在審美與笑聲中接受正能量(楊愛君)

　　編者薦語

　　革命題材影視劇一直是我國影視劇市場的重要組成部分，近兩年來，雖然產(chǎn)量巨大，但大多來去匆匆，難以給觀眾留下深刻的印象。一些創(chuàng)作者誤認(rèn)為是該題材的“正”影響了收視率，于是“手撕鬼子”“箭射飛機(jī)”等各種惡搞、戲說橋段頻頻出現(xiàn)，反而招來了一片罵聲。然而，今年元旦檔期，一部由徐克導(dǎo)演的《智取威虎山》卻在各種觀望與擔(dān)憂下，攬得超8億元的票房，且業(yè)內(nèi)外都收獲了好口碑。我們不得不思考，面對當(dāng)下的年輕觀眾，革命題材影視劇該怎樣拍？

　　正是華燈初上時(shí)，一個(gè)名為“影視教師”的微信群里熱鬧一片，這熱鬧源于院線正在上映的電影《智取威虎山》，微信群里飛快跳躍著一行又一行對《智取威虎山》熱烈的贊譽(yù)之詞。很少有一部院線電影被大學(xué)影視專業(yè)一線教學(xué)團(tuán)隊(duì)集體認(rèn)可！我就是帶著微信群里對這部電影的集體贊譽(yù)走進(jìn)電影院的。

　　《智取威虎山》是一部典型的紅色電影，到現(xiàn)在為止，其票房已經(jīng)突破8億元，這個(gè)數(shù)字打破了徐克導(dǎo)演所有電影的票房紀(jì)錄，這個(gè)數(shù)字同樣意味著有很多觀眾心甘情愿融入紅色題材的傳遞。以往紅色電影給人的感覺大多是說教。帶有說教色彩的紅色電影傳遞的紅色信息并沒有給觀眾留下太深刻的印象，反而電影《智取威虎山》傳遞給我們的信息是具有震撼性的：那就是我們從心底里會想如果祖國需要，我就該像楊子榮那樣去報(bào)效祖國。

　　在電影史上紅色電影有很多部，老電影如《小兵張嘎》《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》等，還有前幾年集合了眾多影星全力打造的《建國大業(yè)》和《建黨偉業(yè)》。這中間也有一部分電影讓我們能體會到愛國情緒在激昂，但是達(dá)不到靈魂融合的程度。那么電影《智取威虎山》是怎么做到把一種信息的傳遞變成了靈魂的融合呢？

　　相比那些所謂“迎合觀眾口味”的奇葩影視劇，電影《智取威虎山》沒有“手撕鬼子”的胡編亂造，沒有“紅色人物大多時(shí)間在談戀愛”的喧賓奪主，保留了人們耳熟能詳?shù)墓适轮骶�和情節(jié)，它是嚴(yán)肅的，充滿正能量的，也是普通觀眾在心理上能夠認(rèn)同的。

　　而在情節(jié)的串聯(lián)與表達(dá)上，一個(gè)具有西方文化背景的香港導(dǎo)演對于做紅色電影有著自己不同的理解。徐克說：要把《智取威虎山》當(dāng)游戲“通關(guān)打怪”那樣拍，將楊子榮的臥底之旅稱為“打關(guān)”。第一個(gè)關(guān)卡，是楊子榮要說服隊(duì)友。第二個(gè)關(guān)卡楊子榮要突破自然界的很多困難。那第三個(gè)關(guān)卡就是上了威虎山，怎么讓座山雕還有他的爪牙們相信他。最后一個(gè)關(guān)卡就是生死關(guān)頭。以游戲的心理去拍一部紅色電影就是徐克和其他拍紅色電影的導(dǎo)演不一樣的理念。

　　這種理念其實(shí)是源于藝術(shù)起源的學(xué)說之一的“游戲說”�！坝螒蛘f”的代表人物席勒認(rèn)為，游戲其實(shí)是一種審美活動，在審美游戲中，人只追求自由、享受自由�！皩Υ�現(xiàn)實(shí)性不關(guān)心，并對外觀發(fā)生興趣，這是人性的真正擴(kuò)大，并且是走向文化的一個(gè)決定性的步驟�！蓖ㄟ^席勒的話我們就能了解徐克，徐克實(shí)際上是分三個(gè)步驟將電影《智取威虎山》的紅色信息和普通觀眾的心靈完美地融合在一起。

　　第一步就是要為觀眾打造出雪山、大雪覆蓋下的白樺林的美感，讓坐在電影院里的觀眾從外觀到心理完全融入冰山雪景中，為紅色信息的融入打好堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)；第二步就是做人性的擴(kuò)展。他親自畫小栓子的畫像作為電影中的道具，表達(dá)了他對小栓子這個(gè)人物的人性寄托。所有的人都無私、細(xì)致入微地照顧小栓子，高波還為他獻(xiàn)出了生命，楊子榮最后還為小栓子找回了媽媽。這就是人性的擴(kuò)展，而且是所有極普通的觀眾都能理解的人性，都能為之感動的人性，都能為之落淚的人性。到此徐克已經(jīng)從外觀的審美表達(dá)進(jìn)入了觀眾的內(nèi)心，使觀眾移情于電影中小栓子的命運(yùn)；第三步就是關(guān)于主人公楊子榮的塑造。徐克成功地運(yùn)用打虎上山這一細(xì)節(jié)，把細(xì)節(jié)拍攝得逼真。實(shí)際上打虎上山目的在于塑造楊子榮的“上山打虎”。一只真老虎在楊子榮上威虎山時(shí)被除掉，那么在威虎山上的另外一只老虎——座山雕也會被楊子榮除掉，這就完成了從“打虎上山”到“上山打虎”的完美轉(zhuǎn)換。至此以一種“游戲”理念而拍攝的電影最后走向文化，即走向文化的最基本的情感因素——愛國。

　　一部紅色電影被徐克賦予了新的理念和精湛的電影藝術(shù)創(chuàng)作技巧，這讓我們會聯(lián)想到電影從業(yè)人員一直在熱議的主旋律影視劇到底如何進(jìn)行創(chuàng)作的問題。在這方面，剛剛播映的電視連續(xù)劇《二炮手》也進(jìn)行了有益的嘗試。導(dǎo)演康洪雷的理念其實(shí)和徐克是一樣的，就是把電視劇做得漂漂亮亮的讓觀眾融入其中，他采用的手段是用喜劇的藝術(shù)風(fēng)格包裝正劇，以往電視劇的主人公是最難塑造的，就是因?yàn)橹魅斯�的正，而《二炮手》的主人公本身就是一個(gè)喜劇元素，使得觀眾在一片笑聲中接受了滿滿的正能量。

　　實(shí)際上，從眾多的觀影體驗(yàn)來看，拍好紅色電影其實(shí)就是要講究影視劇的創(chuàng)作技巧，講究影視劇的影像表達(dá)，講究影視劇的節(jié)奏把握。《智取威虎山》開篇以年輕一代對京劇《智取威虎山》的迷戀開始，又出人意料地以這個(gè)年輕人是劇中人小栓子的孫子為結(jié)局，結(jié)構(gòu)安排妥帖，表面上看是一個(gè)再普通不過的安排，實(shí)際上是導(dǎo)演風(fēng)格成熟的一個(gè)確切表現(xiàn)。也就是說，面對當(dāng)下觀眾的審美趣味，革命題材影視劇一定要創(chuàng)作出一個(gè)渾然天成的故事，拍攝出美輪美奐的畫面，讓美感一直追隨著觀眾，那么，我們要傳遞的愛國情懷自然會得到最大限度的融合。