穆欣欣《鏡海魂》：感人的力量從何而來(李觀鼎)

　　或許是太久未曾遇見好劇本的緣故吧，我初讀澳門作家穆欣欣新編歷史京劇《鏡�；辍穭”緯r，頓覺眼前一亮，沉浸于難得的審美愉悅之中。這部戲劇佳作，確乎是海德格爾所說的那種“關(guān)注存在之歷史”的“思與詩的對話”。

　　長期以來，沈志亮作為澳門近代史上的抗暴義士形象在民間廣為流傳。《澳門百科全書》稱：沈志亮又名沈亞米，廣東香山下恭都龍?zhí)锎濠v今屬澳門﹚人。鴉片戰(zhàn)爭后，因不滿葡人擴(kuò)占澳門界址并以修路為名挖掘村民祖墳，與郭金棠等六位村民合謀，于1849年8月將總督亞馬留刺殺在澳門蓮峰廟旁。后為保護(hù)同伴，主動自首，終被清政府殺害于香山縣前山，《鏡�；辍芳慈〔挠谶@一史實。但該劇最值得稱道的，并不在于歷史的復(fù)述或再現(xiàn)，而在于通過藝術(shù)處理，將主人公置于歷史與哲學(xué)的悲劇境遇中，并由此探尋澳門之“魂”的精義，建構(gòu)起劇作鮮明的精神品格。

　　一切歷史都是今人眼中的歷史，都是當(dāng)下對過去的回望。《鏡�；辍纷髡咴诨赝�“沈志亮刺殺亞馬勒(亞馬留)”這一歷史事件時，一方面對沈志亮反抗殖民者暴行的義舉施以濃墨重彩，以張揚龍?zhí)锎迕褡叱龊诎祲浩�，追求自由生活的�?qiáng)烈愿望；一方面又對義士的就義過程細(xì)致鋪陳，以昭示這種愿望在事實上遭到挫敗的悲壯結(jié)局。兩相映照，張力彌漫，一體渾成，深刻而生動地表現(xiàn)了恩格斯所說的“歷史的必然要求與這個要求的實際上不可能實現(xiàn)之間的悲劇性沖突”。

　　《鏡海魂》以劇中主人公的親身經(jīng)歷告訴人們：沈志亮之死不是偶然的，生命個體追求幸福、守護(hù)家園、捍衛(wèi)人的倫理尊嚴(yán)的斗爭，離開了強(qiáng)大祖國的支撐，其理想和希望終將被殘酷的社會現(xiàn)實所吞沒�！剁R�；辍穼︻}材和主題的深度開掘，讓人有理由相信，作為澳門之“魂”體現(xiàn)的崇高精神之價值核心，“愛國愛澳”決非一個“口號”，它積淀著無數(shù)澳門人的努力和犧牲，是偉大而艱難的澳門歷史文化的自然引伸。

　　戲劇文本不僅是對于社會人生帶著傾向性的“歷史評價”，而且是依照某種美學(xué)原則的“審美評價”。穆欣欣對表現(xiàn)對象的審美把握，創(chuàng)造性地運用中國古典戲劇結(jié)構(gòu)美學(xué)原則，將自己的感情意緒納入劇中人物、情節(jié)、場面，從而升華了史實，顯示出藝術(shù)結(jié)構(gòu)的特有力量。

　　中國古典戲劇理論中，戲劇結(jié)構(gòu)是首要問題。李漁在《閑情偶寄》里，就提出了“結(jié)構(gòu)第一”的主張，并將這一美學(xué)觀點具體化為“立主腦”、“減頭緒”、“密針線”等結(jié)構(gòu)原則。所謂“立主腦”，即戲劇創(chuàng)作要建立起“一人一事”的藝術(shù)結(jié)構(gòu)。《鏡�；辍肥冀K將沈志亮作為中心人物展開矛盾沖突。值得注意的是，沈志亮居于全劇中心，卻沒有高高在上，凌駕一切。為了寫好這“一人”，作者選取了仰視、平視和俯視等多種視角，通過多維度的觀照，將藝術(shù)典型立體化、生活化。

　　《鏡�；辍穼憽耙皇隆�，敘述集中于“刺殺亞馬勒”這一核心事件，以此作為樞紐，組織串聯(lián)劇情。如劇中兩次“醉龍之舞”的鋪排，一次歡樂喜慶，一次悲憤壯烈，呼應(yīng)著龍?zhí)锎逶凇按潭健鼻昂蟮纳鐣�景象，兩相對比，具有震撼人心的力量。作者搭建起情�?jié)動作的堅實架構(gòu)，分清了主次人物以及各自的“戲份”，整個故事循序漸進(jìn)地鋪陳，主題也隨之顯露。

　　作者在為劇作“立主腦”的同時，還注意“減頭緒”，務(wù)求精減那些多余的部分，給主要故事情節(jié)的展開留下充裕的舞臺時空。劇作剪材還運用現(xiàn)代手法，如運用電影蒙太奇的手法，通過幾個“鏡頭”的組接，展現(xiàn)尖銳沖突的過程。

　　《鏡海魂》在呈現(xiàn)其悲劇性主題時，給人一種鮮明的整體感，這也是作者成功運用“密針線”的結(jié)構(gòu)美學(xué)原則的結(jié)果。劇中不但情節(jié)動作的穿插、鋪排和進(jìn)展設(shè)計得嚴(yán)謹(jǐn)細(xì)密，恰到好處，就連細(xì)節(jié)和道具也處理得絲絲入扣�！霸O(shè)伏”既機(jī)智巧妙，“照應(yīng)”更順理成章，于“無一人無著落，無一物無去處”的演繹中，建立起戲劇文本整體的自在性藝術(shù)結(jié)構(gòu)。

　　《鏡�；辍芳热灰跃﹦�為表現(xiàn)形式，那么文本就須姓“京”，也就是說，其內(nèi)容敘事和抒情方式得受京劇藝術(shù)法則的規(guī)范，并由此呈現(xiàn)劇種的審美特征。京劇作為中國一種古老傳統(tǒng)戲劇，向以唱、念、做、打及其有機(jī)結(jié)合為主要藝術(shù)手段，《鏡�；辍肺谋緦Υ吮憩F(xiàn)出深度的理解和嫻熟的把握，為導(dǎo)演和演員通過劇中人物的唱、念、做、打展開情節(jié)、塑造形象、呈現(xiàn)環(huán)境，提供了厚實基礎(chǔ)和充分可能性。按照京劇表演藝術(shù)的要求， 一出戲的角色安排，必須包括“生”、“旦”、“凈”、“丑”幾大行當(dāng)。齊整全乎的行當(dāng)，恰切地對應(yīng)著人物的身份、性格和劇情需要，要文有文，要武有武，剛?cè)嵯酀?jì)，美丑互見，顯現(xiàn)出一種豐富的多樣統(tǒng)一之美。如果說，《鏡�；辍烦�、念、做、打的文本呈現(xiàn)，為藝術(shù)家們的舞臺表演創(chuàng)造了“無聲不歌，無動不舞”的條件，那么，這些要素在劇中有機(jī)統(tǒng)一起來，并化為“戲份”分配到行當(dāng)齊備的各種角色身上，人物的聲情動作也就都有了濃郁的“京”味兒。盡管《鏡�；辍酚玫氖前拈T題材，稱之為地道的“京劇”，卻是毫不為過的。

　　《鏡�；辍凡粌H姓“京”，而且姓“澳”，是首創(chuàng)的“澳門京劇”。劇作成功的根本原因，乃在其通過對澳門史實的提煉、加工和改造，演繹出一個可歌可泣的澳門故事，張揚了澳門之“魂”，即澳門人追求幸福生活、守護(hù)家園，并為此勇于承擔(dān)和頑強(qiáng)斗爭的祟高精神。而在這一過程中，作者吸納了澳門元素，成為深化主題、豐富情節(jié)、映現(xiàn)人物的光色。其中，有的作為背景呈現(xiàn)，如童謠“凼凼轉(zhuǎn)”的二度歌吟，于前烘托起龍?zhí)锎迕駥�和平幸福的淳樸向往，于后則反襯出主人公為這種追求而走向死亡的無限悲憤；有的作為象征喻示，如龍?zhí)锎暹叺拇箝艠浜蜔o縫紗幕上“盛開”的金色蓮花，前者展示著澳門本土質(zhì)樸、寬厚、穩(wěn)重的民風(fēng)，后者則閃耀著澳門人純潔、高尚、堅貞的個性；有的作為澳門歷史的回望，如蓮峰廟“一角”和大三巴牌坊，一處在龍?zhí)锎逶馔刻繒r，令人聯(lián)想起林則徐親臨澳門宣示主權(quán)的威嚴(yán)，一處則以數(shù)百年的中西文化交融，顯示殖民暴行的非正義；有的更直接進(jìn)入故事，成為劇情發(fā)展的重要環(huán)節(jié)，如圣安多尼教堂和北嶺炮臺，它們分別震響的鐘聲和炮火，從不同角度和不同程度上發(fā)出了正義的呼喊。值得一提的，是這些景觀物象并非生貼硬套在情節(jié)上，而是做到了有機(jī)的融合，惟其如此，劇作才有了濃厚的“澳門性”和“澳門味”，并給觀眾以鄉(xiāng)土的親切感和歷史的厚重感。