水墨青花的藝術(shù)精神——評(píng)葉建新的水墨

　　和葉建新相識(shí)，感覺一見如故，其中的原委就是我們有兩個(gè)相同的地方，一是我們都畫山水，二是我們都在探索新時(shí)代的瓷器的畫法。葉建新的山水確立了自己的藝術(shù)語言�；仡檹墓胖两裆剿�畫的演變，在五代以前是大青綠山水，五代時(shí)荊浩發(fā)明了皴擦法，一直沿用到元明清直至現(xiàn)在，均是勾勒皴擦這套程序。但葉教授敢于突破常規(guī)，建立自己的特色語言。

　　我看了葉先生的山水，眼前一亮，亮就亮在他的沒骨山水。沒骨在中國(guó)畫里是大塊的潑墨，而不是強(qiáng)化線條的作用，也不是強(qiáng)調(diào)皴擦的作用。這在中國(guó)山水畫史上有過，但沒有發(fā)揮到極致。在中國(guó)人物畫里，宋代梁楷就是大寫意沒骨人物畫的代表，大筆揮灑，筆筆見功夫�？吹饺~先生的山水，我就想到了梁楷的潑墨沒骨人物畫。

　　藝術(shù)重復(fù)是沒有價(jià)值的，不同才是藝術(shù)。正是由于葉建新教授山水畫的不同，所以才給人耳目一新的感覺。葉先生的畫看上去是傳統(tǒng)山水畫的常規(guī)題材，但是在當(dāng)下山水畫摹古風(fēng)、復(fù)古風(fēng)盛行的情況下，他能夠拉開距離，不與人同，畫出自己的心得和面貌，建立自己的語言體系，確實(shí)難能可貴。中國(guó)畫首要的就是要繼承傳統(tǒng)，繼承遺產(chǎn)，但是這又不是目的，而是一種基礎(chǔ)和手段，創(chuàng)新突破才是目的。

　　葉先生的淡墨用得好，很潤(rùn)，很輕，又很厚。淡墨的沒骨首先建立在用筆的基礎(chǔ)上，沒有用筆的修養(yǎng)，大面積的沒骨潑墨很難把握。葉先生有書法功底，筆筆都是寫出來的，而且寫出來的淡墨又恰如其分地表現(xiàn)了形體結(jié)構(gòu)。古人一再強(qiáng)調(diào)在淡墨中以形傳神、形神兼?zhèn)�，葉先生在這方面邁出了新的一步。葉先生的作品有宋畫的感覺，墨用得又很純凈，很美，讓人賞心悅目。

　　當(dāng)前，中國(guó)畫藝術(shù)在蓬勃發(fā)展，在畫家隊(duì)伍中，能夠有一點(diǎn)探索就一定是非常難得的。而當(dāng)下存在一種現(xiàn)象，就是重復(fù)。重復(fù)古人，重復(fù)別人，重復(fù)自己，這樣的藝術(shù)是毫無價(jià)值的。一千多年以前古人這樣畫，而現(xiàn)在還這樣畫，這還能有什么價(jià)值呢？創(chuàng)新意識(shí)、創(chuàng)造意識(shí)在當(dāng)下很需要。葉先生的探索精神很可貴，從水墨畫一直到青花，我覺得很成功�？戳巳~先生的幾件陶瓷精品，尤其是刻花的一件，不管是瓶子的造型、刻工的功力，還是整個(gè)圖案的設(shè)計(jì)和構(gòu)成，都達(dá)到了完美的程度。

　　一兩千年從陶器演變到瓷器，是一個(gè)非常完美的陶瓷發(fā)展史。瓷器既是藝術(shù)品又是實(shí)用品，產(chǎn)生了官窯和民窯之分。對(duì)于瓷器的外形和圖案設(shè)計(jì)，歷代皇帝都很重視，專門設(shè)有機(jī)構(gòu)請(qǐng)有造詣的書畫家進(jìn)行設(shè)計(jì)，進(jìn)行圖式的創(chuàng)造。瓷器本身也是文人畫的作品，有很高的藝術(shù)價(jià)值。相比而言，我更喜歡民窯。民窯直觀樸實(shí)，富有情趣，又很大氣，體現(xiàn)了民間匠人的藝術(shù)才華。民窯是要快，要普及，要大量生產(chǎn)，所以逸筆草草，更具有中國(guó)寫意畫的特點(diǎn)，同時(shí)富有裝飾美。但是從清朝康雍乾以后，中國(guó)的瓷器就逐漸衰落，值得深思。

　　瓷器的優(yōu)劣包括兩部分，一是繪畫藝術(shù)的高低，二是瓷質(zhì)燒制的好壞。只有兩者完美融合，才能形成一件完美的瓷器。瓷器的好壞首先決定于畫家的藝術(shù)造詣，藝術(shù)含量有多高。我認(rèn)為葉教授邁出了非常可喜的一步，兩個(gè)釉里紅瓷器發(fā)揮了他的沒骨山水的大寫意，一看很抽象，但是仔細(xì)觀察能夠看出中國(guó)山水畫可游可居的意境。他已經(jīng)把水墨還原成釉里紅而制作在這精美的觀音瓶上，我覺得這是藝術(shù)的轉(zhuǎn)換。藝術(shù)的轉(zhuǎn)換離不開藝術(shù)的修養(yǎng)，離不開藝術(shù)的根底，我覺得這是最關(guān)鍵的一條。