攝影師獲獎(jiǎng)作品引爭(zhēng)議 阮義忠：看中人文精神

張巍作品

黎明作品

歐陽世忠作品

宋文輝作品

　　1月11日晚，色影無忌新銳影像力盛典在江蘇常州落幕，自由攝影師張巍獲得最佳新銳攝影師獎(jiǎng)項(xiàng)，其參賽作品《人工劇團(tuán)——領(lǐng)導(dǎo)者》引發(fā)了評(píng)委爭(zhēng)議�，F(xiàn)場(chǎng)還評(píng)選出李紅強(qiáng)、黎明、宋文輝、歐陽世忠、柳濤等十佳新銳攝影師。

　　“臨時(shí)演員”合成全球政要

　　張巍的作品《人工劇團(tuán)》創(chuàng)作出了普京、昂山素季、奧巴馬、李明博等全球政要的頭像，他將“臨時(shí)演員”融合到“人工劇團(tuán)”的角色中，使“表演”顯得愈發(fā)典型而荒誕。這和張巍小時(shí)候的經(jīng)歷有關(guān)，他童年在劇團(tuán)家屬院里度過，經(jīng)�？梢砸姷皆S多演員，觀看他們?cè)谖枧_(tái)上扮演的古今中外各類角色，他因而有了把這種混雜、荒誕的感覺表現(xiàn)出來的沖動(dòng)。

　　以創(chuàng)作出的李明博頭像為例，張巍解釋道：“選取一些我喜歡的人物形象作為演員扮演的對(duì)象，應(yīng)用電腦合成，將數(shù)以百計(jì)真實(shí)的普通演員的身體局部重新進(jìn)行拼貼組合，利用每個(gè)演員與經(jīng)典人物形象之間的微小相似點(diǎn)，包括膚色、頭發(fā)等細(xì)節(jié)特征，通過人工互換。上百位演員的真實(shí)形象消失不見了，呈現(xiàn)在眼前的是一個(gè)嶄新的虛擬肖像�！�

　　阮義忠更看重人文精神

　　張巍的這一創(chuàng)作手法引發(fā)評(píng)委爭(zhēng)議，有評(píng)委表示認(rèn)同，也有評(píng)委當(dāng)場(chǎng)表達(dá)了不同看法。問到評(píng)選新銳攝影師時(shí)個(gè)人的選擇，臺(tái)灣攝影家阮義忠對(duì)記者說：“我的選擇不方便說……當(dāng)時(shí)爭(zhēng)議很大，評(píng)委之間互相拉票的都有，但是結(jié)果出來后，我們都很歡喜，少數(shù)服從多數(shù)嘛。”

　　阮義忠更看重?cái)z影作品所包含的人文精神。1980年代，他將直指人心且具有原創(chuàng)性的攝影稱為“新攝影”，如今除了強(qiáng)調(diào)原創(chuàng)性的重要，他表示，即使是新銳攝影，也不能沒有人文精神，“因?yàn)闀r(shí)代環(huán)境的關(guān)系、市場(chǎng)的需要，現(xiàn)在很多攝影師只是表達(dá)自己的才氣，證明自己的藝術(shù)成就而已，很少有人要透過自己的鏡頭，回過頭來重新理解我們失落的東西，尤其是文化當(dāng)中可貴的遺產(chǎn)�！�

　　“他們可能拼命想要?jiǎng)?chuàng)新，要故意擺脫舊的東西，甚至不想要拍出來的照片，而是用電腦制作表現(xiàn)出來的影像，這些作品觀念性比較強(qiáng)，但是沒有現(xiàn)實(shí)的痕跡，沒有自己跟生活的真正摩擦�！比盍x忠對(duì)新京報(bào)記者說：“這是比較可惜的，但這也急不得�！�

　　■ 作者自述

　　1、李紅強(qiáng)《走失的山水》

　　這是我的畢業(yè)作品。我出生在山西大同，那里沒有多少河流，很缺水，污染很嚴(yán)重，在電視上看見南方山清水秀，就會(huì)有去外面看看的訴求。2012年5月，我買了一輛自行車，從北京出發(fā)，一路走了10個(gè)多月。我的照片都是擺拍而成，照片中，每個(gè)人看起來都那么孤獨(dú)，但是活得有尊嚴(yán)，生活相對(duì)來說也比較明朗，我覺得這就是中國(guó)人生活的一個(gè)狀態(tài)。

　　這一路上，我得到了很多陌生人的幫助，這些人就像水一樣對(duì)你好，但從來不說話。當(dāng)然，在水邊，我時(shí)常會(huì)感到憂傷，比如看到對(duì)河流的污染。作為一個(gè)攝影師，我希望呈現(xiàn)出人們生活的狀態(tài)甚至其中的陰暗面，讓更多人看到，形成一種交流。

　　2、黎明《家園》

　　我在宜昌工作，三峽蓄水前后，我拍了很多照片，形成了一些攝影專題。在蓄水之前，我們和水的關(guān)系十分親切，小時(shí)候在水邊玩耍，撈魚，現(xiàn)在城市化進(jìn)程快，原來看見的山水越來越遠(yuǎn)，與我們的關(guān)系日益疏離。

　　我每次去三峽，都有一種回家的感覺，但精神家園不可避免地慢慢消逝了。實(shí)際上，從內(nèi)心的角度來說，我們每個(gè)人都是移民，都是被現(xiàn)代文明放縱了的一個(gè)移民，這是不由自主的事情。

　　攝影是對(duì)當(dāng)下的真實(shí)記錄。你一拍照，很多東西隨后就消逝了，這時(shí)候，拍照就像拍遺像一樣。所以我選擇黑白的調(diào)子。我還做過一個(gè)系列叫“歷代三峽名人游三峽”，把杜甫、李白等人的紙制的肖像，擺放在與他們有關(guān)的場(chǎng)所拍照。

　　3、歐陽世忠《新地帶——新江南水鄉(xiāng)》

　　在我小時(shí)候的記憶中，那時(shí)的水鄉(xiāng)，河塘縱橫，水道密布，小橋流水，風(fēng)景很美，我的這個(gè)系列主題是“江南”，即與水有關(guān)�，F(xiàn)在河流被污染，建筑很快就搭建好了，看起來十分丑陋。

　　我運(yùn)用老套的“鏡像”手法，整張照片中的建筑有“倒影”和“懸浮”感，呈現(xiàn)出的江南水鄉(xiāng)與人們記憶中的江南水鄉(xiāng)構(gòu)成一個(gè)反差，具有很強(qiáng)的反諷意味。這個(gè)影像方式很簡(jiǎn)單，但我希望以此來引起人們的關(guān)注，不同的人產(chǎn)生不同的想象和看法。

　　4、宋文輝《父輩的土地》

　　2013年9月，自由攝影師宋文輝開始拍攝中國(guó)農(nóng)民肖像。他是一個(gè)“農(nóng)二代”，拍下父輩在田間地頭勞作的情景，不提供特定的故事，“圖中的人不是特定的誰，他們共同的身份是農(nóng)民”。

　　對(duì)于宋文輝的作品，阮義忠認(rèn)為是：“很不錯(cuò)的一組作品，雖然很多人都拍過農(nóng)村勞動(dòng)者，但很貼近生活，而且他的表現(xiàn)手法讓人感覺是一種非常新的形式，通過這種手法把人和土地的關(guān)系更有力地歌頌——對(duì)人的尊敬，對(duì)土地的感恩之心�！�

　　5、楊柳《一個(gè)中國(guó)胖子的西方美術(shù)史》

　　楊柳去年7月從一所大學(xué)的攝影專業(yè)畢業(yè)。在他眼中，攝影就像有一種叫人無法自拔的魔力一般，按下快門，畫面就被記錄下來。他這一組作品也引起了現(xiàn)場(chǎng)評(píng)委的爭(zhēng)議，在談到對(duì)于西方繪畫的模仿時(shí)，楊柳解釋道：“其實(shí)對(duì)我來講，攝影與繪畫是離不開的，是相結(jié)合的�，F(xiàn)在很多的藝術(shù)家都在討論這個(gè)問題，說攝影剽竊了繪畫，是敵對(duì)的關(guān)系。對(duì)我而言，感覺攝影和繪畫是共存的，只有相互的刺激，摩擦出藝術(shù)的火花，才能創(chuàng)作出更多更好的作品�！�(記者 吳亞順)