在現(xiàn)實與理想的邊界上表達意象

　　當代水墨的嬗變與創(chuàng)新，極大地拓展了藝術(shù)表現(xiàn)主題、形態(tài)與方法，當代水墨所彰顯的觀念意識和語言強度，尤其是以水墨“身份”與“當代性”的疊合，使它成為整個中國當代藝術(shù)的重要組成部分。崔見的作品開門見山，可見一股來自江南的氣息，他作品中的丘壑形象，很明顯受到江南自然山水給予的滋養(yǎng)和熏染，但是，他的藝術(shù)更多是在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上的當代表述，具有鮮明的當代意識與風格。

　　多年來，崔見在堅持筆墨修煉的同時，注重在現(xiàn)實與理想的邊界上表達意態(tài)、意象與意境，在個人心理與外部現(xiàn)實的交匯之地尋求精神的棲居。在他的作品中，最具有新意和個性的是他的山水結(jié)構(gòu)，通過密集的筆線，將山石、草木、路徑、流瀑和云氣混合交織為充滿動感的結(jié)構(gòu)，注重不同物象之間的碰撞、穿插和糅匯，創(chuàng)造出蓬勃蔥郁的整體，以內(nèi)發(fā)的生機活力顯現(xiàn)出豐沛的氣象，表達了作為當代人對外部世界的意象性感受，形成了一種屬于他的創(chuàng)見。在他的心目中保持著傳統(tǒng)經(jīng)典的宏大意識，但追求的是以水墨山水寄托現(xiàn)實感懷，在人文關(guān)切中營造宏大氣象。

　　作為最為敏感也最有直接性的筆線，是水墨藝術(shù)區(qū)別于其他藝術(shù)的形式語言，在這方面，崔見的膽識猶如現(xiàn)代藝術(shù)的探險者，義無反顧地將筆線從傳統(tǒng)語庫中抽取出來，在實驗的層面推向極端，尤其在恣意的揮灑中將筆線的感覺推向從意識到無意識的臨界點上，使筆線超越描繪的功能而呈現(xiàn)自身的萬千變化，形成了筆走龍蛇、游絲萬縷的嶄新視像，繼而以筆帶墨，墨隨線后，達到筆墨相映、酣暢淋漓的視覺快意。在釋放筆線的潛力和將筆線推向無意識境界這個方面，他為當代水墨貢獻了可資研究的經(jīng)驗。

　　在崔見的理想中，水墨藝術(shù)作為東方藝術(shù)的象征，其發(fā)展的可能性還遠未窮盡。相比起西方，東方的藝術(shù)在當代不僅要彰顯自身的原有特性，更要將西方藝術(shù)的優(yōu)長化入其中，成為一種時代的風景。崔見的藝術(shù)歷程，實際上就是不斷遭遇如何“化”這個課題并且努力解決的歷程，展示出難能可貴的自為意識，其中包括將身處的地域文化化入胸臆，養(yǎng)成自己文人的性情與氣質(zhì)；將西方現(xiàn)代藝術(shù)的抽象性和中國繪畫的意象性這兩個最鮮明的特色貫通融化，變?yōu)樽约簳�心表現(xiàn)的語言；更在觀念上敢于迎向全球化與本土化碰撞交融的彈性張力，不斷探索水墨藝術(shù)的當代形態(tài)。他在多種矛盾的辯證過程之中使自我不斷得以澄明，抵達新的化境。