賴少其誕辰百年 500件作品呈現(xiàn)藝術華章

向日葵 　　賴少其

　　“以所有展廳展示一位藝術家，自美術館開館以來還是頭一次。”廣東美術館館長羅一平說。他說的是正在廣東美術館舉行的“大道之道——賴少其誕辰百年作品展”。

　　作為20世紀著名中國畫畫家、版畫家、書法家、金石家、作家和詩人，賴少其啟蒙于黃賓虹、開始于“新徽派”版畫、成名于“新黃山畫派”的藝術實踐、升華于“丙寅變法”、大成于八十之后。他的藝術華章在此次展出的500多件作品中一一呈現(xiàn)。

　　丙寅變法：色彩斑斕融東西

　　1986年，歲在丙寅。72歲的賴少其從安徽回到廣州定居�！鞍不沼悬S山，畫黃山，必雄偉，廣州沒有黃山，不能不變黃山畫法�！辟嚿倨湓谖恼轮腥缡钦f。

　　如何變？賴少其很明確：以中國畫的線條為基礎，吸收西畫印象派的色彩�！拔以缒暝趶V州美專學油畫，寫生是西畫的特點。我特別喜歡印象派的色彩，但中國畫卻以水墨為主，蘇聯(lián)稱印象派為‘室外光派’，是科學的。因此，我很早便在自己的作品上注意及此�！�

　　同時，賴少其深入南粵大地，到鼎湖、蓮花山、西樵山、羅浮山、植物園、西苑和深圳、珠海各處寫生，創(chuàng)作山水和花卉作品。他一改往日焦墨的凝重，增加濕墨的運用，輔以水彩、水粉等顏料，使畫面更為柔和明麗，盡顯南國清新風采。在題材上，賴少其增加了南國的花卉、游魚和現(xiàn)代建筑，如1992年的《金碧朝暉》、1995年的《滿山是杜鵑》、1998年的《向日葵》《花卉》等作品，都有印象派畫作一般濃烈的色彩。

　　羅一平表示，賴少其在“丙寅變法”后的作品，大紅大綠、輝煌燦爛，中國繪畫史上很難找出如此色彩斑斕的作品�！百嚿倨湓诮梃b西方時，堅持‘固有文化’和民族‘根本方法’的堅定立場，把西方藝術因素巧妙地糅進了東方藝術的精髓中而不留痕跡。他打破了水墨色不礙墨、墨不礙色、以色顯墨的文人畫用色之道，創(chuàng)立了一種墨與色既沖突又和諧的新結構，解決了引色彩入中國畫的一大難關�！绷_一平說。

　　八十大成：超脫形外的境界

　　1997年至2000年，生命的最后3年，賴少其幾乎都在醫(yī)院度過，在帕金森氏綜合癥的折磨下，卻以超常的意志，創(chuàng)作了近百件作品。像生命中最燦爛的綻放一樣，這批作品比他以往任何時候的畫作都更具張力，筆墨更加豐潤淋漓，呈現(xiàn)出南國地帶自然風物勃勃生機的生命狀態(tài)。這些作品雖然尺幅不大，但足以奠定他在中國畫壇的地位。

　　本次展覽展出了賴少其80歲后的作品100多件，幾乎囊括了目前能夠收集到這一時期的所有作品。羅一平說，幽冥、空靈的線條與墨塊的韻致，構成了這批作品精神態(tài)勢的重要語義；這一階段，賴少其的畫面已沒有一個筆墨的終極規(guī)范，作品已成為一種超形式的形式，表述著對生命、對藝術的內在理解。

　　賴少其中國畫的成功，得益于“入”和“出”兩字。賴少其的“丙寅變法”與“八十大成”帶給21世紀中國畫發(fā)展的重要啟示，是把“入”視為手段，把“出”視為目的，“入”得深厚，“出”才更有智慧。因而，在那看似不經意的涂抹皴擦中，在線與墨構成的動感與氣勢中，傳達了他心靈深處情感的跌宕起伏，展示出一種遠離俗趣、感悟真摯的生命圖像。