《重返單純--吳山明執(zhí)教50年從藝60年中國畫藝術(shù)展》將舉辦

百草園 ·中國畫·Chinese Painting·128x62cm·1981

草原無垠 ·中國畫·Chinese Painting·99x95cm·2007

朝圣的老人 ·中國畫·Chinese Painting·34x34cm·2010

晨作 ·中國畫·Chinese Painting·95x95cm·1995

初雪 ·中國畫·Chinese Painting·97x96cm·1995

初陽 ·中國畫·Chinese Painting·95x104cm·1997

傣家教師 ·中國畫·Chinese Painting·69x55cm·1978

扶�；� ·中國畫·Chinese Painting·109x68cm·1997

脊梁 ·中國畫·Chinese Painting·125x250cm2014

老人與幼獒 ·中國畫·Chinese Painting·138x69cm·2014

樂呵呵 ·中國畫·Chinese Painting·45x45cm·2013

瑪曲女 ·中國畫·Chinese Painting·25x34cm·2007

牧牛老人 ·中國畫·Chinese Painting·68x63cm·1986

牧牛人 ·中國畫·Chinese Painting·69x69cm·2005

雙博 ·中國畫·Chinese Painting·34x61cm·2010

歲月 ·中國畫·Chinese Painting·直徑35cm·2010

王國維先生 ·中國畫·Chinese Painting·125x124cm·2014

天山老人 ·中國畫·Chinese Painting·33x33cm·2009

吳山明近影 錢曉鳴 攝

　　5月31日，《重返單純--吳山明執(zhí)教50年從藝60年中國畫藝術(shù)展》將在中國美術(shù)館舉行。

　　本次展覽是繼1997年在中國美術(shù)館舉辦的《吳山明意筆人物畫展》以來，吳山明第一次帶有回顧性的學(xué)術(shù)大展，從20世紀(jì)50年代的創(chuàng)作寫生到今年新創(chuàng)作的巨制，較為全面地展示了吳山明60年以來從藝的思考和創(chuàng)作成就，突出了吳山明作為一位著名藝術(shù)家與資深美術(shù)教育家的藝術(shù)發(fā)展道路，詮釋了吳山明生活、筆墨、個性和諧發(fā)展的突出成就。展覽包括20世紀(jì)50-70年代吳山明從浙派人物畫學(xué)習(xí)研究傳統(tǒng)的代表作品，到意筆線描、到1975-1985間鮮墨向宿墨變異過度時期作品，特別是近30年來將藝術(shù)語言不斷推向極致的新作，表現(xiàn)了吳山明長期思考的作品內(nèi)涵的自由既是內(nèi)容的自由也是筆墨的自由。展覽共中央圓廳和相連的兩個側(cè)廳，中央圓廳以新近創(chuàng)作的為主，主打作品是為中國美術(shù)館圓廳量身定制的12張8尺整張豎排長達(dá)16米巨幅作品《香格里拉》。展覽還包括：“民國風(fēng)度”民國人物畫系列、“問道·論道”藏傳佛教論道者系列、“宿墨筆談”(宿墨技法解析手稿)、“行跡·啟路”(四次集中寫生的手稿及其相應(yīng)的創(chuàng)作)、“悟?qū)ι裢ā?20世紀(jì)80-90年代的代表作)、“跡象之外”(20世紀(jì)90年代后半期后的代表作)、“自由意趣·從教心程”(從教50年課徒畫稿和花鳥畫)等內(nèi)容。這次展覽不僅有他早已成名的宿墨“散文詩”，更有他近年創(chuàng)作的宿墨“中長篇小說”，吳山明說這是帶有階段性總結(jié)性的創(chuàng)作。

　　今年是吳山明教授執(zhí)教50年，從藝60年。吳山明一甲子漫長的藝術(shù)生涯約略可以分為前30年即從1955年進(jìn)入中國美院附中學(xué)習(xí)到1985年，成長為浙派人物畫后繼的杰出代表，這一時期的后10年是吳山明開始拓展宿墨的新特性到自覺探索的轉(zhuǎn)變期，這個時期的吳山明教授早已為世人熟悉和公認(rèn)，面對的是新中國人物畫的復(fù)興；從1986年到今天這后30年，吳山明在大西北寫生中重新全面開始了宿墨蒼潤、厚樸的特色實踐，既合乎西北的風(fēng)情又合乎他個人創(chuàng)作性情，在歷經(jīng)30年的探索后一路堅定地深入，這是個篳路藍(lán)縷深山求寶、大漠探井的時期，欣喜、贊嘆之譽(yù)有之，疑慮之聲時亦有之。前30年是新中國成立新的文藝思想要求使然，后30年是改革開放時代精神的鼓舞，而這60年探索一以貫之的基礎(chǔ)就是深厚的中國畫傳統(tǒng)，吳山明的藝術(shù)是得時代風(fēng)氣的。

　　吳山明的創(chuàng)作為豐富現(xiàn)代中國人物畫經(jīng)典藝術(shù)長廊做出了突出的貢獻(xiàn)，從1957年在附中讀書時發(fā)表的連環(huán)畫《兩個公差》以來創(chuàng)造了一些列具有時代公共記憶的代表作：《飛雪迎春》(1963)、《茶農(nóng)家史》(1965，合作)、《星星之火·毛澤東古田途中》(1977，合作)、《秋瑾》(1979，合作，獲中國首屆連環(huán)畫展二等獎)、《延安五老》(1981)、《孺子牛》(1982)、《高原一瞥》系列組畫等一批宿墨作品(1987)、《山水情》動畫造型設(shè)計(1988，獲當(dāng)年國際動畫節(jié)大獎、1991年國家廣電部大獎、金雞獎)、《造化為師》(1996)、《一覽眾山小》(1996)、《戈爾與夫人在中國》(2000)、《五指山下》(2006)、《遵義之春》(2010，國家重大歷史題材美術(shù)創(chuàng)作工程入選作品)與《孫中山觀潮》(2011，浙江重大題材美術(shù)創(chuàng)作工程入選作品)、《水墨散文》(一，2008)、(二，2012)系列等等。作為一個風(fēng)格畫家吳山明更重要的貢獻(xiàn)是在繪畫的風(fēng)格語言突破與建立上，中國文聯(lián)副主席、清華大學(xué)美術(shù)學(xué)院名譽(yù)院長馮遠(yuǎn)說：吳山明在當(dāng)代探索在傳統(tǒng)藝術(shù)承繼、發(fā)展中找到了自我的立身之地，是在前人高度成熟的藝術(shù)形式上更進(jìn)一步的佼佼者。中國美術(shù)家協(xié)會主席劉大為說，吳山明把浙派推向了一個極致…吳山明發(fā)揮得非常充分，在浙派人物畫上又有自己的創(chuàng)造，給人一種清新。中央美術(shù)學(xué)院院長潘公凱說：吳山明是當(dāng)代畫壇少數(shù)有自己語言的畫家。中國美術(shù)學(xué)院院長許江說：吳山明筆下的人物都有一種素美。這種素美非僅指墨色的素性，尤指尋常百姓素面朝天的美質(zhì)，是眉頭與筆尖相凝相塑的樸素內(nèi)涵。著名美術(shù)史論家劉曦林看了吳山明的新作后道：看來中國畫的筆墨還沒有窮盡。著名畫家王迎春說：吳山明在傳統(tǒng)的深井中打出油來了。中國美協(xié)理論委員會主任薛永年說：吳山明開創(chuàng)了不同師輩的“當(dāng)代吳家樣”，貫通了傳統(tǒng)與現(xiàn)代，融會了人物與山水，形神并至，筆境兼奪。人物形象化入了氤氳的自然，神韻生動；筆墨像閃爍的黑水晶，單純璀璨；意境像競陵派的詩篇，淡遠(yuǎn)空明。其意象，境界和筆墨之美，顯現(xiàn)出特有的藝術(shù)魅力，在當(dāng)代畫壇上獨(dú)樹一幟。吳山明說：重返單純是我一直在追求的，是包括題材、主題、人物形象的選擇，從越來越寬到專精的過程。在技法的探索上，從多面、廣泛吸收到深化和精化，最后到某種新技法可再生、循環(huán)、生發(fā)出的單純。吳山明的單純無疑是一種象征性的語言形式，是具有中國傳統(tǒng)文化特質(zhì)和現(xiàn)代意識濃縮后的可視直觀符號，其理想的極致就是用最簡約而純化的語言來表達(dá)最多采而豐富內(nèi)函。

　　吳山明關(guān)于宿墨的實踐成果與黃賓虹先生的宿墨的經(jīng)典構(gòu)成了關(guān)于宿墨的全樂譜，黃賓虹先生是偏重墨的高音區(qū)域，而吳山明則是偏淡墨韻的中、低音區(qū)域。如果說黃賓虹的宿墨是一種延續(xù)了千年的重墨，那么吳山明的宿墨則是創(chuàng)開了淡宿墨的語境與體系。宿墨藝術(shù)自五代郭熙首先提出后，由于其筆墨容易僵、死、板，黑氣重、局限大，特別是審美觀感與平常鮮墨差距大等原因，千年以絳難有突破，在技法上甚至審美上均有很大的難度。吳山明的幸運(yùn)是，他的堅持在20世紀(jì)80年代中后期就得到了很大的承認(rèn)，特別是宿墨審美的“痕跡美”、“拓印感”的研究、認(rèn)定和強(qiáng)化，今天吳山明已經(jīng)從藝技法探索為主深化到以審美自覺為導(dǎo)向的自由創(chuàng)作狀態(tài)。馮遠(yuǎn)撰文《回到單純》指出了他宿墨的線性藝術(shù)的審美特色與成就，本次展覽許江更是為之確定了“重返單純”的主題詞，強(qiáng)調(diào)了“而今邁步重頭越”的豪邁和審美的自覺。

　　吳山明從1964年留校任教至今沒有退休，成為難得的在學(xué)校連續(xù)半個世紀(jì)站在講壇上的教授。在50年教學(xué)生涯里，吳山明為中國畫教學(xué)做出了基礎(chǔ)性、系統(tǒng)性的貢獻(xiàn)，早在1971年全國高校復(fù)學(xué)之初，吳山明就為工農(nóng)兵班編寫出版了《速寫畫法》，先后出版教學(xué)類學(xué)術(shù)著作：《意筆人物畫技法》(1986)、《怎樣畫小品人物畫》(1991)、《中國人物畫技法》(1995第三版，獲國家出版物二等獎)、《毛筆速寫》(1992)、《人物畫技法與欣賞》(1995)、《吳山明中國國人物畫技法》(2003)、《吳山明畫譜》(2004)、《吳山明人物畫稿》(2004)、《吳山明意筆人物畫法》(2004)等等。這些都填補(bǔ)了文革后學(xué)子們學(xué)習(xí)與考學(xué)范本缺乏的空缺。1979年，吳山明出任中國美院國畫系人物畫教研組長起歷任國畫系副主任、主任、學(xué)院造型學(xué)部主任，在這長達(dá)近30年教學(xué)管理工作中，先后主持撰寫《中國畫系教學(xué)大綱》中的意筆人物畫大綱；1985年吳山明參與了在中國美術(shù)學(xué)院舉辦的“全國中國畫教學(xué)座談會”，1984年主持教研室時正式將“意筆線描課”列入教學(xué)大綱，并執(zhí)筆補(bǔ)充編寫相關(guān)教材。之后又主持與參與對副課與選修課大綱的補(bǔ)充與修訂。由于吳山明堅持深入傳統(tǒng)不動搖，中國美院院長潘公凱贊許作為系主任的吳山明道：吳老師做了一件非常好的事，就是以不變應(yīng)萬變。

　　吳山明對20世紀(jì)以來關(guān)于中國畫筆墨的爭論，特別是吳冠中先生提出的“筆墨等于零”的觀點(diǎn)也有著自己的理解，他深情回憶起當(dāng)年浙江中國畫十人進(jìn)京展時，吳冠中先生與作者們一起看了預(yù)展后說：你們的筆墨就不等于零，因為你們的筆墨已不同與過去的了。每人有自己的面目與感情。吳山明是理解這位老學(xué)長的，吳山明說：吳冠中一輩子所有的繪畫基本沒有脫離生活，哪怕是帶有抽象性的，他都是有感覺的。因為對生活鮮明性的把握也是吳山明中國畫立足點(diǎn)。

　　吳山明熱愛生活，對社會負(fù)有高度的責(zé)任感。他在擔(dān)任第八屆全國人大代表期間，先后聯(lián)絡(luò)人大十多位代表提案要求將浙江美術(shù)學(xué)院更名為中國美術(shù)學(xué)院，并早期參與了推動中國美術(shù)學(xué)院老校舍的改造工作。為全國人大法工委制定《國家旅游條例》、制定《執(zhí)業(yè)醫(yī)師法》等首次提出重要提案。吳山明作為全國人大代表、省人大常委期間，為我國文化教育、環(huán)保、醫(yī)衛(wèi)、社會等等方面提了數(shù)十件提案，其中許多被政府采納。他還長期熱心公益，為推進(jìn)慈善事業(yè)做出積極貢獻(xiàn)。

　　《重返單純--吳山明從藝60周年執(zhí)教50周年中國畫展》由中國文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中共浙江省文宣傳部、中國美術(shù)家協(xié)會、中國美術(shù)學(xué)院、中國美術(shù)館、中國藝術(shù)研究院、中國國家畫院主辦，學(xué)術(shù)支持單位有：浙江省文化廳、浙江省文學(xué)藝術(shù)界聯(lián)合會、中國畫學(xué)會、浙江省美術(shù)家協(xié)會、浙江美術(shù)館、民進(jìn)中央開明畫院、中國工程院書畫院等，展期延續(xù)到2014年6月7日，期間將舉辦理論、教學(xué)、創(chuàng)作研討會和創(chuàng)作觀摩等多場學(xué)術(shù)活動。另據(jù)悉，在北京展覽結(jié)束后，該展覽6月19日還將在杭州浙江美術(shù)館舉辦。展覽由范迪安擔(dān)任學(xué)術(shù)顧問，馬鋒輝、高士明、錢曉鳴擔(dān)任策展人。