中國作家網>> 舞臺 >> 資訊 >> 正文
上周末,香港導演林奕華[微博]新 戲《三國》在廣州進行了內地的首演。該劇主創(chuàng)與主演班底幾乎是他上部戲《賈寶玉》的延續(xù),風格也是他一貫的借古諷今。在《三國》制作過程中,“女漢子”成 為網絡流行語,而在林奕華看來,這部戲講述的正是“女漢子是怎樣煉成的”。8月29日至9月1日將登陸北京保利劇院。本版采寫/新京報廣州特派記者 陳然
重新詮釋歷史故事
林奕華的《三國》中,13名女學生在3位男老師的帶領下,以演繹的形式上了12堂生動的歷史課。故事選取了《三國演義》中12個故事為藍本,對 歷史故事做了重新的詮釋,也應了劇中時一修飾演的歷史老師的臺詞“歷史跟我們從來是形影不離的”。舞臺的臺口還始終坐著一個男人在讀劇本中的舞臺指示。在 風格上,《三國》延續(xù)了《賈寶玉》中的插科打諢、嬉笑怒罵,同時也不乏令人回味的思考。
在“桃園結義”的段落中,劉備、關羽、張飛因為計程車司機聽錯路名而誤來到桃園機場結義,從而演繹出一段陌生人因共同目標而結為兄弟、不離不棄 的“男人的浪漫”!耙聨гt”被解讀成陳宮因抵抗不了曹操的魅力,而決定與其“私奔”,最后又因曹操殘暴的性格離他而去。在學校里被眾星拱月的周瑜只因諸 葛亮一句輕描淡寫的“你沒有朋友”就被戳中死穴,甚至一命嗚呼。在全劇的高潮“斬華佗”一節(jié)中,黑衣的曹操與白衣的華佗針鋒相對地吵起來,醫(yī)生華佗步步為 營揭穿了曹操內心脆弱的一面,曹操終于惱羞成怒揮刀斬之。但實際上,劇中的華佗不過是看似強大的曹操心中的另一個自我。
“我覺得我所有的戲在講的都是現代都市人的處境——欲望與情感的矛盾,矛盾的原因就是《三國》里說的每個人的本我、自我和超我的不同”,林奕華說。
“十二金釵”穿越到“三國”
《賈寶玉》中的“十二金釵”此次除周姮吟外,其他人包括謝盈萱(飾演曹操)、路嘉欣(飾演諸葛亮)、韋羅莎(飾演周瑜)、鄧九云[微博](飾演趙云)、趙逸嵐(飾演孫權)等人都參演了《三國》的內地巡演。三位男主角韋以丞、時一修和朱宏章則來自林奕華“四大名著”系列的前兩部——《水滸傳》和《西游記》。整個主演陣容都是導演林奕華的“舊將”。
除了林奕華之外的另一位導演伍宇烈是香港知名的編舞,他用道具網球做出了所有的調度。這只網球根據劇情需要可以化身為酒杯、話筒等道具,在被演員們拋來拋去時,又象征了彼此的對弈。
《三國》的舞臺是一個抽象的時空,有些像下水道,又有些像船艙。音樂也是劇中一大亮點,臺灣音樂人陳建騏作曲、林奕華作詞的主題曲《最后》在劇中兩次響起:“誰會笑到最后,誰被記住最久,誰不怕一個人走……”
■ 解讀
從古至今,女性一直扮演著母親和妻子的角色。而現代社會,女人樂意跟男人競爭,甚至不輸給男人,男人也慌了。曹操這句話就體現了現代女性的一種 迷失:你在變成女漢子之后還要問男人,難道我不夠sexy嗎,你身體里釋放的吸引力已經沒有了。所以《三國》說的是女漢子時代的來臨。
口述:林奕華(導演)