一張大網(wǎng)，網(wǎng)住杜塞爾多夫的藝術(shù)心

——k20和k21美術(shù)館的新鮮事

k21美術(shù)館頂層的大網(wǎng)

　　杜塞爾多夫，德國經(jīng)濟重鎮(zhèn)，卻因一個美術(shù)學(xué)院而遠近聞名，這個美術(shù)學(xué)院因培養(yǎng)了一位影響西方后現(xiàn)代藝術(shù)進程的博伊于斯而名聲大噪，一躍成為歐洲當(dāng)代藝術(shù)的一個新亮點。該城有兩座重要的美術(shù)館，分別是展示20世紀(jì)世界名作的k 20美術(shù)館，和以展示當(dāng)代藝術(shù)家作品為主的k 21美術(shù)館。

　　兩座美術(shù)館在城市縱軸線的南北兩端，平行于萊茵河，靠北的是k 20美術(shù)館，因收藏眾多克利的繪畫作品而廣為人知。該館采用現(xiàn)代美術(shù)館流行的曲線造型，玻璃外墻，方形展示空間。眾多西方現(xiàn)代藝術(shù)大師的作品，如畢加索、格里斯、恩斯特、康定斯基以及克利的代表作等皆有長期陳列；當(dāng)然，一定少不了博伊于斯的專品展示。目前與它們并列展陳的是美國上世紀(jì)五六十年代的藝術(shù)作品特展，包括波洛克、羅斯科、強尼庫珀等人的創(chuàng)作，它們對繪畫本身的“破壞性”與現(xiàn)代藝術(shù)形成鮮明的反差，也預(yù)示著20世紀(jì)后半葉當(dāng)代藝術(shù)的轉(zhuǎn)型與生發(fā)。于我而言，現(xiàn)代藝術(shù)大師對繪畫精致感的傳承，以及對外來藝術(shù)的融合借鑒所形成的形式美感，更為激賞。其中，僅有的一張西班牙超現(xiàn)實主義畫家達利創(chuàng)作于1936年的《柜中機器人》 ，讓人印象深刻。外表浮華的達利用細膩的筆觸描繪了一個柜子中的機器人體，有趣的是，在畫面的右上角一塊15平方厘米的地方，精彩地展示了一家人趕往集市的場景，剪影式的人物，寫實的街邊建筑，從容的畫面布局，堪稱妙絕，從一個側(cè)面反映了藝術(shù)家扎實的造型能力，一反其通常畫作中的怪誕、色情與狂妄。除了達利，讓人印象深刻的還有博伊于斯的一組圓圈作品，在留有日期的信紙上，畫著看似線條零亂的未封閉圓圈，取名《耳朵不能聽到的》 ，畫面富有變化而趣味十足，更重要的是，這組頗具創(chuàng)意的圓圈被接下來的一眾藝術(shù)家傳承發(fā)展著，以至成為某種標(biāo)志性的符號語言。

　　靠南的k 21美術(shù)館，沒有顯著的外形，位置也頗為隱蔽，藏于一個公園深處，由一座19世紀(jì)80年代的老建筑改造而成。單就外觀來講，這里一點不當(dāng)代，甚至給人保守之感�？蛇M入其中，則是完全不同的體驗。美術(shù)館對入藏展示作品給予最優(yōu)厚的待遇，每個藝術(shù)家都有類似工作室的空間分開陳列自己的作品，或一件或幾件，彼此不相干擾，觀眾就像走進一個個暗箱去揭開隱藏在其中的秘密一樣，時而驚訝，時而索然無味，這是當(dāng)代藝術(shù)給人的直觀感受。當(dāng)美感不再存在或者不再重要，反思成了當(dāng)代藝術(shù)得以成為藝術(shù)品的前提。大段的文字說明和理論闡釋，讓看似平常的影像和裝置成為藝術(shù)品。這其中，西班牙藝術(shù)家Juan Munoz和阿根廷藝術(shù)家Tomas Saraceno的作品引起我的關(guān)注。前者用傳統(tǒng)的雕塑語言塑造了27個環(huán)形排列的形象，人物為面部表情一致的亞洲面孔，且都呈微笑狀，看似親切無比，實則距離遙遠，就像藝術(shù)家自述的那樣，微笑背后總覺得哪里不對。后者的作品更為有趣，藝術(shù)家執(zhí)迷于蜘蛛網(wǎng)，并從中得到啟發(fā)，去年夏天20余人用兩個月時間在美術(shù)館的頂層懸空編織了一張大網(wǎng)，每次不超過10人的觀眾可進入其中體驗類似蜘蛛俠懸于空中的感覺，寧靜的美術(shù)館被體驗者的尖叫和笑聲打破，當(dāng)代藝術(shù)獨有的互動性創(chuàng)作在此得到了最充分的展示。這位長期在柏林生活創(chuàng)作的阿根廷藝術(shù)家也得到了博物館最大程度的推介，其作品海報被放在美術(shù)館最顯著的位置。而觀眾一進美術(shù)館，在中空的大堂抬頭仰望，首先會因懸于網(wǎng)中的體驗者一驚，也就不得不想趕快移步頂層一看究竟。

　　略感遺憾的是，這兩座美術(shù)館都沒有展陳或收藏中國藝術(shù)家的作品。特別是剛開放不過十余年的k 21美術(shù)館，并沒有網(wǎng)羅黃金十年的中國當(dāng)代藝術(shù)。趣味和偏向在德國人那里絲毫不比法國人弱，他們對藝術(shù)的堅持與高標(biāo)準(zhǔn)，考驗著世界各國藝術(shù)家的智慧和水平。走出去，走進去，不是我們對外交流的一句口號，而是需要真正過得硬、留得住的藝術(shù)品更多地入藏、展示于西方重要的現(xiàn)當(dāng)代藝術(shù)殿堂。