版權(quán)還是根源(小柯)

　　漫畫 　　徐鵬飛

　　今天大家對(duì)流行音樂的不滿，包括原創(chuàng)力不夠、新歌不好聽、唱歌像作秀、音樂人越來越浮躁，等等，往根子上找原因，都是因?yàn)榘鏅?quán)體系沒有建立起來

　　這是一個(gè)想唱就唱的時(shí)代，參與到音樂事業(yè)中的人多了，聽眾選擇音樂的渠道也大大拓寬了，這對(duì)流行音樂來說都是好事。但是，中國(guó)流行音樂發(fā)展至今的一大缺憾是沒能建立起健康的成長(zhǎng)性的商業(yè)模式，而其根源就在于缺乏健全的版權(quán)體系。

　　版權(quán)保護(hù)是個(gè)老生常談的問題。很多人把版權(quán)保護(hù)理解為一種外部機(jī)制，有則錦上添花，沒有也不致命。殊不知，今天大家對(duì)流行音樂的不滿，包括原創(chuàng)力不夠、新歌不好聽、唱歌像作秀、音樂人越來越浮躁，等等，往根子上找原因，都是因?yàn)榘鏅?quán)體系沒有建立起來，整個(gè)音樂市場(chǎng)的運(yùn)行規(guī)則未能確立和完善。

　　流行音樂的功能之一可能是娛樂，但流行音樂的創(chuàng)作屬于藝術(shù)范疇，不是種莊稼——只要風(fēng)調(diào)雨順，年年播種，年年都有收成，它需要長(zhǎng)時(shí)間的生活積累和藝術(shù)感悟。創(chuàng)作性質(zhì)擺在這兒，就需要一個(gè)好的機(jī)制與環(huán)境作支撐，保證音樂人有時(shí)間去吸收，去創(chuàng)作，去醞釀好東西。一個(gè)月寫10首歌不如幾個(gè)月寫一首賣得多，好作品的廣泛傳播換來較高的版權(quán)收入，這樣才能鼓勵(lì)和催生優(yōu)秀作品。若是整個(gè)版權(quán)的保護(hù)、開發(fā)、利用和交易體系沒有建立起來，音樂產(chǎn)業(yè)循環(huán)從源頭處就有漏洞，那大家就會(huì)一窩蜂地涌進(jìn)來賺快錢，博人三天眼球，賺我?guī)最D飽飯，把音樂創(chuàng)作變成計(jì)件算錢的事兒，好作品自然就難出來了。

　　這些年，我陸續(xù)見到一些有音樂天賦的朋友轉(zhuǎn)行干了別的，就是因?yàn)閷懜璧耐度氘a(chǎn)出不成比例。事實(shí)上，流行音樂的市場(chǎng)是非常大的，比電影要大很多倍。比較一下中國(guó)電影每年的產(chǎn)值和中國(guó)移動(dòng)每年靠音樂獲得的增值效益就知道了。這還不算唱片公司收益，不算卡拉OK場(chǎng)所的收入，不算屢禁不止的盜版。但是沒有版權(quán)交易和保護(hù)體系，音樂所創(chuàng)造的價(jià)值回饋到音樂創(chuàng)作者手里的就很少。當(dāng)前的版權(quán)保護(hù)法以調(diào)和機(jī)制而不是懲罰機(jī)制為主，遇到侵權(quán)行為，音樂人費(fèi)力打官司，勝訴之后獲得的賠償有時(shí)候還不夠付律師費(fèi)的，的的確確是得不償失。有人說，網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，音樂應(yīng)該免費(fèi)。的確，網(wǎng)絡(luò)時(shí)代，很多產(chǎn)業(yè)都在朝越來越方便、越來越便宜的方向發(fā)展，當(dāng)音樂最后到達(dá)消費(fèi)者手里，到達(dá)普通聽眾的耳朵里時(shí)，是應(yīng)該免費(fèi)；但憑借音樂來獲取點(diǎn)擊率、收視率，贏得了大量客戶和大量廣告收入的那些中間環(huán)節(jié)，那些電臺(tái)、電視臺(tái)、網(wǎng)站等商家和機(jī)構(gòu)，它們就必須付費(fèi)。否則，以音樂為媒介的惠及大眾過程，反過來都成了對(duì)音樂人的掠奪過程。

　　普通孩子為音樂奮斗的故事每天都在發(fā)生，中國(guó)的流行音樂人才及其創(chuàng)作潛力其實(shí)非常巨大。我常對(duì)身邊有志于音樂創(chuàng)作的年輕人說，要做音樂這行，先“扒”1000首歌，邊聽邊把這1000首歌的譜子寫出來，把每個(gè)聲部每個(gè)音符都寫出來，這是必須要下的功夫。Lady Gaga在全世界出名之前，也有長(zhǎng)達(dá)數(shù)年的時(shí)間在給別人寫歌、做伴唱。不先沉下去是不會(huì)往上走的，任何行業(yè)都一樣。問題是，現(xiàn)在這些年輕創(chuàng)作人的同齡人都在忙著選秀、出名、賺錢，潛意識(shí)里他也會(huì)有“萬一中了呢，萬一成名了呢”的想法。于是，寫歌的時(shí)候不再問自己想寫什么，而是問時(shí)下需要什么，什么火，就一陣風(fēng)地寫什么；在一起比的也不是誰寫的歌能打動(dòng)人，用什么樣的手法來描述什么樣的感情，而是點(diǎn)擊率和粉絲。年輕歌手也是這樣。第一年堅(jiān)決不去選秀，甚至不屑去選秀，要做真正的音樂，第二年、第三年不得不去參加選秀，到后來，不得不認(rèn)為選秀是對(duì)的。其中的幸運(yùn)者自選秀脫穎而出，事業(yè)起步了，正是潛心創(chuàng)作、精心打造的時(shí)候，一句“走吧，演出去”，就又沉不下來了。

　　當(dāng)然，我不反對(duì)選秀。起碼對(duì)大眾來說，選秀豐富了熒屏，對(duì)音樂來說，選秀也促使更多人站到臺(tái)前。但臺(tái)前站多了，沒有幕后，就很糟糕。如果把音樂比作一個(gè)人的話，創(chuàng)作是心臟，而歌手是最具表現(xiàn)力的細(xì)胞，是音樂長(zhǎng)出來的樣子�，F(xiàn)在經(jīng)由選秀，造了一堆細(xì)胞，而因?yàn)槿狈Π鏅?quán)保障機(jī)制，心臟的造血功能不足，這些細(xì)胞怎么存活？

　　目睹由版權(quán)問題引發(fā)的這一系列浮躁現(xiàn)象，并不意味著我對(duì)當(dāng)下中國(guó)流行音樂的悲觀。理性地看，這是流行音樂成長(zhǎng)之路上的一個(gè)發(fā)展階段，理順音樂行業(yè)的體制機(jī)制需要共同努力，更需要耐心。說到底，流行音樂是音樂發(fā)展到現(xiàn)在符合社會(huì)節(jié)奏的、符合當(dāng)下屬性的一種藝術(shù)樣式，是離我們最近的音樂。莫扎特的音樂在他那個(gè)年代就是流行音樂。好的流行音樂是好的音樂創(chuàng)作環(huán)境的產(chǎn)物，也能夠而且必須經(jīng)得起時(shí)空的沉淀。當(dāng)下一個(gè)不好的現(xiàn)象是愛貼標(biāo)簽：你是“商業(yè)”的，那就不考慮“藝術(shù)”了，專注“娛樂”吧；你是“流行”的，那就不考慮“長(zhǎng)久”了，“走紅”更重要。這些無端的歸類不僅沒有意義，而且會(huì)作為堂而皇之的說辭，遮蔽掉很多東西。音樂就是音樂。既然選擇在眾人面前演唱，多少總得有營(yíng)養(yǎng)有意義，能喚起觀眾心中潛在的正面的能量，而不是你方唱罷我登場(chǎng)的鬧劇和茶余飯后的笑料。有人說，當(dāng)下的音樂市場(chǎng)和電視選秀放大了流行音樂的娛樂屬性。那么，究竟什么是娛樂？娛樂應(yīng)是讓你歡喜讓你憂，是喚醒良知，是使人的精神層面不斷得到提升。這是娛樂的正途，也是流行音樂的魅力。

　　(本報(bào)記者 胡妍妍采訪整理)