舞美創(chuàng)作：從“狹窄”走向“廣闊”

　　第13屆布拉格國際演出設(shè)計(jì)與空間四年展落幕，中國舞美收獲豐碩——

　　舞美創(chuàng)作：從“狹窄”走向“廣闊”

桑琦《情書》

高廣健《天下歸心》

劉杏林《牡丹亭》

　　布拉格，捷克首都，一座充盈著巴洛克、哥特式建筑歷史悠久的文化名城，這里不僅有碧波蕩漾的伏爾塔瓦河、繁華與歷史交織的瓦茨拉夫大街、從中世 紀(jì)穿梭而來的老城廣場、氣勢恢弘的圣維特教堂，而且孕育了德沃夏克的音樂、里爾克的詩歌以及卡夫卡、米蘭·昆德拉的小說，流淌著波西米亞式的自由不羈與浪 漫神秘。豐厚的歷史和文化積淀為布拉格贏得了美譽(yù)，也為這座城市戲劇藝術(shù)的發(fā)展提供了靈感和機(jī)遇。上世紀(jì)40年代末和60年代，國際劇協(xié)成立大會(huì)和國際舞 臺(tái)美術(shù)組織第一屆大會(huì)分別在這里舉行，而如今最吸引世界戲劇人的莫過于始于1967年的“布拉格舞臺(tái)美術(shù)與劇場建筑四年展”(簡稱“PQ展”，2011年 起更名為“布拉格國際演出設(shè)計(jì)與空間四年展”)。PQ展被譽(yù)為世界舞美界的“奧林匹克”，每4年一屆，迄今已經(jīng)舉辦12屆，成為展示各國舞美發(fā)展現(xiàn)狀、趨 勢的重要窗口。2015年6月18日至28日，為期11天的第13屆PQ展在布拉格老城的100余個(gè)地點(diǎn)舉行，來自64個(gè)國家的5000余名戲劇界人士參 加了本次活動(dòng)。為了向世界集中展示中國舞美發(fā)展成績，中國舞臺(tái)美術(shù)學(xué)會(huì)派出了強(qiáng)大的參展團(tuán)隊(duì)，8臺(tái)近年來優(yōu)秀的舞臺(tái)藝術(shù)精品亮相“中國館”，無論從參展項(xiàng) 目、規(guī)模，還是作品質(zhì)量、藝術(shù)交流上看，均創(chuàng)下了中國參加PQ展的新紀(jì)錄。本報(bào)記者遠(yuǎn)赴布拉格，不僅分享了中國舞美與世界舞美交流、對(duì)話的一個(gè)個(gè)瞬間，也 感受到了中國舞美人對(duì)戲劇藝術(shù)的獨(dú)特思考，以及他們打通古典與現(xiàn)代、東方與西方審美藩籬，從中國傳統(tǒng)美學(xué)中汲取詩意和蘊(yùn)藉的嘗試與努力。

　　“霧非霧”主題蘊(yùn)涵

　　中國傳統(tǒng)美學(xué)哲思

　　本屆PQ展的主題為“共享空間：音樂、氣象、政治”，結(jié)合中國戲劇美學(xué)特色，中國國家館選擇了“氣象”作為切入點(diǎn)，將“霧非霧”確立為展覽的主 題。對(duì)此，PQ2015中國國家館策展人、中央戲劇學(xué)院教授劉杏林表示，“霧非霧”源自唐代詩人白居易的詩《花非花》，意在以中國文學(xué)語言特有的審美視角 和修辭手法，探求天氣現(xiàn)象可能給藝術(shù)家的啟示�！皻庀蟆币辉~有雙關(guān)含義，它指特定時(shí)間地點(diǎn)的天氣現(xiàn)象，也指舞臺(tái)美術(shù)在時(shí)空中創(chuàng)造的氛圍，“當(dāng)我們談?wù)撎?氣，就是談?wù)摎夥�，談�(wù)摱虝旱暮蜔o形的，季節(jié)的節(jié)奏和情緒、氣壓和溫度、運(yùn)動(dòng)和變化，乃至未知和無知、無意和偶然。當(dāng)我們談?wù)撐枧_(tái)美術(shù)時(shí)，運(yùn)用的詞匯也沒 有什么不同�！眲⑿恿终J(rèn)為，“霧非霧”就如同創(chuàng)作者靈感的呈現(xiàn)狀態(tài)——充滿意味和未知，神秘而難以解釋。他希望通過展覽的內(nèi)容和形式，反映、記錄創(chuàng)作中的 這種狀態(tài)；同時(shí)，也提示我們重視那些看不見的，但深刻影響藝術(shù)創(chuàng)作的，歷史、文化、自然等因素。

　　以“霧非霧”為主題的“中國館”，空靈、簡約、淡雅，8部參展作品以及裝置均勻分布其間，既從不同角度向觀者“講述”著自己的歷史，呈現(xiàn)出中國 舞美創(chuàng)作的豐富、多元，也彰顯了此次展覽的特色：不再僅僅展示某個(gè)人的模型，而是突出整體展覽理念，用包括模型、文字在內(nèi)的一整套“作品”表達(dá)屬于中國舞 美設(shè)計(jì)者的美學(xué)思維與藝術(shù)觀念。像高廣健從《天下歸心》中提煉出的那把融合著傳統(tǒng)與現(xiàn)代意味的椅子，暗示了戲曲及古典文化的現(xiàn)代處境，也顯示出不同美學(xué)和 形式的銜接與嘗試；劉杏林的設(shè)置在展廳地面的漏窗，有景有境，透過窗紋，可以看到電子屏幕呈現(xiàn)的窗外的園林或演出場景，園林如同舞臺(tái)，構(gòu)成了另一份濃縮世 界的模型；堆積在地面上的古版文字，既是藝術(shù)家徐冰，也是舞美設(shè)計(jì)師劉科棟創(chuàng)作《理查三世》的靈感來源，它們是中國文化的重要載體，也是中國對(duì)世界文明的 一大貢獻(xiàn)。這些帶有鮮明中國特色的藝術(shù)表達(dá)，體現(xiàn)著中國藝術(shù)家的文化根脈和他們共通的情感氣質(zhì)。正如中國舞臺(tái)美術(shù)學(xué)會(huì)會(huì)長曹林所說：“此次展覽整合了相對(duì) 獨(dú)立的個(gè)體心靈變化，以較為含蓄、象征的方式，把中國設(shè)計(jì)師對(duì)世界的理解和態(tài)度加以物化，既給人們提供了更多的解讀可能性，又從哲學(xué)層面提供了一個(gè)穩(wěn)定的 平臺(tái)，使外界可以霧里看花般地管窺中國本土文化與世界文化的關(guān)系。”

　　舞美觀念正在朝著

　　更加寬廣的方向發(fā)展

　　與往屆不同的是，本屆展覽在內(nèi)容與形式上都發(fā)生了很大變化，主辦方的策展觀念，讓展覽變得更加具有柔性和親和力，散點(diǎn)的展陳方式，將觀眾與展廳 之間的關(guān)系改造為“順路看看”，而觀展方式則變?yōu)椴粌H可以走近欣賞，還可以走進(jìn)互動(dòng)，甚至參與其中。對(duì)于這些變化，曹林認(rèn)為，展覽顯示出世界舞美觀念正在 朝著更加寬廣、多元的方向發(fā)展，不同狀貌的舞美設(shè)計(jì)形態(tài)不再成為爭議的話題，創(chuàng)作者越來越開始將相對(duì)狹窄的舞臺(tái)美術(shù)納入到更寬容的空間中加以審視，使其具 有更廣闊的當(dāng)代性。正如本屆展覽所呈現(xiàn)的，不僅涵蓋了舞臺(tái)設(shè)計(jì)、服裝設(shè)計(jì)、音響設(shè)計(jì)、劇場建筑等傳統(tǒng)舞美范疇，而且增添了工作坊、應(yīng)用舞美、城市表演等強(qiáng) 調(diào)現(xiàn)場性與當(dāng)代藝術(shù)融合的新領(lǐng)域，參與的人員也從舞美設(shè)計(jì)和劇場技術(shù)人員，擴(kuò)展到了編劇、導(dǎo)演、文化研究者等，可以說，“大舞美”的觀念正得到越來越多人 的認(rèn)同。

　　作為本屆PQ展的附屬項(xiàng)目，“部落展”就是一次全新的、實(shí)驗(yàn)性的探索。“部落展”的展品是真實(shí)的人，展覽的地點(diǎn)是布拉格的公共空間。一個(gè)部落至 少由4人組成并且必須佩戴面具、有著相似審美風(fēng)格的著裝以及統(tǒng)一的表演方式。中國戲曲學(xué)院的青年教師魏瑋是中國大陸惟一入選“部落展”的藝術(shù)家，她的兩部 作品《鯉魚部落》和《吞口部落》均帶有濃郁的東方美感和中國傳統(tǒng)文化氣息。其中，鯉魚部落由四條青花瓷鯉魚形象構(gòu)成。鯉魚在中國民間是吉祥的象征，寓意富 貴有余。部落表演時(shí)，魏瑋將鯉魚形象直立起來，魚臉形態(tài)猶如青花瓷盤，圓形的魚嘴是突出的。鯉魚主體采用演員手持面具的形式，面具和頭飾鑲有藍(lán)色漸變的飄 帶，身穿白色加長太極服。近一個(gè)小時(shí)的時(shí)間里，從廣場到公園，從超市到地鐵，鯉魚部落的4名演員在布拉格城市行進(jìn)中上下擺動(dòng)，模擬鯉魚在水中游的動(dòng)態(tài)，吸 引了不少當(dāng)?shù)厥忻窈陀慰婉v足觀看�！跋Ｍ�通過這些中國的文化符號(hào)，觀眾可以感受中國人對(duì)自然的表達(dá)和敬畏，拉近傳統(tǒng)與現(xiàn)代的距離、拆除不同文化之間的藩 籬�！� 魏瑋說。

　　除了“部落展”，中國學(xué)生展推出的“舊模式與新課題”、嚴(yán)文龍的“空間展”《文化、自然、戲劇三位一體：草廬劇場》、丁力平的“公共空間展”《中國戲曲之門》等，也從不同角度印證著舞美走向包容、開放的趨勢。

　　從傳統(tǒng)民族、民間藝術(shù)

　　汲取創(chuàng)作靈感

　　在6月22日舉行的PQ2015展頒獎(jiǎng)典禮上，中國舞美設(shè)計(jì)師劉杏林的昆曲《牡丹亭》獲得了演出設(shè)計(jì)榮譽(yù)獎(jiǎng)，高廣健憑借京劇《天下歸心》摘得演 出設(shè)計(jì)金獎(jiǎng)，這是中國舞臺(tái)美術(shù)家首次在布拉格四年展競賽中獲得獎(jiǎng)項(xiàng)，也是第三次在世界專業(yè)領(lǐng)域大展上獲獎(jiǎng)。評(píng)委會(huì)認(rèn)為，《牡丹亭》的設(shè)計(jì)提煉了中國傳統(tǒng)建 筑的典型元素，并運(yùn)用當(dāng)代視覺方式將古典元素巧妙地處理至最佳境界。這種節(jié)制與把控的設(shè)計(jì)方式呈現(xiàn)出典雅與優(yōu)美間的平衡。《天下歸心》則很好地詮釋了當(dāng)代 視覺風(fēng)格與古典傳統(tǒng)戲劇原則的融合，是當(dāng)代視覺風(fēng)格與傳統(tǒng)戲劇程式融合的杰出作品。抽象簡約的主體視覺形象給人以醒目而深刻的印象。設(shè)計(jì)不僅激發(fā)同時(shí)也給 予觀眾以想象的空間。從評(píng)委會(huì)對(duì)兩部作品的積極肯定不難看出，傳統(tǒng)、古典的當(dāng)代激活以及對(duì)民族民間元素的運(yùn)用轉(zhuǎn)換，正日益受到世界舞美設(shè)計(jì)和視覺藝術(shù)家們 的重視，而中國恰恰在這一領(lǐng)域進(jìn)行了可貴的探索。

　　談及此次獲獎(jiǎng)，曹林認(rèn)為，這是實(shí)至名歸�！矮@獎(jiǎng)的兩部作品都是中國戲曲原創(chuàng)故事題材，表演形式也是中國傳統(tǒng)戲曲中最有代表性的京昆。多年來，兩 位獲獎(jiǎng)?wù)邎?jiān)守藝術(shù)個(gè)性，從不同的空間維度和視覺呈現(xiàn)，不僅延續(xù)著中國傳統(tǒng)審美的視覺造型文脈，而且較好地解決了傳統(tǒng)與當(dāng)代的藝術(shù)銜接和文化融合。”曹林表 示，從國際舞美范圍看，中國舞美設(shè)計(jì)師的獲獎(jiǎng)對(duì)整個(gè)舞美行業(yè)來說也有很大的影響，他們以獨(dú)具東方色彩的詩意呈現(xiàn)，極大地豐富了國際舞臺(tái)上的視覺樣式�！鞍� 括舞臺(tái)美術(shù)在內(nèi)的視覺藝術(shù)，在經(jīng)歷了從現(xiàn)代主義走向后現(xiàn)代主義之后，近30年來出現(xiàn)了新的程式化的趨勢，陷入了一個(gè)新的困境。從威尼斯雙年展、卡塞爾文獻(xiàn) 展和圣保羅雙年展這些具有國際影響力的藝術(shù)展中，我們看到，藝術(shù)創(chuàng)作的重要源泉之一，正在向傳統(tǒng)民族、民間藝術(shù)回歸。而從民族傳統(tǒng)文化、美學(xué)積淀中挖掘營 養(yǎng)、激發(fā)靈感，也成為當(dāng)代藝術(shù)創(chuàng)作個(gè)性化的根本所在”。