不談藝術(shù)只想賺錢的思維是種“電影病”

　　日前，著名導(dǎo)演侯孝賢接受采訪，在談到臺(tái)灣電影面臨的困境時(shí)坦言：“問(wèn)題就是每個(gè)人都想賺錢。 ”結(jié)合我國(guó)電影業(yè)的發(fā)展現(xiàn)狀，推理開(kāi)來(lái)，這樣的判斷在某種程度上也適合于大陸的電影。筆者以為，“想賺錢”恐怕并沒(méi)有錯(cuò)，但如果“每個(gè)人都只想賺錢”的話，這樣的電影生態(tài)難免顯得有些不太正常。

　　投資人、制片人不是慈善家，對(duì)電影票房提出要求沒(méi)有任何問(wèn)題，要求投資有所回報(bào)，更符合市場(chǎng)經(jīng)濟(jì)的規(guī)律和電影市場(chǎng)的要求，但是不是因此就能把電影當(dāng)做賺錢的工具，甚至把賺錢與否當(dāng)做電影成功與否的唯一衡量和評(píng)判標(biāo)準(zhǔn)呢？這顯然有待商榷。

　　電影是什么？電影是藝術(shù)，是文化，當(dāng)然，也是工業(yè)時(shí)代的文化商品。不過(guò)，文化和商品的平衡把握在當(dāng)下卻出現(xiàn)了一些失衡的癥狀。北京大學(xué)中文系教授戴錦華的觀點(diǎn)很值得參考，她說(shuō)，“現(xiàn)在的中國(guó)電影是被太多錢噎住了。電影藝術(shù)只能與資本共舞，是事實(shí)；但如果電影成了資本的獨(dú)舞，那意味著我們失去了電影。如今電影產(chǎn)業(yè)擴(kuò)張，資本過(guò)剩，是好事；但如果電影成了資本的假面舞會(huì)，那只有死路一條。 ”她還進(jìn)一步說(shuō)，“不談內(nèi)容，不談故事，不談電影藝術(shù)，很可能滿盤皆輸。 ”

　　筆者認(rèn)為，“都想賺錢”的“電影病”癥結(jié)就在于不少人把電影的利益考量凌駕于藝術(shù)和文化之上，過(guò)于追求經(jīng)濟(jì)利益，缺少能夠打動(dòng)觀眾的內(nèi)容和故事，缺少精神境界的追求，甚至為了利益可以對(duì)電影的藝術(shù)和文化內(nèi)涵進(jìn)行無(wú)原則、無(wú)底線的閹割，可以抽空電影作為藝術(shù)和文化的存在根基，只把電影當(dāng)做賺錢的籌碼。然而雖則電影是工業(yè)社會(huì)產(chǎn)生的藝術(shù)，但即使再賺錢的電影，如果不能給觀眾帶來(lái)心靈和情感的震撼，再好的情節(jié)和再美的畫(huà)面，充其量也只是圖片集罷了，不是真正意義上的電影。

　　英國(guó)導(dǎo)演湯姆·霍伯在第16屆上海電影節(jié)期間曾提出“為何中國(guó)電影如此商業(yè)化”的觀點(diǎn)：“在中國(guó)這些天里，我有了這樣的印象，有很多年輕的導(dǎo)演希望自己能夠拍大片，他們面臨著很大的壓力，其中票房的壓力比創(chuàng)作好的藝術(shù)作品的壓力更大。在我看來(lái)，中國(guó)應(yīng)該保護(hù)和注重電影在藝術(shù)上的成長(zhǎng)。 ”我們應(yīng)該正視這個(gè)問(wèn)題。如果制作方為了獲取更多的利益而匍匐于利益，一味迎合大眾的口味，當(dāng)電影將粗疏淺陋的流行趣尚奉為最高律令，迷失在世俗的層面里而無(wú)法自拔時(shí)，將必然丟棄電影的嚴(yán)肅和高雅，讓電影成為了媚俗和功利的犧牲品，這無(wú)疑是種病態(tài)，是對(duì)電影藝術(shù)和文化追求的自我放逐，值得所有電影人反思。