肢體劇《迷失》，演員臺詞少

　　英國壁虎劇團(tuán)曾以一部《外套》讓中國觀眾驚艷。昨晚，該劇團(tuán)新作、肢體劇《迷失》又在北京天橋藝術(shù)中心演出。這部作品融合戲劇、肢體、舞蹈、視覺等元素，在舞臺上營造出一種魔幻的效果，將一段個人情感故事講得趣味橫生。

　　壁虎劇團(tuán)曾以《外套》《泰勒之偶》《種族》《阿拉伯和猶太人》等作品，在世界范圍內(nèi)獲得眾多愛好者的追捧。肢體劇是當(dāng)下歐洲非常流行的一種戲劇表演方式，這種表演強(qiáng)調(diào)演員的表演才是舞臺的本質(zhì)，以大量的肢體表演代替聲音和語言�！睹允А繁闶峭ㄟ^這種方式，講述了一個“拯救靈魂”的故事。

　　《迷失》的編劇、導(dǎo)演阿米特·拉哈弗透露，在制作這部肢體劇時，他把個人經(jīng)歷、人際關(guān)系和情感反應(yīng)作為創(chuàng)作靈感，用作品探尋劇中人物莉莉內(nèi)心深處的所思所感。當(dāng)莉莉意識到自己的靈魂正在逐漸離開時，便無法再安于日常的工作與生活，踏上了重新尋找自我的旅程，通過對童年時代的自我追憶，對父母之間的恩怨有了深入理解，并最終接納。

　　全劇臺詞很少。拉哈弗認(rèn)為，肢體的表達(dá)方式可以打破語言、文化的隔閡，讓全世界觀眾都能理解劇中人的情感。為此，劇院平時對演員進(jìn)行了大量的肢體訓(xùn)練，讓他們學(xué)會用肢體表達(dá)喜怒哀樂。拉哈弗說，《迷失》已在全球演出一百五十多場，不同文化背景、不同語言的觀眾都能產(chǎn)生共鳴。他認(rèn)為，肢體劇給了觀眾更大的理解空間，每個人都結(jié)合自己的人生經(jīng)驗(yàn)去理解作品，同一個作品在每個人眼里有不同的理解，沒有唯一的正確答案。

　　讓拉哈弗驚喜的是，在中國上海演出時，他發(fā)現(xiàn)壁虎劇團(tuán)在表演和舞臺色彩方面，與中國京劇有許多近似之處，“也許正是因此，中國觀眾對我們的作品接受起來更容易�！彪S后，壁虎劇團(tuán)還將與上海話劇中心合作推出肢體版《仲夏夜之夢》，在上海進(jìn)行駐場演出。據(jù)悉，《迷失》今明兩晚還將在天橋藝術(shù)中心演出兩場。