長寧滬劇團(tuán)原創(chuàng)新戲《趙一曼》晉京演出

　　長寧滬劇團(tuán)原創(chuàng)新戲《趙一曼》晉京演出——

　　看甜糯滬劇如何寫春秋

滬劇《趙一曼》劇照

　　“未惜頭顱獻(xiàn)故國，甘將熱血沃中華” ， 31歲的趙一曼國難當(dāng)頭赴國難，在白山黑水中獻(xiàn)出忠魂，其在《濱江述懷》中寫就的這一句詩深深地震撼著長寧滬劇團(tuán)團(tuán)長陳甦萍的心。自小有著英雄情結(jié)的她， 8年前看到一份介紹抗聯(lián)烈士趙一曼事跡的材料十分感動，心里就懷揣一個強(qiáng)烈的愿望，要在合適的時間把這位女英雄光輝感人的形象搬上滬劇舞臺。此番，陳甦萍終于帶領(lǐng)劇團(tuán)創(chuàng)排出這樣一部熱血寫春秋的滬劇大戲《趙一曼》 。

　　《趙一曼》 2015年2月在滬首演，贏得了觀眾的喝彩，隨后被文化部定為上海地區(qū)僅有的兩臺入選的優(yōu)秀劇目之一進(jìn)入紀(jì)念抗戰(zhàn)勝利70周年的優(yōu)秀劇目在全國巡演，先后赴宜賓、寧波、杭州、太倉、常州等地演出， 2015年12月底則以一場精彩的晉京演出為全國巡演完滿收官�！半m然是區(qū)級小劇團(tuán)卻勇于做大題目，更有大氣魄，大格局。 ”“在戲曲的傳承創(chuàng)新仍困惑重重之時，滬劇總以承前啟后的姿態(tài)，給人驚喜和鼓舞。 ”在晉京演出后的研討會上，京滬兩地多位文藝評論家和戲曲表演藝術(shù)家都給予這部劇較高的評價。

　　滬劇的“紅劇”傳統(tǒng)

　　滬劇這個上海本土文化特色的地方劇種，富有濃郁的江南水鄉(xiāng)的生活氣息，擅長演繹現(xiàn)代生活，藝術(shù)曲調(diào)委婉，“甜、糯、柔、潤”的獨(dú)特唱腔正是其最大特點(diǎn)，也是深受上海老百姓喜愛的原因所在。而用這樣柔美的滬語唱腔去塑造東北抗聯(lián)女英雄和戰(zhàn)火紛飛的戰(zhàn)斗戲，確有一定的難度。怎樣把英雄的形象搬上滬劇舞臺？這是陳甦萍和滬劇《趙一曼》劇組在醞釀籌劃這部戲之初就在反復(fù)探討的課題。陳甦萍說，“我們?yōu)槭裁床慌�，正是因為滬劇善于反映現(xiàn)代生活，在題材突破上有不少成功的經(jīng)驗。我們產(chǎn)生過像《蘆蕩火種》這樣的好戲，心里有底，這部《趙一曼》關(guān)鍵是要以全新的視角和理念，塑造一個光輝、生動且獨(dú)特鮮活的舞臺新形象。 ”

　　滬劇雖然以旗袍西裝戲見長，但其實有著深厚的“紅劇”傳統(tǒng)。滬劇《蘆蕩火種》 ，即是后來聲名顯赫的京劇樣板戲《沙家浜》的前身，此戲1959年由上海市人民滬劇團(tuán)初排，最初劇名為《碧水紅旗》 ，后來曾經(jīng)數(shù)次復(fù)排。另一個例子是滬劇《紅燈記》 ，根據(jù)電影劇本《自有后來人》改編，由愛華滬劇團(tuán)1963年改編上演， 1964年中國京劇院將此劇改編成京劇《紅燈記》 。“我們既要繼承傳統(tǒng)，又要有所突破。 ”陳甦萍談到。滬劇《趙一曼》跳出其三十多年革命斗爭的歷程，集中到她戰(zhàn)斗生命的最后階段，根據(jù)滬劇的特點(diǎn)，以寫情為主，以豐滿的細(xì)節(jié)刻畫，突出她的慈母心腸和愛子柔情。著名戲劇理論家黃在敏認(rèn)為，對于趙一曼這樣重大的題材來說，搬上戲劇舞臺之前有不少劇種做過嘗試，應(yīng)該說難度是比較大的，因為要面對的是如何能夠在有限的篇幅當(dāng)中對人物給予充分展現(xiàn)�！霸谶@方面， 《趙一曼》做到了從情來突破。因為滬劇是以唱見長，找到一個相互之間的共鳴和共振，才使得這出戲看起來別具一格。 ”

　　跨越難度才能塑精品

　　20年前，陳甦萍曾晉京演出過滬劇原創(chuàng)大戲《母親的情懷》 ，講述當(dāng)年一群下崗女工自立自強(qiáng)的故事，她本人更是憑借此戲獲得了上海白玉蘭戲劇表演主角獎。近幾年她又在《文紅老師》 《蘇娘》和《小巷總理》等劇目中塑造了一系列慈愛可親、風(fēng)采個性迥異的母親和教師形象，有不少新的探索，不僅深受觀眾喜愛，也得到專家們很高的評價。

　　她塑造的母親和教師形象已成為滬劇舞臺一道魅力獨(dú)具的風(fēng)景線。但扮演趙一曼這樣留過學(xué)、進(jìn)過軍校、擔(dān)任過部隊政委，在戰(zhàn)場殺出威風(fēng)，在刑場義薄云天的巾幗英豪，卻還是第一次。她用心去體驗、去感受、去探索，與編劇、作曲等一起設(shè)計出“送別寧兒”“月下思念”“傾訴衷情”“血淚遺書”等一系列唱段，發(fā)揮自己富有磁性的“陳八曲”唱功，讓趙一曼這一英雄形象矗立在滬劇舞臺上。“角色是要用心去感受、用心去體現(xiàn)、用心去探索的。臺上的演繹關(guān)鍵在于一個‘情’字，要以物寄情、以形傳情、以聲唱情。這樣質(zhì)樸細(xì)膩、剛?cè)嵯酀?jì)、角色兼具英雄本色和母愛光輝的戲，帶著觀眾進(jìn)入情節(jié)。 ”陳甦萍說道。

　　“臺上動情，臺下也跟著動情，尤其是女人看這個戲會感觸更深。 ”著名京梆子表演藝術(shù)家劉玉玲說自己幾乎是流淚看完的演出。她直言這部戲不僅表達(dá)出趙一曼為人妻、為人母的親情，更展現(xiàn)了她把自己命運(yùn)與國家緊緊聯(lián)系在一起的情懷，整部戲十分大氣。“ 《趙一曼》注重大寫意小寫實，不僅以情動人，視覺沖擊力也很強(qiáng)。 ” 《中國戲劇年鑒》常務(wù)副主編羅松認(rèn)為，作為一個滬劇作品，突破了滬劇本身比較注重寫實的風(fēng)格，采用一種虛實結(jié)合的藝術(shù)手法來創(chuàng)造，是滬劇舞臺上的創(chuàng)新和突破。而中國文藝評論家協(xié)會副主席毛時安則坦誠地提出他的看法，“這個劇本的創(chuàng)作過程當(dāng)中，實際上存在著一絲尷尬的狀態(tài)，我們可以看出，作者他想在傳統(tǒng)的寫法當(dāng)中，雜糅進(jìn)一些比較有現(xiàn)代感的表現(xiàn)手法，但是，因為編劇的觀念，以及他對現(xiàn)代戲劇寫作的理解，這個作品在新舊之間有一種矛盾沒有解決好，還有一定的改進(jìn)空間。 ”毛時安還提出，如果能跨越這些難度的話，也許能夠貢獻(xiàn)出一個閃耀著時代光彩、又非常具有藝術(shù)價值，并產(chǎn)生持續(xù)感動的藝術(shù)精品。