他山之石可以借鑒

——外國藝術(shù)家水墨創(chuàng)作有感

平面4 嘉娜·朱麗婭諾蒂

風(fēng)景 CV彼得森

　　早在“水墨熱”之前，朱屺瞻藝術(shù)館就在上海以“新水墨藝術(shù)基地”的姿態(tài)，投入并沖在推廣新水墨運(yùn)動(dòng)的最前沿。近十年過去，當(dāng)“水墨”已經(jīng)是當(dāng)下中國藝術(shù)界乃至文化領(lǐng)域的“口頭禪”和“關(guān)鍵詞”時(shí)，朱屺瞻藝術(shù)館又推出“水墨經(jīng)驗(yàn)”展，把注意力集中到可以說是任何藝術(shù)創(chuàng)作的“源頭” ——經(jīng)驗(yàn)。這無疑是水墨藝術(shù)下一步無論是藝術(shù)理論和實(shí)踐上都需要深入做下去的工作。

　　以藝術(shù)創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)作為策展概念的切入點(diǎn)，勢必包含內(nèi)容廣大的范圍，這也是為什么策展人曾玉蘭將整個(gè)大展分為了6個(gè)部分。而我所參與的是“誤讀與創(chuàng)新——芝加哥藝術(shù)學(xué)院師生展”部分。從“經(jīng)驗(yàn)”的視角來看，這一部分自然就牽涉到藝術(shù)教育，因?yàn)閷W(xué)畫就是經(jīng)驗(yàn)的開始。由于我是在美國從事水墨教學(xué)，這就自然引出了水墨在海外的諸多問題，也從藝術(shù)教育延伸到了中、西文化藝術(shù)的差異與比較，以及海外藝術(shù)家如何通過對某一特殊藝術(shù)媒介(水墨)來表達(dá)和尋求他們的身份等問題之上。

　　水墨教學(xué)在大部分西方藝術(shù)學(xué)院的課程里可以說是一個(gè)空白，這也解釋了為什么水墨在西方還沒有被廣泛接受的現(xiàn)象，應(yīng)是教育薄弱的結(jié)果。然而藝術(shù)教育問題折射出文化問題，就目前西方當(dāng)代藝術(shù)教育狀況看，雖然呈現(xiàn)全方位自由開放狀態(tài)，但由于當(dāng)代藝術(shù)以觀念入手、以關(guān)注社會問題為己任、以反叛傳統(tǒng)為目標(biāo)等大勢所趨，這些對于水墨作為一個(gè)非西方藝術(shù)媒介的教育來說，確實(shí)賦予了極大的挑戰(zhàn)。

　　水墨實(shí)際上并非僅僅是一個(gè)對西方人來說具有異國情調(diào)的藝術(shù)媒介，雖然這可能是西方人選擇學(xué)習(xí)水墨的一個(gè)原因。水墨本身是一個(gè)復(fù)雜的藝術(shù)形態(tài)，是在多個(gè)層面上可以提供與當(dāng)代藝術(shù)實(shí)踐相關(guān)的可能性。對于生活在當(dāng)下社會的“現(xiàn)代人” ，尤其是處于漫長人生道路始發(fā)關(guān)口的年輕學(xué)生來說，水墨不僅是他們可以掌握的一門“隨心所欲”和“聊以自娛”的技法，而且是一個(gè)不同于西方的觀察世界的視角。更重要的是，水墨可以是對紛亂藝術(shù)世界的一個(gè)提醒，是對藝術(shù)乃至人生迷津的一個(gè)指點(diǎn)，可以成為值得一生信賴的良師益友。

　　這次參展的藝術(shù)家是我過去三年課里50多位學(xué)生中的12位，他們來自世界各地，有美國、也有來自意大利，以及印度和越南的學(xué)生等，只有一位學(xué)生是來自中國臺灣。奇怪的是通常我的課里少有中國學(xué)生，而就讀芝加哥藝術(shù)學(xué)院的中國學(xué)生已經(jīng)近300人。也許他們已經(jīng)對水墨非常了解，不需要再多的這方面學(xué)習(xí)；也許他們像我年輕時(shí)一樣，對水墨根本不感興趣�；仡^看，我現(xiàn)在西方從事水墨教學(xué)和創(chuàng)作真是一個(gè)緣分。我想，作為一個(gè)中國藝術(shù)家而與水墨擦肩而過將是人生的一個(gè)遺憾。

　　這些作品也許與國內(nèi)觀眾對水墨的期望有很大差距。如本杰明的美式花鳥、山水寫意，吳鶴三用手掌畫的與真實(shí)尺寸一樣大的他父母的房子，喬伊斯-李的淡墨般描繪的文藝復(fù)興時(shí)代的人像織品，烏娜的多層梵文水墨書法式的書寫作品，丹尼思不同筆法畫石頭的嘗試等等，要知道我并不是要培養(yǎng)中國畫家，而是希望我的學(xué)生能做與中國水墨精神有聯(lián)系的思考，并創(chuàng)作出有意思的作品。說實(shí)話，我很慶幸我能經(jīng)常受到學(xué)生們的啟發(fā)，他們的作品讓我對水墨有了不斷的提問。這次展覽我有一張小畫，是太湖石，即“他山之石可以借鑒”的意思，以表我的心意。