復(fù)排傳統(tǒng)戲?yàn)楹谓泻貌唤凶?南昊)

　　縱觀20世紀(jì)上半葉的舞臺(tái)演出史，京劇作為國(guó)劇，其舞臺(tái)演出劇目之豐、之盛，是頻見于史料的。除了一部分當(dāng)時(shí)藝術(shù)家創(chuàng)排的私房戲、連臺(tái)戲等新編劇目，京劇舞臺(tái)上演出的大多是經(jīng)過幾代演員傳承下來的傳統(tǒng)戲，這其中有不少劇目早在四大徽班時(shí)期就已創(chuàng)排上演，幾乎是與京劇同生的。在新中國(guó)成立后，由于意識(shí)形態(tài)等原因，特別是戲曲改革運(yùn)動(dòng)的“清洗”，京劇有一部分傳統(tǒng)劇目遭到禁演或限演，還有一些劇目為了能繼續(xù)在舞臺(tái)上存活，不得不進(jìn)行相當(dāng)幅度的改動(dòng)。上世紀(jì)七八十年代后，演員的斷檔與市場(chǎng)的萎縮，使得京劇傳統(tǒng)劇目的流失變得更加嚴(yán)重。這種流失既表現(xiàn)為演出劇目的銳減，也體現(xiàn)在教學(xué)劇目的貧乏上。

　　進(jìn)入新世紀(jì)后，隨著文化大繁榮局面的出現(xiàn)，特別是傳統(tǒng)文化的逐步復(fù)蘇，京劇演出市場(chǎng)出現(xiàn)了一些回暖跡象，越來越多的人開始把目光轉(zhuǎn)移到以京劇、昆曲為代表的民族舞臺(tái)表演藝術(shù)上來。一些80后、90后開始走進(jìn)劇場(chǎng)，愛上京劇，為民族傳統(tǒng)戲劇的生存與發(fā)展注入了新的生命力。老觀眾群體見過京劇的繁華，自然是希望能有更多好戲上演。新觀眾群體中，很多人并沒有經(jīng)歷過京劇的鼎盛時(shí)期，當(dāng)他們對(duì)京劇藝術(shù)有更加深入全面的了解，對(duì)京劇歷史有細(xì)致詳盡的認(rèn)識(shí)之后，一種歷史與現(xiàn)實(shí)的矛盾使得他們對(duì)京劇傳統(tǒng)劇目的復(fù)排上演產(chǎn)生了更多訴求。常有許多京劇觀眾通過各種方式，表達(dá)出對(duì)京劇舞臺(tái)劇目匱乏的不滿，許多人認(rèn)為，國(guó)家級(jí)大院團(tuán)平日只演《龍鳳呈祥》《紅鬃烈馬》《四郎探母》《鎖麟囊》等這些反復(fù)出演的劇目，而京劇有那么多傳統(tǒng)劇目可以恢復(fù)排演。隨著網(wǎng)絡(luò)輿論的快速發(fā)展，這種意見變得更為普遍與頻繁。界內(nèi)的許多專家學(xué)者，也為恢復(fù)京劇傳統(tǒng)劇目奔走呼吁。

　　在這些呼聲的鼓舞下，一些京劇演員開始復(fù)排不常上演的傳統(tǒng)戲，甚至是一些經(jīng)年不見于舞臺(tái)的冷門戲，應(yīng)該說這些述古之作在藝術(shù)上大都取得了不小的成績(jī)。天津京劇院的青年余派老生演員凌珂，近年以原聲京劇坊的形式使得一些瀕臨失傳的譚余派經(jīng)典老戲重現(xiàn)舞臺(tái)，并且他力求原聲，不帶“小蜜蜂”。2013年元月23日24日，在國(guó)家大劇院小劇場(chǎng)舉辦了為期兩天的個(gè)人專場(chǎng)。其中頭一天的戲碼是《別母亂箭》《法場(chǎng)換子》文武雙出。演出消息一經(jīng)傳出，即在界內(nèi)外引起了不小的轟動(dòng)。熟悉京劇史的人都知道，《別母亂箭》是一出非常名貴的昆腔老生戲，是京劇老生大師譚鑫培、余叔巖的代表作，武生宗師楊小樓也以此劇享譽(yù)劇壇，并留下了珍貴的舞臺(tái)實(shí)況私人錄影。這出戲講述的是明末李自成造反，寧武關(guān)總鎮(zhèn)周遇吉奮勇抗敵，最終獨(dú)木難支，舉家殉難的故事。《別母亂箭》由于種種原因，甚少在京劇舞臺(tái)露演，1976年后京劇界只有朱家溍先生做過幾次內(nèi)部演出。此劇文武并重，但既沒有激烈的開打，也沒有翻高的演唱，全憑著演員對(duì)唱念做舞勁頭、尺寸的把握取勝，是含勁于內(nèi)的靠把老生戲典型。當(dāng)天演出，從出場(chǎng)雙手擎槍的造型，到執(zhí)杯介壽的做表，到策馬撲火的身段，再到起箭自刎的表演，凌珂作為一名初演此劇的青年演員，都完成得頗具規(guī)模。尤為難得的是劇中【杏花天】【小桃紅】等幾只曲子，他作為京劇演員，都基本唱得音字合律，悅耳動(dòng)聽。誠(chéng)然，凌珂的表演還有一些不盡如人意之處，特別是在勁頭與尺寸的拿捏上需要更深層次的琢磨。但他能走師訪友，勇于恢復(fù)這出數(shù)十年不見于京劇舞臺(tái)的余派名劇，這種作為本身就是很值得贊許的。

　　然而，這樣一出罕見于京劇舞臺(tái)數(shù)十年的經(jīng)典傳統(tǒng)劇目，演出當(dāng)天的上座率又是怎樣的呢？《別母亂箭》《法場(chǎng)換子》兩出余派文武骨子老戲，外加一出火爆熾烈的《蜈蚣嶺》，賣座僅僅只有五成。專場(chǎng)第二天的《四郎探母》，本就是經(jīng)常上演的戲，凌珂本人也演過多次，但上座率能達(dá)到八成！雖然不乏演出當(dāng)天的一些客觀因素，但復(fù)排傳統(tǒng)戲“叫好不叫座”的困境并不是個(gè)案，而是一個(gè)較為普遍的現(xiàn)象，元聲京劇坊是這樣，各院團(tuán)、各劇場(chǎng)的演出數(shù)據(jù)也都有據(jù)可查。且許多傳統(tǒng)戲復(fù)排上演一次之后，就被束之高閣，不再繼續(xù)演出。戲劇界有句諺語說“生書熟戲”，這似乎成了京劇傳統(tǒng)戲復(fù)排一個(gè)揮之不去的魔咒。

　　從整個(gè)中華文化復(fù)興的角度看去，京劇傳統(tǒng)戲復(fù)排所面臨的困境，是傳統(tǒng)文化重回現(xiàn)代社會(huì)遇到瓶頸的具體表現(xiàn)之一。傳統(tǒng)文化的其他領(lǐng)域，如古文、詩詞、書畫等也都有這種現(xiàn)象。真正延續(xù)傳統(tǒng)的作品往往不被人關(guān)注，反倒是一些托古改制、侜張為幻的贗品更能吸引大眾的眼球，獲得更好的收益。因而探討京劇傳統(tǒng)戲復(fù)排困境出現(xiàn)的原因，也許能對(duì)目前社會(huì)文化，特別是傳統(tǒng)文化繼承中出現(xiàn)的一些問題有所啟示。

　　對(duì)原因的探究，首先要從對(duì)京劇傳統(tǒng)戲自身的剖析開始。大部分京劇舞臺(tái)上演的傳統(tǒng)劇目，其故事情節(jié)并不復(fù)雜，有時(shí)甚至沒有非常明顯的戲劇沖突，有些情節(jié)甚至顯得拖沓與啰嗦，京劇界謂之“捯瓤子”。在舞臺(tái)技巧的安排上，也沒有后來新編劇目那么集中的唱段或是表演。這些傳統(tǒng)戲當(dāng)年之所以能引人入勝，全憑著演員爐火純青的藝術(shù)造詣，尤其是對(duì)舞臺(tái)節(jié)奏的把握和控制，使得一些看似普通平凡的劇本在舞臺(tái)上熠熠生輝，光彩奪目。像京劇傳統(tǒng)劇目《借趙云》，舞臺(tái)上只有劉備與趙云兩個(gè)人，表演的形式也只是邊走邊唱，一問一答，但經(jīng)過前輩老生名家李盛藻的精彩演繹，就能把每一句詞念出不同的層級(jí)，獲得極好的劇場(chǎng)效果。

　　但今天的京劇演員，在這種舞臺(tái)駕馭能力上所達(dá)到的水平與前輩相比差距甚大，所以他們復(fù)排出來的傳統(tǒng)戲也顯得乏善可陳。以至于一些傳統(tǒng)戲復(fù)排時(shí)必須要加上重新譜寫的大段唱腔，才能壓得住臺(tái)。這固然與劇本結(jié)構(gòu)的缺陷有關(guān)，但最核心的問題還是在演員身上。一位有識(shí)前輩曾對(duì)中青年演員意味深長(zhǎng)地說，“戲都被你們演沒了”，這既在說劇目的流失，也在說技藝的流失。復(fù)排傳統(tǒng)戲，當(dāng)然去蕪存精，對(duì)舊有劇本和表演的不合情理之處進(jìn)行修改，更重要的還是提高演員自身的藝術(shù)修養(yǎng)與造詣。

　　除了演員，傳統(tǒng)戲復(fù)排另一個(gè)最重要的客體就是坐在臺(tái)下的觀眾。

　　歷經(jīng)幾十年的文化變革與斷層，今天能走進(jìn)劇場(chǎng)聽?wèi)蚩磻虻挠^眾已經(jīng)不多，對(duì)傳統(tǒng)戲了解特別是知道一些長(zhǎng)年不見舞臺(tái)劇目的觀眾，更是少之又少。所以當(dāng)一些傳統(tǒng)戲重新上演時(shí)，劇場(chǎng)里常常能聽到觀眾在詢問故事梗概、人物關(guān)系，連劇目情節(jié)都不了解的觀眾，又怎能欣賞舞臺(tái)表演，感受藝術(shù)魅力呢？同時(shí)近年來京劇舞臺(tái)演出盛行“吼叫”之風(fēng)，無論生旦凈丑，都要飆高音、拖長(zhǎng)腔、跺臺(tái)板，才能要下好來。這與傳統(tǒng)京劇崇尚中正平和的從容之美本來是南轅北轍的，但經(jīng)過這些年的反復(fù)浸染，觀眾的耳朵早已經(jīng)被喊壞了，品味也被降低了。當(dāng)這種以韻味、勁頭、意境取勝的傳統(tǒng)戲重新上演，觀眾很難靜下心來細(xì)細(xì)品味，反而可能覺得不過癮、不解氣。這種欣賞習(xí)慣與品味的變化，也使得真正的傳統(tǒng)戲在今天的市場(chǎng)中難以立足，曾經(jīng)的主流如今倒作了附庸。希望一些在輿論上奮力鼓吹宣揚(yáng)復(fù)排老戲的觀眾，在老戲真正重新回到舞臺(tái)時(shí)，能邁開腿，走進(jìn)劇場(chǎng)，以實(shí)際行動(dòng)支持傳統(tǒng)戲的復(fù)排。

　　這些年來，“創(chuàng)新”一直被作為最重要的導(dǎo)向之一，在整個(gè)社會(huì)各行各業(yè)宣傳。國(guó)家文化主管部門的政策，對(duì)創(chuàng)新有很大的傾斜。京劇，也一直在創(chuàng)新之路上不斷求索，各種新編劇目如雨后春筍，應(yīng)該說取得了一定成果。在創(chuàng)新之余，能否兩條腿走路，為京劇傳統(tǒng)戲的繼承與復(fù)排辟一席之地，在政策上對(duì)京劇傳統(tǒng)戲的復(fù)排有所鼓勵(lì)，在經(jīng)濟(jì)上能對(duì)復(fù)排傳統(tǒng)戲給予一定補(bǔ)助，主流媒體能對(duì)傳統(tǒng)戲繼承做更多的宣傳，引起界內(nèi)外更多人的關(guān)注。其實(shí)恢復(fù)一出傳統(tǒng)戲，所耗費(fèi)的人力、物力、財(cái)力比創(chuàng)排一出新戲要少很多，但可能使一出瀕臨失傳的劇目流傳下來，這也是國(guó)家提出非物質(zhì)文化遺產(chǎn)保護(hù)的題中應(yīng)有之義。

　　在傳統(tǒng)文化的回歸之旅中，繼承應(yīng)該是最基礎(chǔ)、也是最迫切、最重要的事�！笆龆�不作，信而好古”，孔圣人尚且如此，我們今天的人更應(yīng)該帶著敬畏之心，認(rèn)真整理學(xué)習(xí)前人留下的文化遺產(chǎn)。京劇是中華文化滔滔大河的一脈支流，京劇傳統(tǒng)劇目復(fù)排面臨的困境，也代表著傳統(tǒng)文化繼承中需要迫切解決的問題。希望在各界有識(shí)之士的共同努力下，能夠解決這些問題，迎來中華文化的全面復(fù)興。