“吃了嗎”藝術(shù)展，推倒美術(shù)館的墻

年輕人創(chuàng)意美術(shù)在菜市場(chǎng)舉辦

在“吃了嗎”菜市場(chǎng)藝術(shù)展，買菜的人成了看展覽的人，攤主們也變成了藝術(shù)家。

藝術(shù)展在不少海鮮鋪旁都掛上旁白，讓海鮮有了“話語權(quán)”。

由胡蘿卜、檸檬、青菜、長(zhǎng)豆角等做成的相框，寓意被框進(jìn)相框的菜市場(chǎng)本身即藝術(shù)。

　　這一天，菜市場(chǎng)的長(zhǎng)廊半空中，懸掛著一個(gè)帶翅膀的畫框。它將買菜的市民實(shí)景收入框中，變成一幅動(dòng)態(tài)的“畫”。而這個(gè)畫框是由胡蘿卜、橙子、檸檬、青菜和長(zhǎng)豆角等一起拼接而成——近日，一場(chǎng)別樣的藝術(shù)展在北京市朝陽區(qū)三源里菜市場(chǎng)舉辦。沒有圍墻，沒有玻璃展示柜，沒有燈光特效，一句北京人用來日常問候的“吃了嗎？” 成了該藝術(shù)展的名字。

　　面積1560平方米的北京市三源里菜市場(chǎng)內(nèi)，200米左右的長(zhǎng)廊兩旁分布著138個(gè)攤位，水果鋪、食品雜貨和肉類鋪、傳統(tǒng)面食鋪、海鮮鋪、調(diào)味品鋪、蔬菜鋪和百貨廚具鋪等依次排列。帶著孩子買菜的趙女士在幾乎每周都來的菜市場(chǎng)門口，拍起了孩子與門簾的合影。“平常的塑料門簾，這回印上個(gè)花瓷盆。挺別致！”其實(shí)，這門簾上的花瓷盆是2013年4月該菜市場(chǎng)改建時(shí)攤主丟掉的臉盆，被策展人撿回做了海報(bào)素材。

　　在這個(gè)獨(dú)特的藝術(shù)展里，一群年輕的藝術(shù)家將攤位及瓜果蔬菜等食材以現(xiàn)代藝術(shù)的方式進(jìn)行排布和擺放，于是，買菜的市民變成了觀展人，攤主變成了藝術(shù)家。藝術(shù)展創(chuàng)始人之一唐亮說：“我們相信，菜市場(chǎng)是一個(gè)了解城市的最好路徑，是一個(gè)城市的濃縮樣本。在這里，可以看到生活的原生態(tài)。也是對(duì)‘生活藝術(shù)化’的最好詮釋�！�

　　攤主們?cè)跀[放中，搭配了“我當(dāng)然有夢(mèng)想啦，不然和咸魚有什么分別”等多種獨(dú)白。海鮮鋪也擺得很熱鬧的樣子。掛在空畫框后面的鮮紅牛羊腿，竟變成了一幅立體畫。

　　記者注意到，不到兩米寬的97號(hào)蔬菜鋪，擺著上百種蔬菜。在這里賣了20多年菜的攤主張女士有著自己的擺攤“藝術(shù)”：每天一早5點(diǎn)多，她和丈夫?qū)⒉饲逑础⒋虬�、擺菜。她說：“同色系的蔬菜，一定要擺在一起。如，西紅柿和紅辣椒要放在一塊。不同種類的豆子、尖椒放在一起。長(zhǎng)條的大蔥要與長(zhǎng)山藥一同立起來展示……”她參展的作品之一是由生菜、大蔥、紅蘿卜插在鐵質(zhì)灑水壺里制成的盆景。

　　據(jù)悉，這并非菜市場(chǎng)首次辦展。2013年10月，這里舉辦過第一屆“吃了嗎”藝術(shù)展，并獲得“北京國(guó)際設(shè)計(jì)周最受大眾歡迎項(xiàng)目”。34號(hào)面點(diǎn)鋪的李女士為了這次展出，專門把第一屆時(shí)的照片掛出來�！�2013年拍照片時(shí)，菜市場(chǎng)店鋪還沒裝修，看起來灰頭土臉。對(duì)比今年的照片變化很大。我感到，真有點(diǎn)像在搞藝術(shù)了。”

　　“每個(gè)城市都有自己的DNA。之所以取名‘吃了嗎’，是因?yàn)楸本┻@座城市特有的基因。一句‘吃了嗎’的問候帶著日常氣息。瞬間就能把藝術(shù)融入到當(dāng)?shù)厣�活，最接地氣�！碧屏琳f，“藝術(shù)展想提醒人們，生活中很多習(xí)以為常的事物本身就是藝術(shù)。”

　　“與上屆的不同之處在于，參與對(duì)象更多了。這次共有10位年輕藝術(shù)家的10多組作品參與展出。這些作品走出玻璃柜，走出美術(shù)館，直接融入了菜市場(chǎng)的各個(gè)角落里�！绷硪晃粎⒄谷说笥陆榻B說。

　　有市民注意到，在肉鋪上方多了個(gè)畫著羊頭的砧板。這組題為《果果相因》的裝置作品，作者是剛從中央美院畢業(yè)的程三娃�！斑@幾塊砧板都是從鄉(xiāng)下買來的，每個(gè)都被用過一兩年。之前在美術(shù)館展出過，但這些作品最該來的地方還是菜市場(chǎng)�！背倘�娃說。

　　一家肉鋪老板在推銷牛羊肉時(shí)，還不忘介紹肉鋪旁一個(gè)用骨頭做成的“絞肉機(jī)”。這是中央美院實(shí)驗(yàn)藝術(shù)系畢業(yè)的黃起才用牛骨拼接成的能真正使用的“絞肉機(jī)”，寓意“骨肉相殘”。

　　策劃展覽的主辦方名為“不是美術(shù)館”，它其實(shí)是一個(gè)長(zhǎng)期致力于公共空間利用的藝術(shù)計(jì)劃。與時(shí)下流行的“線上活動(dòng)”相比，這群年輕人更注重“線下”面對(duì)面的接觸與互動(dòng)。從用螺釘螺母做“螺師傅螺師母”雕塑偽裝雕塑家混藝術(shù)圈，到用2000多袋方便面做了一個(gè)沙發(fā)，從在中國(guó)美術(shù)館對(duì)面用“熊孩子”兒童藝術(shù)作品向大師致敬，到計(jì)劃冬天在后海冰面上辦場(chǎng)冷笑話展，看笑話更冷還是天氣更冷……他們所辦的藝術(shù)展與傳統(tǒng)美術(shù)館里的不同。

　　刁勇說：“參與者可能不是藝術(shù)家，沒受過正規(guī)的藝術(shù)教育與訓(xùn)練，可能是兒童、老人或主婦，可能來自各行各業(yè)，這些作品不一定所有人都能欣賞，但他們有趣，能給觀展人帶來樂趣，這就足夠了�！� 

　　這群年輕人還在胡同、商場(chǎng)、廣場(chǎng)等各種公共區(qū)域辦過藝術(shù)展�！拔夷棠桃惠呑記]進(jìn)美術(shù)館看過展覽。我們的出發(fā)點(diǎn)很簡(jiǎn)單。就是讓那些從來沒機(jī)會(huì)進(jìn)美術(shù)館、博物館，幾乎與藝術(shù)絕緣的人們也能感受到它的氣息。”唐亮說，“我們想推倒美術(shù)館之墻，打造真正開放的美術(shù)館，人人可創(chuàng)造可參與的美術(shù)館，打破生活與藝術(shù)的距離，為藝術(shù)注入更多可能性�！�