情思深邃 詩(shī)意廣闊——讀謝克強(qiáng)《藝術(shù)之光》(張同吾)

　　就詩(shī)的本質(zhì)而言，它是心靈的音樂(lè)和情緒的舞蹈，因?yàn)椤霸?shī)是情緒的藝術(shù)凝聚，正如形體是舞蹈的語(yǔ)言，色彩是繪畫的語(yǔ)言，音響是音樂(lè)的語(yǔ)言，造型是建筑的語(yǔ)言，那么詩(shī)歌是讓語(yǔ)言表現(xiàn)情緒，讓情緒熔鑄語(yǔ)言。同時(shí)，詩(shī)也像舞蹈、繪畫、音樂(lè)和建筑一樣，是富有強(qiáng)烈主觀色彩的藝術(shù)，創(chuàng)作詩(shī)的過(guò)程就是從主觀出發(fā)去發(fā)現(xiàn)真善美和表現(xiàn)真善美的過(guò)程。情感和情緒，都是抽象的具體和具體的抽象，猶如流星一閃、曇花一現(xiàn)、露珠一滴、醉月一灣；猶如蒼山飛雪、江濤拍岸、春風(fēng)化雨、夏夜驚雷，就在一瞬間，卻能靈妙地捕捉到自己的感覺(jué)和感悟，不是直觀地描繪，而是以意象符號(hào)序列來(lái)表現(xiàn)，這便是詩(shī)的誕生”。詩(shī)人謝克強(qiáng)深諳其理，他最近創(chuàng)作的詩(shī)集《藝術(shù)之光》，便是以詩(shī)性眼光解讀中國(guó)詩(shī)人、中國(guó)繪畫、中國(guó)音樂(lè)、中國(guó)舞蹈和世界名畫共有的詩(shī)性品格。

　　在中國(guó)詩(shī)史上，有許多因詩(shī)藝精湛、成就卓著而彪炳千秋的詩(shī)人，他們以各自的經(jīng)典之作，深刻地影響了世代中國(guó)人的審美情緒和文化性格。屈原、陶潛、謝靈運(yùn)、陳子昂、李白、杜甫、白居易、李商隱、柳宗元以及蘇軾、辛棄疾、陸游、李清照等，都有不同的人生命運(yùn)、不同的性格氣質(zhì)和不同的藝術(shù)風(fēng)格。謝克強(qiáng)從他們的代表作中窺見其人格精神和詩(shī)歌風(fēng)采。他的深刻之處是在他們風(fēng)格各異的詩(shī)歌作品中，發(fā)現(xiàn)共有的人性的光彩和自由的靈魂。那位寄情山水的謝靈運(yùn)，能從“一縷草尖的微風(fēng)”和“一片出岫的云”中，尋找到心靈的田園；那位遠(yuǎn)避官場(chǎng)傾軋城市喧囂的陶淵明，“坐在自己設(shè)計(jì)的意境里/賞菊采菊之后  便尋覓/清新淡雅的詩(shī)意”；李白既有“揮劍指天問(wèn)地”的豪邁，又能感知從月光里溢出的“人間多少離愁”；在白居易的詩(shī)境中，既有歌女的憂傷又有賣炭翁的悲涼；在李商隱的情懷里，有多少琴弦幽幽、雨打西窗、登樓遠(yuǎn)眺、春蠶吐絲的蒼涼；杜牧從青樓沉醉中醒來(lái)，看到“煙雨樓臺(tái)之外/千里紅塵  笙歌依舊”，眼望“二十四橋沉沉月光之水”，遙想“吹簫人與誰(shuí)低訴”。還有李清照的凄婉、李后主的悲涼、還有蘇軾、陸游、辛棄疾的豪壯，在他們忠心報(bào)國(guó)壯志未酬的感嘆中，灼放出人格力量和人性光芒，都在不同程度和不同側(cè)面表現(xiàn)出他們不拘種種理念的圈囿，而有個(gè)性的張揚(yáng)。20世紀(jì)的文化先軀嚴(yán)復(fù)曾站在中西文化交融的巔峰之上，登高俯瞰中西文化的根本差異，在于中國(guó)的“歷古圣賢”都畏懼自由，他說(shuō)，“中國(guó)最重三綱，而西人首明平等；中國(guó)親親，而西人尚賢；中國(guó)以孝治天下，西人以公治天下；中國(guó)尊主，而西人隆民”。而我國(guó)古代詩(shī)人們都是人天交戰(zhàn)的盜火者，點(diǎn)燃起自由的火炬，燭照人間的幽冥。

　　如果說(shuō)這些杰出的詩(shī)人和他們的經(jīng)典之作是一種精神，是一種境界，是一種情韻，可堪稱是迷人情采自由魂，那么在謝克強(qiáng)心中，優(yōu)秀的舞蹈、音樂(lè)和繪畫具有同樣的品屬。他讀賈作光的《牧馬舞》，就感到了馬的奔騰“鬧沸天高地闊的草原”，“隨著血液舞動(dòng)的腳步/流動(dòng)一種語(yǔ)言”；在白淑湘的《天鵝之死》中，他不只看到“優(yōu)美的曲線/折射陽(yáng)光的親昵/搖曳美的詩(shī)行”，而且感到那是“尋求美、寧?kù)o和自由/而它潔凈的精神/是不是一種秘不可宣的神諭/告訴我：離美愈近/離危險(xiǎn)也就不遠(yuǎn)”，這是何等深刻的生命哲學(xué)。他繼而發(fā)出這樣的詠嘆：“一只天鵝死了/死在水清草綠的地方/這世間靈物呵/將生命力與愛獻(xiàn)給憂傷/也用血和淚/把警示寫在天上”。這是生命意識(shí)的升騰，體現(xiàn)了悲劇美的崇高感。黃豆豆的《醉鼓》，聲聲激揚(yáng)成一種音樂(lè)，雄闊的節(jié)拍可以“穿越肉體和靈魂”，“是什么使你醉得酣暢淋漓/踉踉蹌蹌中/生命的繁冗被你一一刪除/只留一種精神”，那便是擺脫世俗羈絆的自由之魂。還有陳愛蓮的《蛇舞》、趙青的《荷花舞》、楊麗萍的《火》《雨絲》《雀之靈》《兩棵樹》都是美麗的生命之歌。把視覺(jué)轉(zhuǎn)換為聽覺(jué)，便有琵琶獨(dú)奏《十面埋伏》、小提琴獨(dú)奏《梁�！贰⒐殴~獨(dú)奏《高山流水》、二胡獨(dú)奏《二泉映月》、管子獨(dú)奏《陽(yáng)光三疊》、笛子獨(dú)奏《梅花三弄》、笛子獨(dú)奏《雨打芭蕉》和民樂(lè)合奏《春江花月夜》，或高亢、或柔婉、或纏綿、或?qū)庫(kù)o，就像“舉一杯千年的陳釀/詩(shī)意的杯子碰得酣暢淋漓/我將所有的饋贈(zèng)/都浸在酒里”；就像悄悄“拉長(zhǎng)誰(shuí)的相思”，是誰(shuí)用凄婉的弦聲，“流進(jìn)一曲生命的/悲愴”，詩(shī)人便能在“月光里看見一位盲者/用一把瘦削的胡琴/支撐人生”，于是人性之光就在生命的音響中灼放。同樣，王冕筆下的墨梅、鄭板橋筆下的竹，徐悲鴻的《奔馬》、潘天壽的《鷹石》、張大千的《墨荷》都是中國(guó)文化的具象，都是卓然而立的人格精神，都是在“詮釋意志和力量”。這種意志和力量是可以超越時(shí)間與國(guó)度的，羅丹的《思想者》、畢加索的《和平鴿》、莫奈的《睡蓮》、米勒的《拾穗者》《牧羊女》、達(dá)·芬奇的《蒙娜麗莎》、弗美爾的《讀信的少女》、列賓的《伏爾加河上的纖夫》等等，都是愛與美的化身，具有永恒的魅力。

　　謝克強(qiáng)是我國(guó)詩(shī)壇上有廣泛影響的詩(shī)人，有近50年的創(chuàng)作歷程，他的許多作品都有濃厚的生活氣息和強(qiáng)烈的抒情性。這部《藝術(shù)之光》較之以往的創(chuàng)作風(fēng)格有所嬗變，意象璀燦、情思深邃且又跳脫空靈，有廣闊的詩(shī)意空間，任讀者想象馳騁，又含蘊(yùn)哲理，令人思之悟之，余味無(wú)窮。