京劇的文化傳播之思(傅謹)

　　中央電視臺八集紀錄片《京劇》播出后，在取得巨大影響的同時也引發(fā)了諸多質(zhì)疑。以京劇為題材的紀錄片，無論從哪個角度看都值得高度肯定，都是受到京劇界以及更多與傳統(tǒng)戲劇、乃至于傳統(tǒng)文化相關(guān)的人士稱贊的好事，卻因一些本不該出現(xiàn)的錯誤而未能得到應(yīng)有的肯定。

　　在觀眾指出紀錄片中某些知識性的疏漏與錯失后，制作人坦誠地接受了部分意見，盡快進行了修改。但更值得注意的，是紀錄片中京劇本身的內(nèi)容經(jīng)常被各類制作精良的空鏡頭擠壓的現(xiàn)象；更重要的問題則涉及對京劇發(fā)展歷程的敘述中體現(xiàn)的藝術(shù)觀念。像這些問題，從學(xué)術(shù)上來說或有見仁見智之處，然而隱含其后的深層原因，卻值得嚴肅討論。

　　京劇是中國近代以來誕生并成熟的別具中國特色的表演藝術(shù)樣式，既繼承了以昆曲為代表的雅文化的精華，同時又不離民間社會和底層草根文化，如此方有其豐富和厚重。它是中國現(xiàn)當(dāng)代表演藝術(shù)最高水平的代表，曾經(jīng)為中國億萬民眾所喜愛；尤其是它的沉浮始終與近現(xiàn)代中國社會的演變相表里，其興其衰，都包含了政治、文化與藝術(shù)太多的信息，拍好以京劇為題材的紀錄片，意義遠遠超出了為這個戲曲劇種做“宣傳”的層面。而正因為京劇的歷史與發(fā)展進程中包含了如此豐富的內(nèi)涵，這就對紀錄片拍攝者提出了很高的要求，包括思想、藝術(shù)和人文素養(yǎng)的要求，尤其是需要對傳統(tǒng)文化、包括民間文化的準確把握和深刻理解。然而，令人遺憾的是，今天的一代青年媒體人是在傳統(tǒng)文化藝術(shù)受到輕視甚至鄙棄的年代學(xué)習(xí)成長的，在他們的知識結(jié)構(gòu)和價值體系中，民族和傳統(tǒng)的文化藝術(shù)經(jīng)常用來作為西方和所謂“現(xiàn)代”藝術(shù)的對立面，當(dāng)成反面教材和丑化的對象，在意識中和潛意識中對京劇的種種負面印象，積累成對京劇的偏見，這就是今天部分媒體人面對京劇這樣的民族傳統(tǒng)藝術(shù)時最致命的內(nèi)傷。

　　以電視為代表的新興媒體特殊的人員結(jié)構(gòu)，進一步放大了以京劇為代表的傳統(tǒng)藝術(shù)與當(dāng)代傳媒的疏離狀態(tài)。其實，不同媒體的人員結(jié)構(gòu)是有明顯差異的，相對而言，從央視到各地方衛(wèi)視臺，人員流動的速率高，青年一代編導(dǎo)大量涌入，一方面成為電視業(yè)充滿活力的源泉，同時卻暗含了許多平時不易察覺的隱患。如果說在制作拍攝各類新聞節(jié)目、綜藝節(jié)目和一般的專題片時，電視傳媒都體現(xiàn)出相當(dāng)高的專業(yè)水準，那么，在拍攝像《京劇》這類涉及傳統(tǒng)文化題材的紀錄片時，電視行業(yè)新人輩出的優(yōu)勢卻變成了劣勢。如果認識不到這一點，不能通過適當(dāng)?shù)氖侄螐浹a自身的不足，就很難拍好《京劇》這樣的紀錄片。

　　令人遺憾的事情恰恰在這里發(fā)生。如果我們細細分析紀錄片《京劇》里備受指責(zé)的那些硬傷，不難發(fā)現(xiàn)，絕大多數(shù)錯誤都出在旁白的解說詞中。然而，如同劇組負責(zé)人所說，在這部片子拍攝期間，他們采訪了全國各地數(shù)以百計的專家學(xué)者，用功不可謂不勤；而且，我想很少有媒體能獲得如此令人羨慕的機會，采訪那么多、包括不少相當(dāng)資深的藝術(shù)家，當(dāng)面聆聽他們講述京劇的歷史與現(xiàn)實；且不說從這至少幾百個小時的素材中擷取出區(qū)區(qū)八集有價值的內(nèi)容，絕不是件困難的事情，就算擁有這數(shù)百小時的素材認真過眼的經(jīng)歷，編導(dǎo)者也很容易成為熟知京劇歷史的專門人材。如此難得的機遇，本該為劇組提供太多太多縱橫揮灑的材料，然而我們一方面經(jīng)常看到、聽到專家和藝術(shù)家們被剪得不成句子的只言片語，另一方面，還有一些是源于道聽途說的八卦，還有貌似美文的言不及義的夸張詞句。

　　因此，問題遠不止于編導(dǎo)團隊知識上的缺失。更關(guān)鍵的原因，是對傳統(tǒng)戲曲的魅力與價值缺乏認同。是的，在今天的中國社會，對以京劇為代表的民族傳統(tǒng)藝術(shù)之價值持懷疑態(tài)度的人不在少數(shù)。在這個充滿喧嘩的世界，許多人被時代裹挾，心浮氣躁，甚至都沒有耐心聽完京劇唱段開頭一句導(dǎo)板，就匆匆忙忙地宣告了它的死刑。所以，缺乏對京劇的藝術(shù)價值以及對京劇為代表的中國藝術(shù)傳統(tǒng)的敬意，沒有真正發(fā)自內(nèi)心地對京劇藝術(shù)的欣賞與喜愛，就不可能真正了解以及理解京劇。

　　在某種意義上，紀錄片《京劇》就是在這樣的背景下出現(xiàn)的一個樣本。我們在其中看到太多炫耀多媒體技巧的華麗鏡頭，卻看不到京劇大師們一段相對完整的表演和完整的唱腔，而它們恰恰是京劇之魂。如此取舍的背后，是由于《京劇》的制作團隊擔(dān)心京劇、包括那些大師的表演無法吸引觀眾。他們看到了京劇在當(dāng)下的困境，卻沒有認識到，京劇在戲曲市場的不景氣，一代青年人對戲曲的疏離，在根本上是由于多年來傳統(tǒng)文化遭受非理性的批判，又加上嚴重違反藝術(shù)規(guī)律的、僵化的戲劇體制造成的惡果，而并非戲曲本身喪失了它對觀眾的吸引與征服能力。而那么多充滿期待地追看紀錄片《京劇》的電視觀眾，絕不是因為對那些電視特技感興趣，而是為了京劇本身。

　　紀錄片《京劇》之激起諸多批評，恰恰說明了其影響力。央視決定拍攝紀錄片《京劇》的消息，在戲曲界引起很強烈的反響，整個拍攝過程中，據(jù)我所知，無數(shù)京劇名家給予無私的支持，而這些支持又轉(zhuǎn)化為對央視版《京劇》很高的期待。紀錄片播出之后的失望與批評，部分就是這種極高的期望值引致的反彈。認真訂正知識性的錯誤，紀錄片《京劇》似乎仍有可能助京劇擴大其社會影響，然而，假如自己不熱愛京劇，不信任京劇，如何有可能讓觀眾通過京劇近200年的發(fā)展歷程，喜歡上這門偉大的藝術(shù)，進而對中國文化傳統(tǒng)充滿感情與信心？