油畫中的中國智慧和情境

　　歐洲油畫作品早在17世紀(jì)隨著傳教士作為教會宣傳品來到中國，之后一些歐洲畫家在中國朝廷為皇宮顯貴繪制油畫肖像，同時也向一些中國人傳授油畫技術(shù)，但油畫作為中國人獨(dú)立的藝術(shù)創(chuàng)造和形成有影響的藝術(shù)門類，則始于19世紀(jì)末20世紀(jì)初。當(dāng)時，中國社會醞釀從農(nóng)業(yè)性社會向現(xiàn)代工業(yè)化社會變革，期盼從西方吸收科學(xué)技術(shù)以推進(jìn)變革的進(jìn)程，作為西學(xué)的一部分，歐洲油畫尤其是古典寫實(shí)的油畫，受到中國現(xiàn)代文化先驅(qū)們的熱切關(guān)注，中國一些青年人負(fù)笈到國外學(xué)習(xí)油畫，法國和比利時是他們的首選。20世紀(jì)30年代，數(shù)十位有藝術(shù)才華的青年人或公費(fèi)或自費(fèi)來到法國美術(shù)學(xué)府學(xué)習(xí)油畫藝術(shù)。他們當(dāng)中有后來成為中國油畫藝術(shù)的領(lǐng)軍人物和現(xiàn)代美術(shù)教育開創(chuàng)者的徐悲鴻和林風(fēng)眠等人。

　　歐洲古典油畫以其堅(jiān)實(shí)的素描造型和豐富的色彩，吸引著中國人的注目。他們從中看到了與中國傳統(tǒng)文人水墨畫表現(xiàn)語言的差異，意識到用這種寫實(shí)的手法描寫現(xiàn)實(shí)生活和塑造人物形象，將有助于向大眾傳播知識，啟蒙現(xiàn)代文明，并以此彌補(bǔ)當(dāng)時流行的文人水墨畫表現(xiàn)語言的不足。這種基于藝術(shù)如何服務(wù)于社會和人民群眾的思考，決定了20世紀(jì)中國油畫的基本趨勢：表現(xiàn)社會生活的寫實(shí)風(fēng)格成為中國油畫的主流，而對西方日益盛行的現(xiàn)代主義思潮，則保持一定的距離。不過，許多藝術(shù)家仍然通過各種方式關(guān)注西方現(xiàn)代藝術(shù)的創(chuàng)新趨勢，并在自己的作品中有所借鑒。

　　對20世紀(jì)中國油畫進(jìn)程產(chǎn)生影響的還有俄羅斯—前蘇聯(lián)藝術(shù)。俄羅斯油畫是歐洲藝術(shù)體系的一個部分，但有鮮明的民族特色。前蘇聯(lián)社會主義的寫實(shí)油畫又具有很強(qiáng)的意識形態(tài)性。這些，在上世紀(jì)五六十年代的中國油畫家的創(chuàng)作中都有所反映。

　　如何創(chuàng)造具有中國民族特色和氣派的油畫，是100多年來中國藝術(shù)家們反復(fù)思考和研究的課題。中國人的油畫創(chuàng)作，當(dāng)然要從中國的現(xiàn)實(shí)出發(fā)，從題材內(nèi)容到形式語言都要呈現(xiàn)出生動的中國情境。題材內(nèi)容的選擇并不困難，而要在形式語言上有所突破，則并非易事。這需要諳熟東西方兩種藝術(shù)表現(xiàn)語言，把本民族的一些文化觀念和形式技巧有機(jī)地融合在油畫語匯中。在學(xué)習(xí)和領(lǐng)會西方油畫的寫生法、造型結(jié)構(gòu)、光影、色彩原理和空間觀念的同時，充分利用本民族具有數(shù)千年歷史的豐富文化藝術(shù)資源，把中國寫意體系的傳統(tǒng)繪畫的平面性和靈動的筆墨語言，適當(dāng)?shù)剡\(yùn)用在自己的創(chuàng)作中，既不失油畫固有的特性，又為它增添新的光彩，是中國藝術(shù)家們長期以來的追求。許多老一輩藝術(shù)家如吳作人、董希文、羅工柳等在這方面勤奮探索，廣收博取、巧悟獨(dú)造，付出了大量心血，取得了寶貴的成果。1978年以來，中國實(shí)行改革開放政策，中外文化交流十分活躍，中國藝術(shù)家們的眼光更為開闊，思想更為活躍，觀念多元和風(fēng)格面貌多樣成為大家的共識。寫實(shí)油畫繼續(xù)探討創(chuàng)新的途徑，表現(xiàn)性、象征寓意性、抽象性和帶有觀念性和裝置性的油畫也獲得了應(yīng)有的空間。專注于研究歐洲古典油畫的靳尚誼在一系列人物肖像作品中，借鑒傳統(tǒng)文人畫寫意的筆墨語言，強(qiáng)化線的作用和運(yùn)用裝飾性元素，甚至把傳統(tǒng)山水畫的筆意墨法用于人物畫形象和空間背景的創(chuàng)造，賦予作品以一種特有的中國情趣和詩意。詹建俊鐘情于歐洲表現(xiàn)性的油畫語言，參照民族藝術(shù)關(guān)注氣質(zhì)和品格的主張，在造型和色彩上強(qiáng)化整體氣勢和形式語言的感染力，賦予作品以鮮明的個性。一些當(dāng)代青年藝術(shù)家，在抽象性油畫創(chuàng)造中，或借用傳統(tǒng)書法語言，或發(fā)掘意象性語言的潛力，探索新的圖式。

　　當(dāng)然，中國油畫之所以具有鮮明的民族特色，更在于它與20世紀(jì)以來中國社會的大變革緊密聯(lián)系，藝術(shù)家們關(guān)注于中國社會的進(jìn)步，關(guān)注人民大眾的生存狀態(tài)，深入體驗(yàn)他們的思想感情，不少人把塑造有鮮活生命力的當(dāng)代人物形象視為己任。在中國油畫創(chuàng)作中，涌現(xiàn)出許多反映社會底層勞動者形象的作品和各類人物的肖像畫，以及歷史題材畫。描寫人物形象的油畫，不僅具有自身的社會意義和藝術(shù)價值，而且還推動了中國傳統(tǒng)水墨人物畫的繁榮。風(fēng)景和靜物也在當(dāng)代中國油畫創(chuàng)作中占有一定的比重，風(fēng)景畫更以中國的大山大水和各具地域特點(diǎn)的自然景色為素材，借鑒傳統(tǒng)水墨山水畫的表現(xiàn)手法，呈現(xiàn)出獨(dú)特的面貌。

　　中國美術(shù)院校中的油畫教學(xué)起步于上個世紀(jì)30年代，五六十年代逐漸完善，現(xiàn)在全國10多個高等專業(yè)美術(shù)院校都建有油畫系，中國美術(shù)家協(xié)會設(shè)有油畫專業(yè)藝術(shù)委員會，此外還有獨(dú)立的藝術(shù)社團(tuán)“中國油畫學(xué)會”。除中國美術(shù)館、上海美術(shù)館等眾多公立美術(shù)館收藏和展示20世紀(jì)中國油畫作品外，不久前在北京建立了私立公助的油畫專業(yè)博物館“大都美術(shù)館”，旨在加強(qiáng)對油畫語言的學(xué)術(shù)性研究。

　　中國擁有相當(dāng)數(shù)量的油畫創(chuàng)作隊(duì)伍，擁有大量熱愛油畫藝術(shù)的觀眾，也有不少熱衷收藏油畫作品的收藏家，油畫已成為中國當(dāng)代文化中一支活躍的力量。

　　從油畫在中國傳播的歷程中，我們越來越認(rèn)識到，中國文化藝術(shù)走向現(xiàn)代，除了需要內(nèi)部變革的動力外，以廣闊的胸懷接納和吸收外來營養(yǎng)是必不可少的條件。接納和吸收外來藝術(shù)經(jīng)驗(yàn)是為了自身的再創(chuàng)造。融合了中西文化特質(zhì)和元素、承載了中國藝術(shù)家智慧的中國當(dāng)代油畫，不僅為本民族藝術(shù)增添了生機(jī)，而且也會為世界油畫藝術(shù)的文化內(nèi)涵和形式面貌的豐富、多樣，作出自己的貢獻(xiàn)。