法博物館藏十件名畫亮相中國 保額3.8億歐元

《煎餅?zāi)シ坏奈钑��?/span>

《法國國王弗朗索瓦一世像》

《63歲時著加冕服的路易十四全身像》

　　五大法國博物館，十幅名作，八位大師，保險金額達3.8億歐元，這一超豪華的展出陣容空降在中國國家博物館。近日，“名館·名家·名作——紀(jì)念中法建交五十周年特展”在國博開幕。盧浮宮、奧賽博物館、凡爾賽宮和特里亞農(nóng)宮博物館、畢加索博物館以及蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心五大博物館首度聯(lián)手在法國以外舉行展覽，拿出的十大名作中有不少為各自的鎮(zhèn)館之寶，不僅包括雷諾阿的《煎餅?zāi)シ坏奈钑�》和《秋千》，也有畢加索的《讀信》和《斗牛士》。

　　法國博物館聯(lián)合會主席讓-保羅·克呂澤爾和法方策展人塞西爾·麥頌?zāi)诬皆诮邮苄戮﹫笥浾邔ＴL時稱，此展籌備時間很短，但其還是盡力挑選出法國藝術(shù)巨作。盡管展品只有十幅，但每件作品都代表著一個時代，或是對法國文化來說具有標(biāo)志意義的一個流派，進而勾勒出一部縮略的法國藝術(shù)史。

　　4個月時間籌備一場大展

　　2014年是中法建交五十周年。在此契機下，兩國政府準(zhǔn)備舉辦一系列慶�；顒印７▏鴩�家博物館聯(lián)合會主席讓-保羅·克呂澤爾告訴記者，藝術(shù)很自然成為慶祝主題，而去年底兩國政府決定舉辦“名館·名家·名作——紀(jì)念中法建交五十周年特展”。由此，法國博物館聯(lián)合會和中國國家博物館有了此番聯(lián)手之作。

　　不過雙方要克服的困難也不小。讓-保羅·克呂澤爾稱首要的問題就是籌備時間很緊張，“只有4個月左右的時間�！痹谶@么短時間里，法國博物館聯(lián)合會聯(lián)合盧浮宮、奧賽博物館、凡爾賽宮和特里亞農(nóng)宮博物館、畢加索博物館以及蓬皮杜現(xiàn)代藝術(shù)中心五大博物館挑選此次來華展品。讓-保羅·克呂澤爾解釋，法國各大博物館出借展品尤其是巨作往往需要花費很久的時間去協(xié)調(diào)，在4個月內(nèi)出借較多的博物館名作幾乎是不可能的，為此最后數(shù)量定在10幅，平均每家博物館出借兩幅左右的名作。

　　觀眾能“親臨”五大博物館

　　據(jù)介紹，此次參展的十件作品均為首次來華展出，不僅反映了不同時代的標(biāo)志性潮流運動和風(fēng)格特色，還具有深刻的藝術(shù)故事性。讓-保羅·克呂澤爾表示，除了展品外，法方也希望能再現(xiàn)每個博物館的歷史氛圍，“法國的博物館最初并非為了展覽而建，而是城堡、火車站。這些地方往往是現(xiàn)實生活所需，是法國歷史所在�！�

　　為此，此次布展過程中，主辦方將展廳劃分成5個展區(qū)，每個展區(qū)便是一座獨立的博物館。觀眾從展廳入口的右手邊開始參觀便步入了盧浮宮。巨大的盧浮宮背景圖以及一段視頻簡介，令觀眾猶如親臨現(xiàn)場，隨后觀眾更是能通過盧浮宮館藏的讓·克魯埃的《法國國王弗朗索瓦一世像》、喬治·德·拉·圖爾的《木匠圣約瑟》等三幅作品體會這座世界級博物館的魅力。事實上，法方在一些小細節(jié)上也是盡力還原，類似畫作的標(biāo)簽也力求與盧浮宮內(nèi)相同。

　　■ 遺珠之憾

　　由于種種原因也限制了其出境。記者了解此前曾有動議希望能在此次展覽亮相德拉克洛瓦(Eugene Delacroix)的《自由引導(dǎo)人民》。對此，讓-保羅·克呂澤爾告訴記者，這幅作品在中國具有較高知名度，但1999年，該作被送往日本展出后受到毀損；去年2月在法國展覽時又遭到一名女性在畫的下方涂鴉，為此法國方面認為這幅畫作已經(jīng)相當(dāng)脆弱，不適宜出借。

　　■ 展訊

　　名館·名家·名作

　　——紀(jì)念中法建交五十周年特展

　　時間：即日至6月15日 地點：中國國家博物館

　　作品挑選標(biāo)準(zhǔn)

　　藝術(shù)家有名

　　具體到這十幅作品的挑選上，法方策展人塞西爾·麥頌?zāi)诬礁嬖V記者，首要標(biāo)準(zhǔn)是藝術(shù)家在中國很有名，類似畢加索、雷諾阿等。同時，有些藝術(shù)家盡管沒有畢加索在中國那么耳熟能詳，“但他們在法國也是很有名的藝術(shù)家�！庇纱嗽谑澜缢囆g(shù)史上具有代表性的藝術(shù)家和最有代表性的作品等標(biāo)準(zhǔn)之下，此次展覽選出了讓·克魯埃的《法國國王弗朗索瓦一世像》、喬治·德·拉·圖爾的《木匠圣約瑟》、雷諾阿的《煎餅?zāi)シ坏奈钑�》和《秋千》、亞森特·里戈的�?3歲時著加冕服的路易十四全身像》、畢加索的《讀信》和《斗牛士》、費爾南·萊熱的《三個肖像的構(gòu)圖》等十幅作品。

　　具普世意義

　　當(dāng)然在法方策展人看來，更為重要的標(biāo)準(zhǔn)還在于這些作品本身具有普世意義，表達人類共通的親情之愛、男女之愛、友誼等。為此，雖然僅僅只有十幅作品，卻可以劃分成“藝術(shù)與權(quán)力”、“愛與誘惑”、“人物形象與現(xiàn)代”、“影與光”四個部分，并完整講述了“一個關(guān)于法國的故事”和“一個關(guān)于藝術(shù)的故事”。

　　《煎餅?zāi)シ坏奈钑��?奧古斯特·雷諾阿 1876年，131cm×175cm

　　雷諾阿、莫奈和畢沙羅等畫家的筆下誕生了“印象派”。這個新興的藝術(shù)流派出現(xiàn)在19世紀(jì)后葉的法國。這些作品大多在露天的場景中繪制而成，色彩明亮。與法國社會一樣，19世紀(jì)末的首都巴黎也經(jīng)歷了改頭換面的巨大變化。就像許多畫作中所描繪的那樣，商店、夜總會和咖啡廳成為新的娛樂場所。這一時期，很多畫家都選擇落戶到蒙馬特——巴黎市區(qū)北面的高地。這里充滿了濃郁的鄉(xiāng)村氣息，畫家們則聚集在蒙馬特的小巷子里和老宅中。藝術(shù)家、工人、朋友和游人喜歡聚在可以舉行露天舞會的小咖啡館。雷諾阿樂于描繪生活中的喜悅和歡愉，常常被舞會中富于青春活力的舞者激發(fā)無限的創(chuàng)作靈感。

　　《法國國王弗朗索瓦一世像》 讓·克魯埃 約1530年，96cm×74cm

　　自15世紀(jì)開始，肖像畫開始在西方盛行。在讓·克魯埃創(chuàng)作的這幅作品中便可見一斑。歷史上的弗朗索瓦一世是一位慷慨的贊助者，非常支持藝術(shù)家及藝術(shù)事業(yè)。畫中，藝術(shù)家借寬闊的肩膀、寶劍、圣米歇爾騎士團領(lǐng)袖勛銜項鏈以及金絲繡成的衣料，突出了法蘭西國王權(quán)傾天下的威嚴(yán)儀態(tài)。

　　《63歲時著加冕服的路易十四全身像》 亞森特·里戈 1702年，276cm×194cm

　　在路易十四統(tǒng)治期間，凡爾賽成為法國的首都，而他的城堡凡爾賽宮，則是歐洲重要的藝術(shù)中心。路易十四在63歲時想送一幅自己的肖像畫給他的孫子，即西班牙國王腓力五世。于是，他向畫家亞森特·里戈定制了畫作，并非常滿意，因此又要求繪制了第二幅肖像畫放置在自己的城堡中。這兩幅肖像畫都留在了凡爾賽宮，這里展示的是第二幅。

　　《門閂》 讓－奧諾雷·弗拉戈納爾 約1777年，73cm×93cm

　　這幅作品描繪了男女間的禁忌之愛。油畫的精妙之處在于其構(gòu)圖，畫面被一條虛構(gòu)的對角線貫穿，并將蘋果與門閂聯(lián)系在同一條線上。在西方世界中，蘋果象征原罪，而門閂則扼殺一切逃出的可能。

　　《三個肖像的構(gòu)圖》 費爾南·萊熱 1932年，128cm×230cm

　　費爾南·萊熱對于幾何形狀、機械及日常物品更感興趣。這件作品開啟了他創(chuàng)作生涯中的新篇章。作品中的一切都是對立的：生命與靜物的對立，黃色背景和黑白人物的對立，以及一維空間背景和飽滿輪廓的對立。

　　《秋千》 奧古斯特·雷諾阿 1876年，92cm×73cm

　　該作中，雷諾阿捕捉到了一天中的某個特殊時刻：陽光透過樹枝灑落下來，斑斑駁駁。畫家遵循自己的感受選擇色彩，粉色的陽光和藍紫色的陰影，就連年輕姑娘的白裙子也是由多種顏色的小筆觸快速點染而成的。這正是“印象派”的典型風(fēng)格。

　　《木匠圣約瑟》喬治·德·拉·圖爾 1642年，137cm×102cm

　　此幅油畫描繪的是一位借著兒子手中的燭光在夜間做活的木匠。這位木匠的身份為約瑟，即基督教中耶穌的養(yǎng)父，他與幼年耶穌的眼神交流是整幅畫作的核心。正在加工的木頭則是耶穌受難時十字架的暗喻。

　　《讀信》 巴勃羅·畢加索 1921年，184cm×105cm

　　畢加索是立體主義運動的先鋒，然而在一戰(zhàn)后，他的人物畫風(fēng)回歸傳統(tǒng)。這幅畫描繪的是兩個男人在石頭上并肩而坐。很多人認為畫中描繪的是畢加索和法國作家紀(jì)堯姆·阿波利奈爾。

　　《油畫》 皮埃爾·蘇拉熱 1956年，195cm×130cm

　　這位法國畫家是抽象藝術(shù)領(lǐng)域的關(guān)鍵人物。他擅長在作品中運用黑色。這件作品由許多橫豎交叉的黑色條紋組成，雖說是用畫筆描繪黑色，卻有著雕刻黑色的效果。

　　《斗牛士》 巴勃羅·畢加索 1970年，114cm×145.5cm

　　作品中的斗牛士完全被扭曲變形：兩只眼睛疊在一起，白色色塊上的兩個黑點是鼻子，嘴是側(cè)面輪廓，右臉上的橙色發(fā)網(wǎng)是斗牛士戴在頭發(fā)上的飾物。畢加索根據(jù)自己的情感將作品中人物的身體和臉進行分解重構(gòu)。

　　記者 李健亞