影視劇需彰顯文化品格(關(guān)海山)

　　經(jīng)過近些年的培育和發(fā)展，如果僅從數(shù)量上看，無論是電影還是電視劇，我國都稱得上是生產(chǎn)大國。然而，說到質(zhì)量，往往卻不盡如人意。從宮廷劇、帝王戲、諜戰(zhàn)片、戰(zhàn)爭(zhēng)片、愛情戲、年代戲到穿越劇、情景劇、勵(lì)志片，從無厘頭搞笑到婆媳大戰(zhàn)、夫妻大戰(zhàn)、兄弟大戰(zhàn)、姑嫂大戰(zhàn)、親家大戰(zhàn)……各種類型劇我們幾乎都嘗試了，熱鬧是夠熱鬧的，可留給觀眾更多的卻是疲憊。

　　是導(dǎo)演不好？是演員不好？是資金不到位？還是哪一個(gè)階段的技術(shù)不過關(guān)？都不是：就是缺少文化味兒。

　　商業(yè)化使影視作品為了追求更大的利益，便去竭力迎合部分觀眾庸俗的審美要求或單純的生理要求，把惡搞、戲仿、無厘頭發(fā)揮到了極致，審丑、審怪、審奇成了許多影視作品的常態(tài)追求。有人把如今的影視作品總結(jié)為“三大缺席” ：生活缺席、藝術(shù)缺席、思想缺席。細(xì)想，不無道理。綜觀各電視頻道所播出的電視劇，這些年來，雖然產(chǎn)生了類似于《大宅門》 《解放》 《開國大典》 《闖關(guān)東》 《漢武大帝》 《喬家大院》 《亮劍》 《潛伏》 《北平戰(zhàn)與和》等深受廣大觀眾喜歡的電視劇，但因?yàn)檫^分追求商業(yè)化，還有相當(dāng)一部分是讓觀眾心里邊疙疙瘩瘩的電視�。阂�么粗制濫造，沒有鮮明的主題，讓人看了一頭霧水；要么創(chuàng)作者沒有能力和才華在盡可能深廣的程度上反映當(dāng)前中國的發(fā)展?fàn)顩r，只好生拼硬湊出一些不著邊際的庸俗搞笑片段；要么脫離現(xiàn)實(shí)生活，飛來飛去的都是些不食人間煙火的鬼怪神仙；要么從歷史的深處拽出幾個(gè)人，編幾段牛頭不對(duì)馬嘴甚至是歪曲歷史的故事來……把媚俗當(dāng)成大眾化，把生理快感當(dāng)成美感，把無聊當(dāng)成時(shí)尚，把搞笑當(dāng)成喜劇，由此形成了一種負(fù)面的文化效應(yīng)。

　　影視作品是承載文化責(zé)任、民族價(jià)值的重要載體，因此，影視作品在適當(dāng)追求商業(yè)性和娛樂性的同時(shí)，就有必要增加一些聚焦人性、追問價(jià)值的文化內(nèi)涵，而有了文化內(nèi)涵，影視作品才有可能擁有長(zhǎng)久的生命力。

　　讓影視作品增加文化元素最有效的手段和途徑，莫過于在劇本上下工夫。劇本是影視作品的靈魂，影視作品不僅僅要滿足觀眾休閑、娛樂的需求，更要引導(dǎo)觀眾、滿足觀眾更高層次的精神需求，若偏離了核心價(jià)值、偏離了藝術(shù)審美，自然便會(huì)降低影視作品自身的價(jià)值，這樣的例證在新中國的影視史上屢見不鮮。有人曾說：“謝晉被譽(yù)為新中國最偉大的導(dǎo)演之一，其近10部代表作中，80 %是根據(jù)杰出的文學(xué)作品改編的；張藝謀被譽(yù)為新中國國際影響力最大的導(dǎo)演，他的作品毀譽(yù)參半，但為他贏得巨大聲譽(yù)的幾部電影，全部改編自當(dāng)代重要作家的重要作品；馮小剛被稱為近20年中國最成功的導(dǎo)演，他的身后站著的是一排同時(shí)代的優(yōu)秀作家。三大導(dǎo)演的成功，完全得益于他們有一顆對(duì)文學(xué)的敬畏之心。 ”此言不虛。不僅中國，以美國為例，據(jù)有人統(tǒng)計(jì)，在奧斯卡80多年的歷程中， 80多部獲得金像獎(jiǎng)的最佳影片，有將近一半是根據(jù)小說改編的。

　　故事是骨架，文化是血肉，再漂亮的骨架，如果沒有血肉的支撐，都是沒有生命力的。著名編劇彭三源認(rèn)為：“文化底蘊(yùn)決定著一部影視劇的厚度，但是現(xiàn)在很多的編劇、制片方意識(shí)不到這點(diǎn)，所以它呈現(xiàn)出來的戲劇很淺薄，看似熱鬧，實(shí)則留不下什么東西。歸其原因，在于只注重娛樂，而忽視了承載記憶文化的功能。 ”

　　說到底，文藝是為社會(huì)服務(wù)的。生活是文藝的載體，文藝是生活的表象，投入到有血有肉的現(xiàn)實(shí)生活中，多的是讓我們感動(dòng)、讓我們?yōu)橹畾g呼雀躍的題材，只有創(chuàng)作者時(shí)刻把握住至誠至善的人文情懷，把握住我們的民族精神與時(shí)代精神，把握住我們以社會(huì)主義核心價(jià)值觀為內(nèi)核的價(jià)值觀、道德觀、人生觀，才能夠拍攝出無愧于時(shí)代、無愧于觀眾的影視劇來。