2012年戲�。憾嘣�格局初現(xiàn)(水晶)

　　編者按

　　2012年轉(zhuǎn)瞬即逝，末日論終于破產(chǎn)。然而這一年還有很多事情等著我們?nèi)ナ崂�。今日起，新京�?bào)將就2012年度的文化、藝術(shù)、娛樂等各方面進(jìn)行盤點(diǎn)。

　　2012年于中國戲劇而言，算是一個(gè)特別的年份。30前年，《絕對(duì)信號(hào)》在北京首都劇場掀開了中國當(dāng)代劇場的變革序幕。但這個(gè)特殊的時(shí)點(diǎn)，在今年并沒有得到特殊的重視。雖然北京人民藝術(shù)劇院轟轟烈烈地慶祝了它60歲的大壽，但這部具有斷代史意義的小戲，卻連重排的機(jī)會(huì)都沒得到。

　　國外引進(jìn)劇目多元好看

　　匆匆而過的當(dāng)代戲劇30年，大家沒有更多的時(shí)間停下來回顧與思考。大概因?yàn)槭忻嫔嫌刑�多的新戲，等著大家去看。在傳統(tǒng)的市場旺季5－6月和10－12月期間，一個(gè)愛看戲的北京觀眾，每個(gè)月至少有10次機(jī)會(huì)令他(或她)愿意走進(jìn)劇場。

　　從年初的契訶夫國際藝術(shù)節(jié)《暴風(fēng)雨》、音樂劇《巴黎圣母院》的英文版、三度來華的以色列作品《安魂曲》，到以戲劇電影形式與觀眾見面的英國國家劇院去年斬獲多項(xiàng)奧利弗戲劇大獎(jiǎng)的《弗蘭肯斯坦的靈與肉》，再到年底撲面而來的《屋中怪獸》《消失的地平線》《桌子》《敵人，一個(gè)愛情故事》等，加上西班牙庫倫卡劇團(tuán)的經(jīng)典默劇《安德魯與多莉尼》和當(dāng)代戲劇大師彼得·布魯克首次來華演出的作品《情人的衣服》，2012年的北京觀眾著實(shí)戲福不淺。劇目之新、品質(zhì)之佳、形態(tài)之多元，讓人欣喜。

　　本土創(chuàng)作明星戲最火

　　相較于引進(jìn)的劇目和作品而言，本土創(chuàng)作則波瀾不驚。明星戲、喜鬧劇占去三分之二的天下，嚴(yán)肅的創(chuàng)作和青年作品，只能勉強(qiáng)撐起另外三分之一的市場。

　　一方面，明星戲仍在繼續(xù)搶錢，不斷刷新著各地演出的票價(jià)，480元已經(jīng)算是“低票價(jià)”，高者直奔1280、1580，甚至2000多。有些從未站上過舞臺(tái)的跨界明星，經(jīng)“妙手”捆綁，就成了一場“拼盤演唱會(huì)”式的戲劇作品登臺(tái)亮相。各路粉絲紛紛以購票向偶像獻(xiàn)忠心，其誠意度不亞于獻(xiàn)血。連北京人藝這樣的老牌劇院，也開始興起跟風(fēng)之意，與時(shí)俱進(jìn)地將《甲子園》和《喜劇的憂傷》等推入了“明星戲”的行列。

　　除了在北京、上海，“明星戲”也繼續(xù)在二線、三線城市開山辟路，大口吸金，令戲劇票房的盤口接近甚至遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過一些賣座不佳的電影小片。但高票價(jià)背后的大面積贈(zèng)票、依賴贊助和公款消費(fèi)、媒體過度包裝吹捧等，也導(dǎo)致其對(duì)這個(gè)市場更長期的傷害。

　　另一方面，國內(nèi)一些年輕的戲劇人仍在成長過程中。雖然屢有新作推出，但面對(duì)市場的狂潮，不少年輕創(chuàng)作者也心思浮動(dòng)，開始聚焦于拉投資、炒口碑、玩概念。踏踏實(shí)實(shí)做作品的，反而并不多見。今年所見的幾個(gè)有一定知名度創(chuàng)作者的作品，如《螞蟻沒問題》《水生》和《驢得水》等，雖各有亮點(diǎn)，但仍欠打磨�？捎行�戲的各路宣傳辭上，卻已開始打造“神劇”的光環(huán)。這種心態(tài)和操作手法，對(duì)于賣票可能會(huì)有幫助，但對(duì)創(chuàng)作者本身而言，未必是好事。

　　相反，在鮮有戲劇上演的南京，我卻意外地看到一部百分百原創(chuàng)的學(xué)生戲，叫《蔣公的面子》。作品自由流暢、犀利精準(zhǔn)。或得益于免被戲劇圈各種風(fēng)氣所染，戲文質(zhì)樸有力，表演簡單清新。南京大學(xué)的另外一部原創(chuàng)劇作《我是月亮》，則以當(dāng)代故事和多媒體取勝，今年在愛丁堡邊緣藝術(shù)節(jié)期間演出收獲不少關(guān)注。遠(yuǎn)離戲劇“熱土”的地方，卻有人在冷板凳上做出好作品。因因果果，令人深思。

　　微博評(píng)論激活觀念

　　2012年另一個(gè)與戲劇相關(guān)的最大變革，是微博時(shí)代“自媒體”的集體發(fā)力。當(dāng)大部分重要的戲劇制作體和劇場、戲劇人、評(píng)論人都開始擁有并積極使用微博這個(gè)發(fā)言平臺(tái)之后，傳統(tǒng)媒體在戲劇宣傳方面的壟斷地位之堅(jiān)冰，已被轟然打破。公信力較高的大V們關(guān)于某劇的評(píng)論或轉(zhuǎn)發(fā)，所帶來的傳播效應(yīng)絕不亞于傳統(tǒng)媒體的一篇通稿。而往常由制作方操控的“輿論”贊歌合唱，也常常毀于微博平臺(tái)上眾多負(fù)面口碑的反向瓦解。關(guān)于作品的觀感、藝術(shù)觀點(diǎn)的討論、現(xiàn)象的臧否，使得戲劇領(lǐng)域思想的交鋒重新活躍起來。這些“交鋒”一方面有利于普通觀眾在線上線下的討論中進(jìn)一步對(duì)相關(guān)文學(xué)藝術(shù)作品深入解讀與消化，另一方面也讓戲劇人突破自身所在的小圈子，有機(jī)會(huì)去了解和聆聽不同的聲音和觀點(diǎn)。

　　回望2012，回望中國當(dāng)代戲劇30年，或許我們并沒有什么值得炫耀的佳績，但一路篳路藍(lán)縷，行之不易。從西方引進(jìn)，到結(jié)合傳統(tǒng)進(jìn)行突破；從糾結(jié)于各種概念和主義之爭，到今年“林兆華戲劇邀請(qǐng)展”所提出的“戲劇的本質(zhì)是游戲”。多元，爭鳴，開放，創(chuàng)造，戲劇人在各自的奔突掙扎之路上，小有建樹。在這個(gè)集體告別傳說中“世界末日”、迎來一個(gè)新“紀(jì)元”的時(shí)刻，愿中國戲劇人終能掙脫名枷利鎖，奔向自由的藝術(shù)世界，盡其力，銘其心，做好戲。

　　□水晶(劇評(píng)人)