影視作品為何“妖魔”橫行(趙博雅)

　　求同存異·魔幻是皮相，現(xiàn)實是內(nèi)核

　　影視作品為何“妖魔”橫行

　　近兩年，國產(chǎn)影視劇最受關(guān)注的現(xiàn)象莫過于“妖魔”橫行。電視劇《花千骨》以平均收視2.213%的驕人成績，再一次打破了由《古劍奇譚》所引領(lǐng)的仙俠劇的收視紀(jì)錄。而電影《捉妖記》也刷新了內(nèi)地電影市場票房紀(jì)錄。無論是《花千骨》《古劍奇譚》《軒轅劍之天之痕》，還是更早的《仙劍奇?zhèn)b傳》，這些明顯帶有仙俠、妖魔、玄幻、神怪、異志標(biāo)識的影視劇作品以其奇幻的故事、游戲元素的應(yīng)用在網(wǎng)生代群體中具有驚人的號召力。

　　魔幻題材影視作品的集中出現(xiàn)且受到歡迎，并不難理解。這些作品的故事原型脫胎于中國古典文學(xué)作品、傳說、游戲和網(wǎng)絡(luò)小說，在上映之前即擁有大量受眾和所謂的“IP效應(yīng)”。而且，中國自古就有神話志怪的文學(xué)傳統(tǒng)，觀眾接受起來難度不大。尤其被一系列婆媳劇、家庭劇、抗日神劇轟炸后，觀眾急需新鮮的題材和類型。另外，隨著觀眾的低齡化，影視劇制作者也越來越根據(jù)年輕觀眾的口味進(jìn)行生產(chǎn)創(chuàng)作。雖然表面充滿了妖魔鬼怪，但這類作品走的還是《封神演義》《聊齋志異》的路子——借妖魔鬼怪寫人性。魔幻類影視作品在故事背景的設(shè)定上看似逃避現(xiàn)實的沉重，在與現(xiàn)實世界截然不同的世外仙俠、妖魔的世界展開故事，但在主題的處理上，無論是自我救贖的成長類主題設(shè)置，還是跨越族群的仙與人、鬼與人、妖與人的兒女情長的情感表達(dá)，抑或是舍小我，拯救眾生的宏大概念的設(shè)定都以其充滿想象力的情節(jié)設(shè)置和情感處理來揭露人性。魔、妖夸張化和臉譜化的形象處理，直指人內(nèi)心不斷膨脹擴(kuò)張的欲念，而由妖、魔恢復(fù)成人需要的是愛的指引和人性的回歸。無論是妖魔被刻意放大的“惡”的形象，還是神、仙所代表的至高的道德境界，人性的描繪在這些似人非人的形象中都被刻意放大了。在這里，雖是神是仙是妖是魔，但神、仙、妖、魔亦有人性人情，亦有七情六欲，人性的力量足以超越一切，也足以毀滅一切，善惡存在一念間，全在于心。

　　此外，與現(xiàn)實主義題材影視劇作品直面社會現(xiàn)實問題所帶來的心理沉重和社會反思不同，魔幻題材影視劇的故事結(jié)局總是善惡有報，正義戰(zhàn)勝邪惡，真實的情感、信仰的力量最終拯救一切，觀眾在觀看結(jié)束后得以完成其懲惡揚(yáng)善的情緒釋放。因此，好的魔幻類影視作品的內(nèi)核，應(yīng)該是“魔幻+現(xiàn)實”，以魔幻之皮相彰顯現(xiàn)實之精神，其異域氛圍的營造、奇幻冒險情節(jié)的設(shè)定、武俠動作的設(shè)計、各種神秘元素的應(yīng)用都應(yīng)著眼于激發(fā)觀眾的想象力。

　　然而，在現(xiàn)實實踐中，有些創(chuàng)作者卻只關(guān)注顏值，不關(guān)注演技；只關(guān)注特效，不關(guān)注邏輯；只關(guān)注談情說愛，罔顧現(xiàn)實生活，從而使得那個本該成為觀眾理想自我實現(xiàn)的試驗場變成了逃避現(xiàn)實、發(fā)泄情感欲望的自留地。這也是魔幻類作品飽受詬病的地方。因此，一些魔幻題材的影視劇因其粗制濫造的視效制作、漂浮空泛的故事結(jié)構(gòu)、脫離現(xiàn)實的情節(jié)設(shè)計、流于表面的角色表演以及對于原作的肆意篡改被冠以“神劇”“爛片”之名，叫座不叫好，此謂成也蕭何，敗也蕭何。

　　誠然，這樣一些魔幻、仙俠類影視作品以其天生的受眾優(yōu)勢以及特有的類型優(yōu)勢，無論是在前期宣傳上還是在對受眾號召力上都占得先機(jī)，可以取得不俗的收視率及票房成績。那么，當(dāng)這種“竭澤而漁”的生產(chǎn)方式榨干了觀眾對這一類型、題材的影視作品的興趣之后，其又該何去何從？這應(yīng)是創(chuàng)作者認(rèn)真思考的問題。

　　歸根到底，無論是魔幻題材的影視作品，還是現(xiàn)實題材的影視作品，都應(yīng)當(dāng)具備現(xiàn)實主義的人文關(guān)懷。文藝不能在市場經(jīng)濟(jì)大潮中迷失方向。不管收視率有多高，影視劇創(chuàng)作者都應(yīng)當(dāng)具有對于現(xiàn)實主義的清醒認(rèn)識，而不是迷失在趕時髦的大潮中。須知，能夠把器和道結(jié)合好的作品，才是真正的好作品。

　　(趙博雅，作者單位：中南財經(jīng)政法大學(xué))