人民大會堂選擇了《胡楊禮贊》

胡楊禮贊（國畫） 張介宇 張國宏

　　6月20日，北京人民大會堂布置創(chuàng)作的國畫作品《胡楊禮贊》正式亮相金色大廳中央位置。該作品由中央文史研究館書畫院研究員張介宇和陜西省國畫院特聘畫家張國宏父子合作完成。

　　金色大廳是我們黨和國家領導人接見外國政要和各國大使遞交國書的重要場所，被稱為人民大會堂“第一廳”。因此，《胡楊禮贊》甫一露面即引起人們的廣泛關注。普遍的解讀是，將“一千年不死，一千年不倒，一千年不朽”的胡楊懸掛于中心位置，不僅昭示著國人頑強不息的民族精神，也意在向國內外傳遞一種與“中國夢”和“一帶一路”相關聯(lián)的寓意。

　　《胡楊禮贊》創(chuàng)作始末

　　據(jù)張介宇回憶，他于2015年初接到人民大會堂管理局的邀請，為金色大廳創(chuàng)作胡楊題材作品�！爱敃r就體會出了這件作品所承載的深層寓意，所以很謹慎�！睆埥橛钫f。

　　其實這并不是張介宇第一次獲邀，十幾年來，他已為人民大會堂、毛主席紀念堂、中南海、武警總部等多個國家重要機構創(chuàng)作過主題性繪畫近十件。早在2009年，其全景式展現(xiàn)胡楊從生到死的70米長卷即受到中央領導的關注。所以，張介宇接到此次邀請后，有的不只是激動，更多的是一些顧慮和猶豫。

　　“主要是考慮到創(chuàng)作時間太短，怕不能理想地完成。人民大會堂方面向我介紹了懸掛胡楊作品的深刻內涵，幾經(jīng)考慮后，今年2月份我將畫樣小稿交了上去，然后等待各級領導的審閱。通過后，于3月27日正式進駐人民大會堂進行創(chuàng)作�！睆埥橛罱榻B，過去人民大會堂收藏作品，大部分是由藝術家在家或工作室完成后交上去，因此有些作品遭到了質疑，比如可能存在代筆或借用高科技手段等。為了避免這種情況，此次人民大會堂專門辟出了一個廳供其作畫，并在四周架起了攝像機，從他開筆、定稿等到最后完成，一筆一劃全程跟拍記錄，可以清楚地看到整件作品的細節(jié)和過程，這也給人民大會堂留下了寶貴的影像文獻。

　　談及具體的創(chuàng)作經(jīng)歷，張介宇坦言“時間緊、任務重、壓力大”。由于人民大會堂沒有供創(chuàng)作用的升降機，年近七十的張介宇只能每天踩著梯子到鐵架子上畫，并不停地爬上爬下觀看畫面效果，因此兩個月后腿部便開始大面積浮腫起來�！懊刻觳坏陀�10個小時的工作量，根本顧不上去醫(yī)院，直到畫作完成后才去檢查�！睆埥橛钫f。

　　據(jù)張介宇夫人王梨花回憶，《胡楊禮贊》于6月16日完成，當時人民大會堂早已做好了裝裱的準備，僅用3天時間就完成了裝裱工作�！�6月20日，有關領導在金色大廳認真觀看了這件作品，并詳細詢問很多細節(jié)，最后表示認可。至此，這件作品才算真正通過了檢閱�！蓖趵婊ㄕf。

　　“懸掛哪件作品從來不簡單”

　　北京人民大會堂是萬眾矚目的地方，其收藏和展示的作品也必然會受到人們的關注。那么，怎樣的作品才有資格進入這里呢？

　　從題材上看，長城、山川、迎客松、花卉等最為常見，如在《新聞聯(lián)播》中出鏡率最高的由著名書畫家侯德昌攜弟子耿安輝等創(chuàng)作的《幽燕金秋圖》，大致描繪了北戴河老龍頭到居庸關一代的秋景；懸掛在金色大廳的《黃河，母親河》，其作者為陜西藝術家王西京，他用寫實的手法真實再現(xiàn)了黃河的形貌及內在神韻；崔如琢的《荷風盛世》懸掛在大會堂二樓回廊北側，取“和諧逢盛世”之意，其背面是傅抱石和關山月聯(lián)袂創(chuàng)作的《江山如此多嬌》……

　　“人民大會堂懸掛哪一件作品從來不是那么簡單的事情，不是哪個人說了算的。比如請張介宇畫胡楊之前，我們曾和多位專家、領導進行過很多次的細致研討，其中包括當年參與人民大會堂設計的專家、清華大學的教授等，他們在看過張介宇的畫稿后很滿意，認為能和金色大廳融合在一起。由此，我們才向張介宇發(fā)出正式邀請�！比嗣翊髸�堂管理局局長嚴沛在6月20日舉行的“《胡楊禮贊》研討會”上介紹，目前人民大會堂收藏、懸掛的作品總計有幾千件，內容涉及長江、黃河、五岳、大川等，卻唯獨沒有胡楊。

　　嚴沛表示，胡楊那種即使在十分惡劣的環(huán)境中仍頑強不屈、生生不息，這不僅是中華的民族精神，也是習近平總書記提倡的“一帶一路”精神的體現(xiàn)，因此，將胡楊放置在金色大廳，既是政治上的需要，也是文化上的需要。

　　“從藝術特色上看，掛在這里的作品必須能夠體現(xiàn)中華文化的燦爛文明，體現(xiàn)我們泱泱大國的恢弘氣勢�！泵佬g評論家王鏞說，就人民大會堂而言，藝術家純粹的自由創(chuàng)作和藝術情感的宣泄未必合適，這里需要的是藝術個性和民族性的高度統(tǒng)一。

　　“殿堂美術”需加強研究

　　人民大會堂金色大廳中央位置更新畫作的消息一出，也引起了美術界對“殿堂美術”及“一帶一路”主題性繪畫的思考。

　　美術評論家劉曦林介紹說，《美術觀察》雜志曾經(jīng)想為“殿堂級”繪畫作品集中做一次研討，總結其藝術規(guī)律和成就，希望美術評論家們對人民大會堂、毛主席紀念堂、中南海、釣魚臺國賓館等重要機構的畫作先有一番全面了解，最終因為各種原因未能成行。因此，中國殿堂性繪畫和現(xiàn)代繪畫有何區(qū)別、有何總體性成就及規(guī)律等，一直未能總結出來�！拔覀�人認為，‘殿堂美術’代表著國家形象，應體現(xiàn)主流價值，亦應是最高藝術水準。前者較易引起重視，后者較易忽視。目前我們把這些作品借出來展不容易，集中起來不容易，出版畫冊更不容易，因此總結研究就不太可能。我建議這些作品應按照博物館的程序要求嚴格登記造冊，因為這些殿堂級機構以后都可能演變?yōu)椴┪镳^。同時，各機構也應該自行出版，讓藏品與人民見面，方便研究�！眲㈥亓终f。

　　從某種意義上看，胡楊不僅是新疆的自然和人文景觀，也是中國大西北、絲綢之路文化帶的重要符號。因此，“一帶一路”的藝術創(chuàng)作如何與當代本土美術相結合，也是藝術家們需要思考和實踐的�！熬唧w說來，就是要研究歷史與現(xiàn)狀，歷史題材要有歷史感、滄桑感，借史言情、言精神，要把史跡、今事詩化。因為這是藝術！”劉曦林說。

　　在中央美術學院副教授、國家主題性美術創(chuàng)作研究中心副主任于洋看來，千年以來絲綢之路的形成，正是不同文明交流互鑒、碰撞融合的過程。因此藝術創(chuàng)作既要展現(xiàn)其中民族、地域的文化特色，又要凸顯中國文化表達的話語權，還要盡可能地有效影響其他國家與地域的審美受眾。就題材而言，無論是中國畫的人物、山水、花鳥，或是油畫的風景、肖像，都可以從不同角度切入。“自古以來，中國畫有借山水、花鳥等物象來表達宏大而深刻的人文主題的傳統(tǒng)，這樣的表達更為含蓄、深邃和耐人品咂�！�

　　于洋認為，“主題”的內容并不是主題性繪畫作品的全部價值所在，藝術性才是繪畫的第一價值核心，“一帶一路”主題性繪畫的接受與欣賞，最終有賴于繪畫形式與內容共同達成的文化意趣與精神境界的升華。