中國作家協(xié)會主管

“2025年春節(jié)期間《哪吒之魔童鬧?！返谋鸩⒎桥既唬驹蛟谟谀倪感蜗蟮膫鹘y(tǒng)文化基因與現(xiàn)代動漫語匯的高度契合?！?/p>

“舞劇《朱鹮》以中國舞蹈之美喚起生命之思、彰顯生態(tài)之道，《天工開物》將明朝科學家宋應星的著作搬上舞臺，展現(xiàn)人與自然和諧相處的先進思想……”

4月12日至13日，在河南鄭州召開的中國文藝評論家協(xié)會2025年理事會暨文藝評論工作會上，“中華文明標識構建與藝術呈現(xiàn)”這一話題引發(fā)文藝理論評論家熱議。他們從藝術理論以及不同藝術門類的實踐出發(fā)，探討以文藝的方式助力構建中華文明標識體系的實踐路徑。

從《廣陵散》《高山流水》等古琴名曲，到《蘭亭序》《清明上河圖》等書畫名篇；從長江、黃河兩條中華民族的母親河，到長城、莫高窟、故宮等地標建筑；從“天人合一”“民為邦本”等信念，到延安精神、紅旗渠精神、改革開放精神和脫貧攻堅精神……中華文明博大精深、源遠流長，在長期演進過程中凝練了眾多文明標識。該如何把握中華文明標識的內(nèi)涵？

中國文藝評論家協(xié)會（以下簡稱“評協(xié)”）副主席兼秘書長徐粵春認為，中華文明標識承載著中華民族的共同記憶，是中華民族情感認同和精神追求的集中體現(xiàn)，也是中華文化區(qū)別于其他文化的獨特標識。在中國評協(xié)理事、中國傳媒大學藝術研究院院長王廷信看來，“不論是長江、黃河這樣的自然符號，還是如長城、故宮這樣的人文符號，都是因為中華民族長期的體驗和意識，才被視為中華文明標識”。

文明的標識可以體現(xiàn)在文明的各個方面，但藝術中的體現(xiàn)最為集中、形象和典型。中國藝術研究院研究員李心峰將中華文明標識分為兩類，一類是文學、戲曲、曲藝等本身就屬于藝術范疇的內(nèi)容，另一類是非藝術范疇的內(nèi)容，如古代標識性的自然科學成果、體現(xiàn)中華民族認知的觀念與思想，以及影響或推進社會歷史進程的人物等。他認為，后者尤為需要當下文藝創(chuàng)作者以豐富多樣、鮮活生動的藝術形式予以呈現(xiàn)和傳播。

縱觀近年來那些廣受好評的文藝作品就會發(fā)現(xiàn)，其中都浸透著中華文明的核心思想，傳遞著“仁義禮智信”等傳統(tǒng)價值觀和社會主義核心價值觀。如舞蹈詩劇《只此青綠》以宋代畫家王希孟的《千里江山圖》為靈感，將中國傳統(tǒng)山水畫的美學意境轉(zhuǎn)化為現(xiàn)代舞臺藝術的美學表達?！吨袊娫~大會》《中國書法大會》《典籍里的中國》等電視文化節(jié)目，以當代文化產(chǎn)品的形式，展現(xiàn)中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的恒久魅力。

“這些事實正說明了中華文明標識的構建始終在傳統(tǒng)基因與現(xiàn)代表達的張力中尋求平衡，是一種通過文化實踐不斷‘再編碼’的動態(tài)體系?！闭憬≡u協(xié)副主席沈勇說。他提出，戲曲正站在這一轉(zhuǎn)化的前沿?！耙栽絼　段业拇笥^園》為例，清麗溫婉的唱腔、溫潤如玉的女小生體現(xiàn)了越劇細膩生活化的表演特色，展示出劇種代表性的音樂與流派唱腔，劇本則打破《紅樓夢》原有框架，以老年寶玉和少年寶玉的對話為表現(xiàn)形式，使經(jīng)典文本成為一面映照當代生活的鏡子。”沈勇介紹。

中國評協(xié)理事、中國作協(xié)網(wǎng)絡文學中心主任何弘則看到了網(wǎng)絡文學在中華文明標識構建中的巨大價值，“從《盤龍》《詭秘之主》等網(wǎng)絡小說在海外廣受追捧，到《瑯琊榜》《甄嬛傳》等網(wǎng)絡文學改編的電視劇在海外熱播，網(wǎng)絡文學借助互聯(lián)網(wǎng)的優(yōu)勢，創(chuàng)新了中華文明標識的傳播方式”。不僅如此，網(wǎng)絡文學也是一些跨國文化交流中的重要內(nèi)容。他介紹，截至目前，在閱文集團海外門戶網(wǎng)站起點國際（WebNovel）上，18至24歲讀者占比達58%。他們通過書評、手繪插畫等方式貢獻內(nèi)容超2億條，形成“中國故事—本土表達—全球傳播”的創(chuàng)新鏈?！耙恍┖Ｍ獾木W(wǎng)絡文學粉絲還自發(fā)組織了研究小組，深入探討中國網(wǎng)絡文學作品中的文化內(nèi)涵。”何弘說。

中華文明標識為藝術創(chuàng)新提供了寶貴的礦藏和源泉，觀察當下火熱的藝術創(chuàng)作，多位與會者都敏銳地提出，要警惕對中華文明標識內(nèi)涵的淺薄化理解和符號化的堆砌濫用。

中國評協(xié)副主席、首都師范大學教授葉培貴提出，“藝術創(chuàng)作者應真正走到歷史縱深處去，知道什么才是原汁原味的，努力呈現(xiàn)出藝術應該有的樣態(tài)”。他以書法為例，認為其不應被窄化為視覺藝術，這樣會導致人們只關心“哪篇寫得好”這樣的技術問題。“事實上，磨墨、執(zhí)筆、用筆和結構、章法布局等，都是中華文化中關于人的德行要求落實到書法領域后的表現(xiàn)，這些更值得深入挖掘。”

沈勇認為，當下的戲曲創(chuàng)作須警惕形式革新的視覺沖擊與內(nèi)容深度消解的風險?！耙吹?，越劇《我的大觀園》雖改編自文學名著《紅樓夢》，但它以‘場’為架構方式，情節(jié)與人物設定遵循的是戲曲獨特的表達，雖然引入影視化敘事節(jié)奏與音樂劇式的音樂渲染，但嚴格遵循了越劇聲腔體系與戲曲的程式化、寫意性與虛擬化表演?！鄙蛴绿貏e強調(diào)，藝術對技術的應用應該適度，“好的技術應該像給名畫配畫框——不搶風頭，只幫觀眾更看得懂畫”。

河北省評協(xié)主席、河北師范大學美學與藝術研究中心主任邢建昌感到，僅在藝術中展示中國元素、中國標識，還不足以向世界訴說中華文明的豐富內(nèi)涵，專業(yè)的藝術評論不能缺席。“《哪吒之魔童鬧海》的爆火，自媒體功不可沒。但部分自媒體感興趣的是拼貼、戲仿哪吒‘我命由我不由天，小爺成魔不成仙’的豪邁格言，往往無暇深掘其中蘊含著的中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化及其制作與傳播的現(xiàn)代性生成機制。”他提出，專業(yè)評論應在貼近文本、細讀文本、闡釋文本的基礎上，提升體現(xiàn)中華文明標識的藝術作品、藝術形象的普遍性內(nèi)涵，以實現(xiàn)中華文明在跨文明傳播中的本源性、敞開性和對話性。