京劇《浮士德》以中國語匯講述世界故事

　　“我是一個唱花臉的，花臉怎么扮書生，還要和格雷卿談戀愛，一開始在形象上我就磨不開面兒。 ” 11月12日、 13日，國家京劇院與意大利艾米莉亞羅馬涅劇院基金會聯(lián)合制作的京劇《浮士德》將在清華大學蒙民偉音樂廳首演，浮士德的扮演者劉大可在9日舉行的發(fā)布會上道出了這部作品的與眾不同�！拔乙婚_始覺得，花臉的張揚粗獷，扮魔鬼更合適，但后來發(fā)現(xiàn)，浮士德在劇中起初是個老人，后來變得年輕，隨著欲望的膨脹，他的內心開始張揚，自私、陰暗的一面展現(xiàn)出來，這正是花臉的角色特點，有張力，可塑性強。 ”劉大可說，雖然浮士德形象、內心變化豐富，但扮演者并不是在老生、小生、花臉之間反串，他的唱腔和扮相是對多種形象的融合。

　　魔鬼的扮演者王璐也表示，西方的魔鬼和中國的鬼神不同，他不是臉譜化的，作品對魔鬼形象的定位是“化程式，無行當，有個性，無性別” ，所以這個形象沒有過多的行頭和妝容，表演更貼近現(xiàn)代，“長相和動作不會很夸張，他是一個跳進跳出的人物，既可以站在觀眾視角觀看整個故事，同時又是故事的掌控者” 。

　　《浮士德》是一部詩劇，評論家將它與《荷馬史詩》 《神曲》《哈姆雷特》并稱為世界四大文學名著。京劇是中國傳統(tǒng)藝術。怎樣讓東西方、詩劇與戲曲完美交融，是主創(chuàng)團隊在制作過程中主要面對的難題。編劇李美妮表示，難題之一就是對《浮士德》主題精神的把握，這部作品有豐富的精神內涵，怎么選取才能適應國內外不同的審美需求？在改編過程中，她抓住了“不足不滿”這個永恒的主題，人永無止境地追求新鮮事物，在奮斗過程中難免經(jīng)歷迷途，但最終會找到正確的方向，“這顆不足不滿之心，是浮士德作為一個中世紀的書生，和儒家學者相通之處” 。

　　在表現(xiàn)方式上，除了把詩劇語詞化入合轍押韻的唱詞、朗朗上口的念白中，主創(chuàng)團隊還融入了更多京劇元素，比如浮士德與女主人公格雷卿原著中是在街道上相遇的，而京劇《浮士德》中他們是在小溪邊相遇，格雷卿正在浣紗，這更符合戲曲的特點；浮士德與魔鬼的周游，在原著中通過魔法來實現(xiàn)，京劇《浮士德》則創(chuàng)造性地以程式完成。

　　“西方故事如何搬到傳統(tǒng)京劇程式化表演中，怎么以唱念做打來體現(xiàn)浮士德、墨菲斯特？ ”導演徐孟珂坦言，這是一部具有實驗性的作品，一開始演員念臺詞都有點別扭，比如傳統(tǒng)戲曲中，人的稱謂是“孤王”“仁兄”“賢弟”“小姐” ，京劇唱腔怎么念國外的名字？“我們通過話劇念白，加上戲曲元素，力求做到新從舊中來，不做無根之水、無本之木，讓年輕觀眾喜愛京劇，老戲迷也對京劇有新的認識。 ”

　　在音樂上，中國和意大利的創(chuàng)作有融合也有碰撞�！白钪匾�的是，對于中國傳統(tǒng)音樂，不是要加以修改，而是要尊重。 ”意大利作曲者Luigi Ceccarelli說，“在中國樂手不演奏的時候，我們加了意大利風格的背景音樂，目的不是改變中國傳統(tǒng)音樂，而是希望整個效果更加豐滿。 ”另外，由于中國傳統(tǒng)樂器相對于西方樂器體積小一些，創(chuàng)作者通過電子方式進行了處理，基于中國的作曲，使它更加豐滿，最終效果是和諧。

　　京劇《浮士德》改編自《浮士德》的第一部，由中意雙方聯(lián)合制作，中國、意大利、德國三國藝術家共同打造�！拔覀冞\用中國京劇傳統(tǒng)藝術手法，進行新的開掘和演繹，將西方經(jīng)典呈現(xiàn)為東方形態(tài)，是一次‘以中國語匯講述世界故事’的有益探索。 ”國家京劇院副院長陳櫻介紹，作為意大利艾米莉亞羅馬涅劇院基金會舉辦的2015年VIE藝術節(jié)的重頭戲，這部作品已于10月8日至25日，在意大利博洛尼亞、摩德納連續(xù)演出12場。中西結合的演出形式使之在當?shù)叵破鹨还捎^劇熱潮。劇組在意大利演出期間，受邀參加孔子學院組織的文化交流活動，分別前往博洛尼亞大學法學院、小學校園以及摩德納藝術館與大學生、小學生及普通民眾進行互動，傳播中華文化、推廣京劇藝術，受到學生及民眾的熱烈歡迎。