中國(guó)作家協(xié)會(huì)主管

舞劇《青衣》劇照 史春陽(yáng) 攝

2025年是舞劇《青衣》創(chuàng)排十周年，我非常榮幸受到南京師范大學(xué)的邀請(qǐng)，在系列文學(xué)藝術(shù)講座“藝文講壇”上分享了我以舞劇的方式對(duì)小說(shuō)進(jìn)行的改編創(chuàng)作。中國(guó)作協(xié)副主席、小說(shuō)《青衣》原著作者畢飛宇也出現(xiàn)在了活動(dòng)現(xiàn)場(chǎng)，并充分肯定了這部劇的改編：“舞劇的部分改編甚至超出了我小說(shuō)原有的文本呈現(xiàn)，創(chuàng)作者把文字帶給她的感受用留白與肢體語(yǔ)匯精準(zhǔn)地表達(dá)了出來(lái)?！?/p>

一

10年前，舞劇《青衣》作為2014年度國(guó)家藝術(shù)基金資助項(xiàng)目、上海國(guó)際藝術(shù)節(jié)“扶持青年藝術(shù)家計(jì)劃”委約作品，由北京舞蹈學(xué)院支持、江蘇演藝集團(tuán)聯(lián)合制作。2015年10月，該劇在國(guó)家大劇院進(jìn)行世界首演。10年間，這部作品受邀走進(jìn)了祖國(guó)大江南北的不少重要?jiǎng)?chǎng)、藝術(shù)節(jié)，還走過(guò)了世界上不少?lài)?guó)家，正是因?yàn)閰⑴c這部舞劇的創(chuàng)作，讓我與文學(xué)改編結(jié)下深厚的情感聯(lián)結(jié)。舞劇《青衣》是“亞彬和她的朋友們”原創(chuàng)系列中根據(jù)文學(xué)作品改編的首部，之后我們又推出了根據(jù)古希臘悲劇《美狄亞》創(chuàng)作的《M-Dao》（2016年英國(guó)國(guó)家芭蕾舞團(tuán)全球女性編舞計(jì)劃委約作品）、根據(jù)易卜生戲劇改編的舞劇《海上夫人》、根據(jù)中國(guó)經(jīng)典文學(xué)名著《西游記》改編的舞劇《西游》以及根據(jù)科幻小說(shuō)《弗蘭肯斯坦》改編的舞劇《天鵝，一個(gè)不同的故事》（2023年瑞士盧塞恩劇院委約創(chuàng)作）。

作為職業(yè)舞者與青年編舞，我一直深耕于舞蹈表演與創(chuàng)作。舞蹈藝術(shù)不僅需要長(zhǎng)年嚴(yán)苛的訓(xùn)練以突破肢體極限，使其成為舞蹈表達(dá)的自如媒介，更是需要精修和積淀文學(xué)涵養(yǎng)，增強(qiáng)創(chuàng)作者、表演者對(duì)作品的理解力，令角色精準(zhǔn)、情感飽滿(mǎn)、思想深刻。

我第一次讀到中篇小說(shuō)《青衣》時(shí)還是北京舞蹈學(xué)院的一名本科生。記得那一天，當(dāng)我的目光落在全篇最后一行文字時(shí)，醬紫色的天空中開(kāi)始飄起了雪花。我從文字中好像遇見(jiàn)了什么人，一股前所未有的感受將我“釘”在宿舍的椅子上，久久未能移動(dòng)。我逐漸意識(shí)到我的手腳冰涼，鼻翼酸楚，身心疼痛，難以名狀。我掙扎著站起來(lái)，抄起練功鞋就奔向了排練場(chǎng)，在那里揮灑汗水，而“那個(gè)人”的輪廓卻始終揮之不去。再一次重讀小說(shuō)，已經(jīng)過(guò)去12年。我受康洪雷導(dǎo)演邀請(qǐng)，出演根據(jù)畢飛宇同名小說(shuō)改編的電視劇《推拿》，飾演金嫣。在劇組，我讀了《推拿》，又捧起《青衣》，“那個(gè)人”的輪廓在閱讀的過(guò)程中變得愈加清晰。“她”從容地從文字世界拖著刺目的紅色長(zhǎng)水袖，向?qū)γ娴奈易邅?lái)，那個(gè)醬紫的天色在我的腦海里又飄起了雪花。我也忽然意識(shí)到，當(dāng)年的那種身心疼痛是我既熟悉又陌生的。對(duì)于疼痛的敏感和隱忍，作為舞者的我有著非常強(qiáng)烈的體悟。我想，我確實(shí)是遇到了一個(gè)出彩的角色、一個(gè)難得的舞劇題材，同時(shí)，也有了一個(gè)強(qiáng)烈的愿望：與“筱燕秋”成為姐妹。我想成為角色與世界的臨界點(diǎn)，將其立體呈現(xiàn)在舞臺(tái)上。文學(xué)作品如同土壤，可以滋生藝術(shù)家有根基的想象，最大程度地調(diào)動(dòng)他們通感和共情的能力。

我被小說(shuō)震撼的同期，畢飛宇老師將這部作品授權(quán)給我改編舞劇。得到授權(quán)的我是愉悅的，改編的過(guò)程卻是自由的、漫長(zhǎng)的、嚴(yán)謹(jǐn)?shù)?、繁重的。我心懷感激完成了舞劇的?chuàng)作，沒(méi)想到，一演就是10年、150場(chǎng)。小說(shuō)《青衣》是畢飛宇最有代表性的作品之一，我希望舞劇《青衣》也能成為當(dāng)代最優(yōu)秀的舞劇之一。

二

舞劇創(chuàng)作通常分為原創(chuàng)故事與改編作品。改編作品大多源自文學(xué)作品，也有根據(jù)戲劇、電影改編的舞劇。但無(wú)論哪種改編，提煉全新視角、飽蘸原著精神、符合改編劇種樣式是改編最具價(jià)值的核心。作為創(chuàng)作者，我可以感受到小說(shuō)《青衣》文本的溫潤(rùn)、描寫(xiě)的細(xì)膩、情感的充沛、人物的飽滿(mǎn)。小說(shuō)女主人公筱燕秋極具克制和張揚(yáng)地呈現(xiàn)了一個(gè)擁有旺盛生命力的矛盾體，這其間的張力巨大，透過(guò)舞蹈的肢體語(yǔ)言特性可以將它展現(xiàn)得淋漓盡致。筱燕秋內(nèi)心的炙熱、孤獨(dú)、敏感、癡迷、銳利、忘我融為一體，她展露出對(duì)自我選擇決絕與不屈的氣質(zhì)。我正是被這樣一位極致的女性所打動(dòng)。

改編工作開(kāi)始，首先要對(duì)小說(shuō)文本進(jìn)行分析，提煉人物角色、故事橋段、情節(jié)，比如筱燕秋、丈夫面瓜、學(xué)生春來(lái)、煙廠(chǎng)老板等事件核心人物的集結(jié)。我們將提煉出的故事橋段、情節(jié)進(jìn)行了符合舞劇敘事的重新構(gòu)建，為觀(guān)眾理解劇情打好基礎(chǔ)。隨著劇情和人物的確立，我與青年編劇莊一和法國(guó)戲劇構(gòu)作海琳娜（兼該劇多媒體設(shè)計(jì)）共同以“戲中戲”“現(xiàn)實(shí)生活”及“潛意識(shí)和超現(xiàn)實(shí)”三條線(xiàn)編織起整個(gè)舞劇的敘事。這個(gè)階段相對(duì)漫長(zhǎng)，占據(jù)該劇三年籌備時(shí)間的近乎三分之二。一部舞劇的演出通常在70至120分鐘里完成，因此要在有限的時(shí)間里展現(xiàn)主人公生命的長(zhǎng)度和濃度，將其他人物作為反射筱燕秋不同棱面的標(biāo)的，映襯出舞劇里時(shí)空交疊下女主人公心境的層次變化。在戲劇構(gòu)作時(shí)，我們打破了傳統(tǒng)民族舞劇的結(jié)構(gòu)方式，為該劇設(shè)立了14個(gè)小場(chǎng)次。演出沒(méi)有中場(chǎng)休息等設(shè)置，從開(kāi)演便一貫到底，如同看電影，場(chǎng)次間的銜接借鑒了視聽(tīng)語(yǔ)言的一些方式。如此，使該劇更加流暢、完整，增強(qiáng)了與現(xiàn)場(chǎng)觀(guān)眾的接受黏合度。

秉承2009年“亞彬和她的朋友們”——“以世界語(yǔ)言講述中國(guó)故事，以中國(guó)元素呈現(xiàn)世界故事”的創(chuàng)作主旨，為使《青衣》擁有最高程度的形式與內(nèi)容的契合，我邀請(qǐng)來(lái)自中國(guó)、法國(guó)、英國(guó)、波蘭、德國(guó)的設(shè)計(jì)師共同打造極簡(jiǎn)并充滿(mǎn)象征意味的舞臺(tái)視覺(jué)，以完成我對(duì)該劇舞臺(tái)美學(xué)訴求的設(shè)想，這樣的風(fēng)格接近于女主人公夢(mèng)想永遠(yuǎn)成為“嫦娥”的通透清冷，也符合角色的純粹氣質(zhì)。極簡(jiǎn)風(fēng)格的舞臺(tái)美學(xué)訴求是基于以本初的狀貌或者形式呈現(xiàn)于觀(guān)者面前的一種表現(xiàn)方式，不對(duì)觀(guān)者意識(shí)產(chǎn)生任何來(lái)自作者、作品的“壓迫性”，而是以一種開(kāi)放的姿態(tài)，形成意象空間，直接建立觀(guān)者與作品間的對(duì)話(huà)，給予觀(guān)者沒(méi)有設(shè)限的想象。以簡(jiǎn)勝繁，賦予了舞劇更強(qiáng)的彈性與縱深。

《青衣》的舞臺(tái)干凈剔透，輔以投影視頻的應(yīng)用和互動(dòng)，助力劇情向前推進(jìn)。劇中，舞臺(tái)置景和道具中運(yùn)用的最重要元素就是鏡面，在最初閱讀文本，思考如何更好地將女主人公的內(nèi)心和她所面對(duì)的困境、掙扎表現(xiàn)出來(lái)時(shí)，我想到了拉康的鏡像階段論——通過(guò)鏡面的自我對(duì)應(yīng)物，自我意識(shí)的出現(xiàn)和異化會(huì)發(fā)生并以此建立在（他者）對(duì)應(yīng)物的認(rèn)同和實(shí)現(xiàn)上。因此，我們將舞臺(tái)設(shè)計(jì)元素有機(jī)地與故事本體進(jìn)行交織，使形式有助于內(nèi)容詮釋。鏡面是人們每天都會(huì)接觸的日常元素，鏡面也會(huì)出現(xiàn)在所有形制的排練場(chǎng)，舞者或演員們通過(guò)鏡面去判斷、糾正自我，是一種外部反射，也是辨識(shí)自我最好的工具。從心理層面來(lái)講，表現(xiàn)精神世界的變化，鏡面成了最好的手段之一。鏡面使舞臺(tái)的空間通過(guò)客觀(guān)反射無(wú)限放大，隨著舞臺(tái)上鏡面的升降、移動(dòng)、分割等動(dòng)態(tài)變化，女主人公的內(nèi)心世界得以外化，同時(shí)，其精神和情感也得到了最好的延展。

在所有設(shè)計(jì)方案確定后，我們開(kāi)始了為期4個(gè)月的下地排練，與青年舞者們一同在排練場(chǎng)嘗試大量動(dòng)作素材，以便找到最符合人物角色、劇情橋段的肢體表達(dá)。其中，該劇結(jié)尾時(shí)的紅色長(zhǎng)水袖獨(dú)舞，我們就編排了3個(gè)月。這段獨(dú)舞在后來(lái)的演出中給很多觀(guān)眾留下深刻記憶。

舞劇《青衣》在10年前首演之際便收獲了諸多好評(píng)，作為主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)中的導(dǎo)演和編舞，我倍感激動(dòng)和欣慰。每次演出，王亞彬是誰(shuí)，對(duì)我自己而言，已經(jīng)不重要了。舞臺(tái)上，隨著劇情一步步推進(jìn)，我與同臺(tái)的青年舞者們一起徜徉在筱燕秋的人生長(zhǎng)河里不言不語(yǔ)，盡情舞蹈。她想哭的時(shí)候，“我”淚水縈繞；她思念的時(shí)候，“我”肝腸寸斷；她孤獨(dú)凄冷的時(shí)候，“我”瑟瑟發(fā)抖。我演出過(guò)多少場(chǎng)，就衰老過(guò)多少次。如同舞劇《青衣》演出場(chǎng)刊上畢飛宇寫(xiě)下的一段話(huà)：“青衣從來(lái)就不是女性、角色或某個(gè)具體的人，她是東方大地上瑰麗的、獨(dú)具魅力的魂。王亞彬抓住了她，并讓她成為了王亞彬自己。”

三

小說(shuō)《青衣》改編舞劇的經(jīng)歷為我積累了非常寶貴的藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)，在近幾年的創(chuàng)作中，我越發(fā)偏愛(ài)文學(xué)作品改編。之后改編創(chuàng)作的舞劇《M-Dao》中，飾演美狄亞的芭蕾舞團(tuán)首席，在堅(jiān)硬的足尖鞋和柔軟的赤腳間演繹了“戀人的恨比戀人的愛(ài)更強(qiáng)烈，他們所造成的創(chuàng)傷是無(wú)法治愈的”；《海上夫人》將艾梨達(dá)置身于舞臺(tái)時(shí)空的切換中，觀(guān)眾跟隨艾梨達(dá)的視線(xiàn)瞥見(jiàn)了她的回憶，并與她一起面對(duì)未來(lái)；《西游》是一次文學(xué)與舞蹈跨藝術(shù)形態(tài)、中法藝術(shù)家跨文化合作并致敬經(jīng)典的國(guó)際創(chuàng)作，傳達(dá)出歷經(jīng)磨難而精神升華的深意；《天鵝，一個(gè)不同的故事》中，舞臺(tái)上的瑪麗·雪萊自夢(mèng)中驚醒，逐一塑造出這部科幻小說(shuō)中的角色，并與自己筆下的“怪物”相擁，與其共鳴，一起探討著道德、責(zé)任與不滅的愛(ài)情。

舞蹈是我與這個(gè)世界最佳的溝通方式，文學(xué)則讓我更加深刻地看待這個(gè)世界。我希望未來(lái)有更多機(jī)會(huì)將優(yōu)秀的文學(xué)作品改編成舞劇，以肢體語(yǔ)言作為臨界點(diǎn)讓更多的經(jīng)典角色走進(jìn)觀(guān)眾的視野。

（作者系一級(jí)演員、青年編導(dǎo)、北京舞協(xié)副主席，供職于北京舞蹈學(xué)院青年舞團(tuán)）